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206明正德 斗彩缠枝花卉撇口尊 直径13.8厘米 高10.7厘米 此器为较罕见之明正德斗彩缠枝花卉纹撇口尊，存世稀少，该尊造型周整，釉色、花纹均为正德御窑斗彩之代表。 正德时期撇口尊大多以青花绘龙纹为装饰，故宫博物院原清宫旧藏正德青花穿花龙纹撇口尊即为一例，刊于《故宫博物院藏文物珍品大系－青花釉里红〈中〉》上海科学技术出版社，2000年，页62，图57；台北故宫博物院亦有藏，刊于《明瓷名品图录》，东京，1977年，卷2，图版92；戴维德爵士旧藏一例，现藏于伦敦大英博物馆，刊于《Oriental Ceramics：The World's Great Collections》，东京，1982年，图版124。 本品的主体纹饰为斗彩缠枝花卉，日本出光美术馆藏一件正德青花缠枝莲纹撇口尊，刊于《出光美术馆藏品图录·中国陶瓷》，出光美术馆，1987年，图177；日本出光美术馆另收藏有一只正德斗彩缠枝花卉纹三足盘，纹饰作斗彩缠枝花叶交错状，与本拍品纹饰类似，刊于《中国陶磁名品展》，出光美术馆，1994年，图20。 RMB 2,645,000 207清雍正 御窑斗彩云海九龙图天球瓶 高52.5厘米 天球瓶是受西亚文化影响极深的一种瓷器造型，始于明代永乐、宣德年间。清雍正时值盛世，仿古风盛行，御窑厂承命生产，其中天球瓶作为经典的永宣器类,得到广泛的摹制和创新，除了传统的青花品种以外，还新添诸如斗彩、五彩、粉彩等门类，达到“师古而不泥古，仿古而不忘新意”的境地。 本品外壁以斗彩绘云龙纹，青花勾线细致，龙纹以红绿彩为主，形态生动，富于变化，细颈五爪，矫健有力，九龙腾跃于天海之间，寓意“九龙在天，天下大治”。其间祥云密布，生动传神，细节上的处理显出雍正时期绘工精细的特点，为宫廷陈设瓷。此瓶云纹的描绘极有特色，以青花细线勾勒轮廓，再填以各色彩料，红、黄、绿色彩缤纷，形态飘逸，这种连绵不绝的云纹见于雍正御窑斗彩器之上，为雍正时期标准“五色祥云纹”。国人自古即对龙崇拜，并视之为祥瑞。“龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能巨，能长能短。春分而登天，秋分而潜渊”，因此龙常与云气纹、火焰纹、海水纹衬托配合出现在器物上，以示其登天潜渊之特性。历代皇帝均以“真龙天子”自居，龙成了皇权的象征，五爪龙更为帝王专用纹样。本品底不落款，《清档·雍正记事杂录》中有奉皇帝旨意“俱不要款”的记载，雍正帝常指示所烧瓷器不落年款。 德国德累斯顿瓷器博物馆收藏一件乾隆斗彩云龙纹双耳大瓶，该瓶形体硕大，纹饰神采与本品极为相近，器型亦相似，该瓶作为德累斯顿瓷器博物馆镇馆之宝展出，可见珍罕之至。另见一件乾隆斗彩龙凤穿花纹梅瓶，原清宫旧藏，龙纹画法及彩料与本品接近，亦不见款识，刊于《故宫博物院藏文物珍品大系—五彩·斗彩》，上海科学技术出版社，2009年，页259。 RMB 2,530,000 208明成化 斗彩花卉纹天字罐 款识：无圈栏“天”字青花楷书款 高9厘米 天字罐是明代成化斗彩瓷器。因罐底用青花楷书一无圈栏“天”字款而得名，均为官窑作品。彩器中用青花纹饰片段或以青花勾勒轮廓填彩，画意生动，构图舒展。多绘海马、海兽、海水、朵云、夔龙、翼龙、蟠螭、缠枝瓜、缠枝莲及蕉叶等，纹饰线条柔和圆润，色彩明艳鲜亮。器有大小之分，最大者通高13厘米。成化时期的“天”字罐因久负盛名，清代康熙、雍正年间的景德镇窑曾大量仿制成化斗彩天字罐。成化斗彩器早在明代晚期已是名品。《砚山斋杂记》云：“在胜朝则有永宣成弘正嘉隆万官窑，其品之高下首成窑，次宣窑，次永，次嘉，其正弘嘉隆万间亦有佳者。”此外，本书亦云，与本品同为斗彩器的鸡缸杯，其价值在当时已“值钱十万”，可见成化斗彩器之珍贵。 本品胎体轻薄，直口，短颈，溜肩，腹下渐收，广底，底内署有“天”字楷书款。本品附有原配圆形器盖，盖顶微凸。盖顶以矾红料绘制团莲一朵，盖壁则以青花料绘一圈卷草纹。罐肩绘有一圈莲瓣纹，主体纹饰则是青花斗彩缠枝莲纹，六朵莲花以青花料描绘，而枝叶则在青花轮廓内填以绿彩。器底亦绘仰莲瓣纹。 检索国内外公私收藏，与本品同纹饰的成化斗彩天字罐仅见有北京故宫博物院收藏的一件，该器亦有原配圆盖，风格纹饰、器形尺寸均与本品近似（参见《故宫博物院藏文物珍品全集 五彩·斗彩》，第181页，图版164）。此外，景德镇御窑厂亦曾有出土与本品纹饰及形制相同，唯未填彩者（参见《景德镇出土元明官窑瓷器》，第307页，图版326）。 本品纹饰线条柔和纤细，只分浓淡而不分阴阳，无渲染烘托，达到了极高的艺术成就，无疑是成化御窑瓷器中的一件精品。 来源：美国藏家旧藏 参阅： 《故宫博物院藏文物珍品全集 五彩·斗彩》，商务印书馆1999年，第181页，图版164。 《景德镇出土元明官窑瓷器》，文物出版社1999年，第307页，图版326。 RMB 2,415,000 209清雍正 斗彩暗八仙双寿桃纹碗 款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款 直径13.3厘米 雍正斗彩为清代官窑名品，不但彩料妍美绚丽，更深得布局之妙，纹饰疏朗清新，绝无堆砌纷繁之虞，故其成就独步一时，历来受到鉴赏家高度评价，其中暗八仙纹碗即属此类雍正斗彩之精品。 此碗制作精良，胎薄体轻，釉面光洁。外壁斗彩绘暗八仙纹饰，辅以如意贯套纹，碗心两道弦纹内彩绘折枝寿桃，桃实硕大，以红彩点染桃尖，突出质感。暗八仙为传统纹饰，以八仙手中法器暗喻指代，寓意祝颂长寿，与碗心寿桃内外搭配，应为清宫祝寿时用器。全器填彩准确，彩料细腻莹润，为雍正官窑斗彩器之精品，传世不多，十分珍贵。相同器物可见徐氏艺术馆藏品（参见《徐氏艺术馆．陶瓷IV．清代》，徐氏艺术馆，1995年，图139）。为同一写款者署款。 RMB 2,500,000 210清雍正 斗彩祥云龙凤纹葵口碗 （一对） 款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款 直径19.7厘米 高10厘米 此碗成一对，碗口宽沿外侈，略有萎口，形成四瓣葵口状，弧形腹内收，下部较丰满，圈足，整体线条优柔雅致，圆润自如，呈现出清代早期所流行的碗形。器通体在釉下以青花勾勒图案纹样的轮廓，在釉上施矾红，绿，黄各色彩料，绘制图案。描绘出一条盘绕于祥云之间的升龙，张牙舞爪，霸气四溢。口沿内外等距点缀朵朵鲜花，其间则是滚滚波涛激荡不已，磅礡大气。外壁上随葵瓣形分为四处图案，分别绘有游龙戏珠与瑞凤展翅，龙身蜿蜒矫健、张弛有度，凤翼羽毛整饬、五彩斑斓，均由各色釉料勾勒而成，构图层次分明，细部刻画精密。足边的回纹环环相扣，象征富贵不断，大吉大利。足内以青花料书“大清雍正年制”六字款。 这件作品胎釉细腻柔润，造型华美别致，呈色浓艳俏丽，纹饰精巧尊贵，所绘图案极具欣赏价值与艺术魅力，确实是一件不可多得的收藏精品，堪称代表了当时瓷器烧制工艺最高水平的集大成者。 参阅：《清朝工艺之美》大阪市立美术馆1922年P28.图68。英国维多利亚及阿尔伯特博物馆，藏品编号：598A1907 JPY 31,625,000 211清雍正 斗彩福禄绵绵大盘 款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款 直径27厘米 此盘为敞口，浅腹，圈足，盘形隽秀典雅。胎质坚致细白，釉汁莹润如玉。外壁及盘心均以斗彩技法描绘红蝠葫芦纹，色彩丰富，呈色艳丽，描绘细致入微，生动流畅。柔嫩蔓藤的卷曲之姿，流露着线条之美，葫芦呈现不同质感，彰显出彩料之精；形神俱佳的红蝠，映衬着诸色交辉的绚丽。红彩的纯正匀净，绿彩的娇嫩青翠，黄彩的明快润泽，在此之中得到最佳的展现。红蝠寓“洪福齐天”，葫芦表“子孙万代”，均为吉祥福寿之意。布局虚实相济，密而不乱，欣赏之际更觉清新怡人。外底正中落青花 “大清雍正年制”双圈六字二行楷书款，工整清秀，字迹隽永。 纵观有清一代，内府御瓷的纹饰多赋予吉祥喜庆的寓意，然从艺术美学的角度来评判，往往是寓意显凸而画意不足，予人以附会牵强之感，唯独雍正一朝画笔逸丽清新，构图别具一格，将两者巧妙融汇于一体，令人欣赏画意之际顿悟其中蕴意。究其原因，乃源于胤具有近乎苛刻的审美性格，非常留意宫廷艺术品的制作，对瓷器纹饰讲究“文、雅、精、细”，为达此效果往往不惜多次修改稿样，直至感觉完美方罢。正是如此的执着追求，令雍正御瓷以超凡脱俗的形象独步有清一代，此斗彩福禄纹盘正是其中代表之一。 雍正斗彩可分作两类：一类是仿明成化斗彩制品；一类是本朝自创款式。而此盘从其纹样及色彩来看，即属于后者。此盘呈现的艺术效果既不似传统斗彩那样鲜丽单纯，也不像单一粉彩那样柔和温润，而是自成一格，于淡雅粉润中略显亮丽，于纤细娇巧中更见挺隽，既柔润蕴蓄又光彩照人，完美的再现了雍正一朝斗彩瓷器的精髓所在，韵味悠长。相同作品见日本东京国立博物馆和日本静嘉堂文库美术馆收藏。 来源：瑞典私人藏家旧藏 RMB 1,840,000 212清雍正 斗彩寿山福海盘 （一对） 款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款 直径15.5厘米×2 此式斗彩盘为雍正一朝所独创，后世不曾再造，颇为珍稀。其形小巧隽秀，胎釉细薄莹润，釉色柔和不艳。盘心一侧绘陡峭山壁，上有桃枝横欹而出，硕果累累，错落有致，质感逼真。下见五蝠成群翩飞，更现灵石破海而生，寓意福寿吉祥。其设色淡雅逸丽，红色油润,縁色似水般莹亮明澈，构图颇得虚实之妙。当中山石桃枝之绘画水平堪称雍正御瓷之最，运笔苍劲，皴法多变，点染细致。外壁环绘三组折枝荔枝红蝠图，荔枝果上装饰团寿纹，颇为独特，寓意利寿利福。整体彩绘精细,风格清丽，气韵隽逸，彰显出雍正帝对御瓷纹饰“文、雅、精、细”的脱俗追求。底书“大清雍正年制”六字双行青花楷书款，字体工整秀雅。 参阅： 《英国维多利亚和阿尔伯特国立博物院藏·中国清代瓷器》广西美术出版社1995 Lot97 《千祥云集·中国吉祥图案文物·敏求精舍四十五周年纪念展》香港艺术馆2008，P174 《孙瀛洲的陶瓷世界》第219页，图134 RMB 1,782,500 213清康熙 斗彩描金八吉祥折腰盘 款识：“大清雍正年制” 双圈双行六字楷书款 直径26.2厘米 盘敞口，折腰，圈足。通体绘斗彩描金纹饰。盘心以绘六个环套的如意云头组成团花，内壁绘变形双犄牡丹纹；器外壁饰缠枝莲花托八吉祥，近足处环绘莲瓣纹。圈足内青花双圈内书“大清康熙年制”六字楷书款。 此盘器形硕大周整，胎质细腻，釉色莹润，纹饰古朴典雅。此器原为一对，为日本出光美术馆之旧藏，并著录在1987年出版《出光美术馆藏品图录·中国陶磁》图版943号。 来源： 1.壶中居旧藏，东京。 2.玫茵堂收藏 RMB 1,725,000 214清乾隆 斗彩加粉彩婴戏图小瓶 款识：“乾隆年制”四字双行篆书款 高8厘米 清代乾隆粉彩器造型格调新颖，工艺完美独特，装饰题材皆为祥瑞，开创了粉彩发展的新格局。此件拍品即为此时佳作，小器大样，造型灵巧精致，线条圆润优美，瓷胎坚实缜密。通体满施白釉，釉面透润莹洁，以斗彩为饰，先以青料勾画出花纹轮廓，而后填以红、绿、黄等色，部分以青花为饰，色调淡雅。主题纹饰为婴戏图，腹部一周绘十六个婴戏童子，石桥如虹，蕉叶碧翠，奇石林立，朵花清丽，绿草依依，一派春意盎然之景。众童子皆梳发髻，周身绸缎锦衣，面庞白皙红润，神态稚拙活泼，于庭院之间嬉戏玩耍，身着各色长衣，或站立，或蹲坐，或斗蟋蟀，或捉迷藏，表情生动逼真，活泼可爱，凸显孩童时代的天真烂漫。 婴戏图案是古代民间喜闻乐见的一种装饰题材，主要流行于明清时期，特别是康、干时期，宫廷艺术受其影响较大，也较多见这类装饰。周围辅以翠竹、芭蕉、花草、山石、栏杆等。外壁口沿下与足端外部均饰一周回字纹；颈部绘如意云纹边饰；肩部绘卷草纹及如意头纹，腹部底端饰一周变体莲纹边饰。各边饰条带均以金彩作间隔，双耳也涂金，显得雍荣华贵。将金彩引入斗彩画面是乾隆斗彩的特征，既丰富了釉上彩的种类，又使画面更添富丽堂皇。外底施淡青色釉，中心有“乾隆年制”四字篆书方形款识，字体规整，起笔、落笔处色泽较浓，具有乾隆时期的典型特征。 整个器物形制独特，小巧玲珑，斗彩装饰，以粉彩饰童子的衣袍，丰富了整体画面，使画面更有立体感，人物变得栩栩如生。色彩丰富，色调雅致，婴戏图案的构图明快清晰，至为难得。 RMB 690,000 215清雍正 庆宜堂制款斗彩落花流水纹卧足杯（一对） 款识：“庆宜堂制”四字双行楷书款 高3.5厘米 口径7厘米×2 落花流水，语出唐代诗人李群玉《奉和张舍人送秦炼师归岑公山》诗：“兰浦苍苍春欲暮，落花流水怨离襟”句。明天顺三年（1459年），王佐增补《新增格古要论》卷八“古锦”条谓：“今苏州府有落花流水锦及各色锦”，说明此纹饰应最早源自丝织品图案，后采用于明成化初期的斗彩杯上，入清以降，康熙雍正二朝瓷艺上皆喜以之装饰。 此杯胎体轻薄，洁白细腻，造型小巧。杯身以青花及红绿二彩绘就而成，见瓣瓣落英，粉红淡雅，徐徐洒落，逐波而流，浅翠苲草，缓缓飘零。流水以青花淡描绘出，于诸物映衬之下，俱可感知，予人追寻流水之际，思绪已远去，飘至生平所见最佳之胜景处，静静体会其寂谧，收获不可言喻之意趣。杯内以红彩绘鱼纹，众鱼逍遥，享受在水之乐。其画笔精美，设色淡雅而质感逼真，花落之态，游鱼之乐，皆随笔而至，此绝非庸手可为，其构建出落花流水之意境皆为天下文人所喜。底书青花“庆宜堂制”楷书方框款，为雍正、乾隆、嘉庆三代著名的官窑堂名款。 RMB 575,000 |
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