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一、禅石的概定
什么是禅？虚灵宁静，把外缘(外在事物)都摒弃掉，不受其影响；把神收回来，使精神返观自身(非肉身)即是“禅”。从唐刘长卿《寻南溪常山道人隐居》诗：“溪花与禅意，相对亦忘言”中我们看到禅是自然而然，从明何景明《吹笙》诗：“幽心与禅意，凄切转关情”里我们看到禅是清空安宁的心。
中国禅与道关系：我们可以说，禅师们最根本的悟力是和老庄的见地一致的，《道德经》的第一、二两章便说出了禅的形而上基础。至于禅和庄子的关系，铃木大拙博士分析得非常清楚，他说：“禅师的最明显的特质是在于强调内心的自证。这种自证，和庄子的坐忘，心斋和朝彻是如出一辙的。”
所以说，我们所说的禅石，深受禅与道双重影响，是带有禅道意蕴的赏石。个人粗浅认为：禅道石是禅石的更全面的表述，禅石是禅道石为了表述方便而运用的简称。
二、禅石的分类
笔者浅见，禅石的分类可以分为：“形禅石(以形入禅)”、“意禅石（以意入禅）”、“韵禅石（以韵入禅）”三类。
个人认为：形禅石多为形状圆美之石（请见图例一）。质形以圆为美是华夏民族最为古老的哲学、美学思想，具有深厚的文化根底。《吕氏春秋》中就有“天道圆，地道方”的记载。《易传》已开始用圆表示变易运动。《系辞传上》：“蓍之德圆而神，卦之德方以知。”韩康伯释云：“圆者，云而不穷。”其太极图就是最好的说明。老子也提出“周行而不殆”的循环变动的哲学思想，其《道德经》则是以圆为循环体系，九九八十一章是章章勾连，推衍象征“道”的生生不息、周行不止。我们不妨从道教中的“抱元丹”和“描太极”来看看此形意之妙：
抱元丹：俗喻抱圆球，气冲三田而宁心专注，抱圆守一，逍遥无我。
描太极:
两手运化，不离玄圆，玄圆玄化而能同形内外，妙俱神形。
孔子所主张的中庸之道与冲淡中和之美也都暗合着这一美学思想，如“圆以融，中庸之精义也”。
东汉以后，随着佛教的传入，“圆美”这一古老的美学思想得到了丰富和发展，这一点在我国古代几位著名的文论家的论述中也可见一斑。刘勰既是僧人又深受《周易》中哲学思想的影响，他在《文心雕龙》里提出了“思转自圆”“骨采未圆”“理圆事密”“触物圆览”和“首尾圆合，条贯统序”等美学原则，全书用“圆”字达17处之多。严羽更是以禅论诗，提出了“羚羊挂角，无迹可求”的兴趣说，即圆融之美。此后，
“圆润”“圆融”“圆转”“圆熟”“圆通”“圆备”“圆畅”等词语在我国艺术理论中屡见不鲜。可以说，“圆美”的美学思想已经渗透在艺术文本和艺术创作的各个层面，最终成为对我国艺术影响最大的、最具民族特性的美学思想。
（一）形禅石：
形禅石之“圆美”，相对于西方的壮美而言，是一种和谐之美，是一种完满统一、虚实相融、循环变化之美，带有和谐婉转的圆润之美、流动变化的圆转之美、审美意蕴上含蓄不尽的圆融之美。
1、和谐婉转的圆润之美。
和谐婉转、圆润流丽，并且与赏者的诗情、雅意同步搏动，相得益彰。
具有回环往复、和谐悦目的视觉节奏和视觉音律美。
弧线的抑与扬有规律地交替重复，形成和谐的音调，使禅形石清新婉转，韵味十足。
2、流动变化的圆转之美
在展开的过程中又不断跌宕回旋，有如复叠咏叹、偶句反复和蝉联等艺术手法，使禅形石的抒情结构自然浑成、流转自如。
3、含蓄蕴藉的圆融之美
圆形是圆满的、自足的。它力避简单直接、锋芒毕露。它是一个活的生命、一个美的世界。它甚至不需要向他人诉说什么，只是按照自己的轨迹运行，一切全凭读者去感受，所以造成了审美意蕴上的含蓄不尽的圆融之美。含蓄，可以说是我国文学乃至文化中最具民族特色的一种美。关于含蓄的论述可谓汗牛充栋，如钟嵘的“滋味”、刘勰的“隐秀”、司空图的“不着一字尽得风流”、严羽的“兴趣”……个人认为，禅石的含蓄之美实际上就是“圆美”的美学思想的物化体现。
通过禅石，赏者内心清新婉转的生命歌唱与圆融深厚的宇宙意识，在眼前流转跳动而又圆满自足的抒情结构中表达得充沛淋漓。这是禅形石的艺术特色，也是它拥趸之众的原因。
（二）意禅石
个人认为，慈航普渡、达摩渡江等主题的作品属于意禅石。
（三）韵禅石
韵禅石以多处灵动的姿态彰显缕缕禅思。比如“抱月”或者“锁云”之类带洞景观石的审美指向常常引发禅意诗情，将欣赏格调和对生命的体悟都牵涉进入别样的境界。司图空再三强调，“近而不浮、远而不尽，然后可以言韵外之致耳”、“味外之旨”、“象外之象”、“景外之景”、“味在酸咸之外”、“可望而不可置于眉睫之前”、都是要求捕捉、表达、创造那种可意会而不可言传的、难以形容却动人心魂的情感、意境、心绪和韵味。从而给我们带来空明澄澈的胸怀，帮助我们涤除心灵在日常生活中充斥的感性欲念与知性观念，用庄子的话说就是“坐忘”,忘掉了礼乐、仁义才能同于大通；用陆九渊的话说就是“剥落”，剥落得一番就是一番清明。由此，我们可以说：韵禅石是性灵与真情的物化，它所对应的是妙造自然和忘我的艺术境界，并使赏者于此之中怡然自得；于此之外，思万物之真现。
三、禅道石欣赏的要点
聚焦于形，意在求像。
对于禅石的欣赏，我常常想到古人欣赏书法作品的方式：“口诵其文，手楷其书，想见其人风采。”通过优美的文词，动人的翰墨风华，去体味作者的才思胸怀、气质禀赋和人格魅力。这种文词、笔墨、人格揉合在一起的审美方式，是中国古典哲学思想中天人合一，真、善、美合一理念的表现。在欣赏一件禅道石作品时，不单单是对外在形式的解读，我们是聚焦于形，意在求像。换个角度审视，我们也可以说禅石是不纯粹的、不独立的，它总是荷载着文和人的内容，成为文与人的从属，是载“道”论“禅”的工具。通过禅石的外像，我们进而看到了内像，这个内像是一种心像，使我们产生了禅道感悟与文化联想。
禅道石把“形”作为支点，把“神采、意境”作为追求，表现出心在“法外”、“象外”的艺术境界，使观者进入一种超然物外的和谐的心与神冥合的心理状态，自由洒脱，率性自然而又淡然无极，任意纵横，达到返朴归真的境界。正如《庄子·天道》中所述：“以虚静推于天地，通于万物，此之谓天乐。”人的自由是通过外物（如禅石）经过心理调整而达到虚静的结果，惟有虚静这一平常、自然的心态才可以使我们拥有纯真的自然情结。不知悦生，不知恶死的真境界。
昔人云：“梅花三影，妙于梅花。”个人之见，禅石恰如一枝亦影亦形的梅花，枝干扶疏，自尔天然生动，让我们拈花微笑，反复吟咏；禅石更似一轮满月，韵若清辉，彻照我们清空安宁的内心。
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