褚云龙 毕业于湖北美院水彩画系 现为职业水彩画家 他说: “我死也画不出死板无意义的作品。” 如此少女的画风 你能想象是出自一位纹着花臂的帅哥之手嘛? 口感测评:云龙老师简直就是宝藏男孩呀,画面的颜色运用也太符合小编的胃口了吧,画面氛围也是hin少女了,一眼爱上!一个字就是 好看!甜度五颗星! 2 柳毅 现任上海应用技术学院艺术设计院副院长 上海美术家协会水彩水粉画艺术委员会副主任 柳毅是一位始终坚持追寻真美的艺术家, 他在画“真景物、真情感” 同时“传递事物之神”, 并在此过程中确立自己美的格调和境界。 口感测评:柳毅老师的作品集优雅、唯美、朦胧的气韵于一身,格调也是hin高了,绘画技法更是不用说,水色交融、酣畅淋漓,这控制得恰如其分的干湿度,小编给跪了。 3 应金飞 中国美术学院版画系研究生毕业,中国美术家协会会员 现为中国美术学院版画系副教授、研究生导师 他说: “我不习惯用一种熟悉又熟练的方式进行绘画, 我不太在意画种的分界, 我喜欢以一种外在的陌生的单刀直入的方式介入。” 他的《浮生若梦》系列 以大面积的留白暗示人世间的虚幻无常 以透明水色所绘写的女人体 来显示高雅与纯净 口感测评:应金飞老师画面的美不仅仅是朦胧的、残缺的美,他用那一张张没有眼睛,但有道尽风华之唇的“皮”揭示了人物内在的风韵。“朦”出精致感的正确打开方式,你get到了嘛~ ————————————————————— 关键词: 野性、霸气、时代精神 口味介绍:盐系水彩人物,与传统意义上的唯美视觉艺术形成反差。极具画家个人风格,人物多以夸张和变形的艺术手法表现,气质野性,用笔粗旷、霸气外露。作品更倾向于传达艺术家对时代的体悟和艺术主张。 代表画家 1 陈流 中国美朮家协会会员、中国美术家协会水彩艺委会委员、 云南省美朮家协会副主席、云南艺术学院美术学院副院长、硕士生导师。 《新·贵》系列 《新·贵》系列描绘了艺术史上的经典画作和人物 技法上近似古典油画 虽然人物的形象可以找到形象母本 但独具匠心的在人物服饰上体现了现代时尚感, 具有强烈的后现代特征。 陈流的画作是古典与当代 野性与时尚的完美碰撞。 他并非只是临摹借鉴艺术史上的经典图像 更是注入了对当前时代下人类学研究和精神分析。 《浮生若梦》系列 他说: “《浮生若梦》系列让我开始尝试创造一个 属于我自己的包罗万象的天地世界 我的思绪可以在其自由驰骋 我成为了它的主宰” 口感测评:陈流老师的绘画技法和表达语言轻松流畅,敏锐又和谐。他笔下的水彩人物有一种“真实的虚构,和超现实的美感”,极具艺术家的鲜明个性。这种表现形式是对水彩艺术的视觉语言创新。天马行空的画面,小编果断被圈粉啦! 2 龙虎 1982年考取广州美术学院师范系。 现为广州美术学院美术教育学院教授,院长,硕士生导师, 《唱支山歌给党听》系列 构成作品的基调是一种龙虎式的造型 “原本静止的画面却因画中人的热烈 而显得异常的跳跃。” 这种跳跃性 “与内里的主题凝结成一阵接一阵的喧嚣 渗透到画面的结构中。” 《快乐的日子》系列 他的水彩画在表现技法上 与大多数水彩画有着相当大的差异 一种类似油画般的笔触和厚重感 却有着水性媒介独特的水渍肌理感。 口感测评:龙虎的人物画具有一种塞尚静物画的坚实结构,其身体姿态更是具有表现主义的力量和情绪。他笔下的人物造型令人过目不忘,他的作品以一种别具一格的美学风格正丰富着当代水彩艺术。(画如其名 也是相当的霸气了!) 3 周刚 中国美术学院教授、中国美术学院中国水彩画研究中心主任 中国美术家协会水彩艺术委员会副主任 中国流行色协会理事、教育委员会副主任 《矿工》系列 他深入煤矿,与矿工进行了解和接触, 让他感受到前所未有的震撼和感动。 “一群在黑暗中努力采掘光明的人们, 他们深沉,坚韧,朴实,向上。” 他将这种对矿工的深刻感触 毫无保留的表达于画面之中。 他真实的面对脚下的生活, 摒弃虚假、软弱和无病呻吟, 创作出真正符合时代精神的“真”形象。 口感测评:周刚老师是一位勤于思想深刻感受当代美术脉搏的学者型艺术家,外在的形显然已经不是他所追求的目的,而是触动人的深刻情感。他从水彩中体悟万物之真,厚重坚实的风格在水彩艺术界独树一帜,尽显周刚式豪放。 ————————————————————— 关键词: 个性、反叛、做自己 口味介绍:酷炫系水彩人物,并不是单指视觉感受上的酷,而是艺术家内在精神上的“酷”。通常属于表现主义画派,他们极具个性和反叛精神并挑战传统,通过一系列水彩人物传达对人性精神上的探索。 代表画家 1 马琳·杜马斯(Marlene Dumas) 生于南非,现居住荷兰阿姆斯特丹。 国际上最受瞩目的艺术家之一。 于1998年被国际关注,在2000 年参加上海双年展后被国人熟知。 “朋克”、“嘻哈”、“女权主义”、“同性恋权益”、“艾滋病”等等... 这些是她作品的关键词 马琳·杜马斯以她强烈而简洁的色彩语言, 独特而真实的女性身份介入到艺术领域。 她的笔触有一种对女性命运、世界和死亡的疑问。 她曾说:“艺术不只制造出美丽,我制造粗陋, 或许我不懂得美丽的含义。” 口感测评:杜马斯追求画面色彩的浓重与单纯,以单纯的笔触表现出生动的人物形象,用直观的方式表现人物心理和精神状态的不平衡。在视觉上以一种极强的冲击力和另类感表达画面内涵,令人过目不忘并真正与画者内心进行交流接触。看完杜马斯的画小编仿佛也感受到了画家内心的反抗与追问... 2 埃贡·席勒(Egon Schiele) 1890年6月12日-1918年10月31日 奥地利绘画巨子,师承古斯塔夫·克里姆特 20世纪初期一位重要的表现主义画家 席勒的画大多描绘扭曲的人物和肢体, 且大多数都是裸体画, 因此有情欲画家的称号。 佛洛依德说 露出相关器官想要表达的意思是: 我不怕你,我藐视你! 席勒对人体的描绘呈现几何化的风格 没有细腻的刻画,更多是变形 他画了大量拥抱的双人肖像 透露着他对安全感的渴望 席勒在他短暂的生命中 彰显他个性的桀骜不逊 和对绘画成规的反抗 他用自己敏锐的直觉 真实地揭露人性的本质 口感测评:对于席勒而言没有现代艺术,只有永恒的艺术,他以独特的艺术光辉照亮欧洲艺坛成为杰出的现代表现主义画家。席勒的肖像作品中人物痛苦、无助、不解。神经质的线条,扭曲的肢体,对比强烈却又协调的色彩,营造出诡异而激烈的画面令人震撼。(据说席勒本人也是个帅哥呢~) 3 格雷厄姆·迪恩(GrahamDean) 1951 出生英国伯肯黑德 1968年考入莱尔德艺术学校 1970就读于布里斯托尔理工学院 艺术与设计学院 自1975年开始获得各种奖项无数 格雷厄姆·迪恩在创作过程中喜欢将图像重新组合 他的绘画是内在和表面、 谎言与本真之间的一项调查。 他笔下所表现的的人物 就像是他情绪、思维和记忆的容器。 是人类现状与世界复杂关系的见证人。 迪恩沉浸在色彩所带来的愉悦中, 他喜欢感受纸张的厚度与水性媒介的感性 这些透明或不透明的色彩颠覆了他对传统水彩的表达。 口感测评:格雷厄姆·迪恩以一个参与者的身份诱发这些灵魂,从而传递他的角色情感和心理状态。在绘画技法上,他采用了一种“反向考古学”的技术,改良了水彩艺术的传统用法,将水性媒介的流动和肌理转化成画面故事性的一部分,让人沉浸其中。 罗丹说: 静态的社会往往重视扎实的手艺和精湛的技能, 而动态的社会则可能喜欢那些未曾试用过的, 尽管还不成熟的方法。 水彩艺术的发展正处于多元多变的轨迹中, 我们没有理由去排斥和抵制那些 看似“另类”的水彩作品 只有学会包容、理解、欣赏和思考 水彩艺术才会更加鲜活。 |
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