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摄影，就是将眼前看到的景物，通过以相机的框架获得图像的过程。而正确处理画面当中的图像，使画面更具表现力的技术。而错误的表达以及不经过思考就按下快门进行拍摄，一定是无法拍摄出好的摄影作品的。下面，我们就来谈谈摄影当中应该避免哪些错误吧！ 1、缺少对画面的掌控力 在很多时候，我们对画面进行拍摄，都是因为看见画面的某个点吸引到我们的眼球。咋一眼看去，画面中的那个点非常漂亮。但按下快门在相机屏幕上看的时候，却让我们不满意了。这就是因为我们在构图时，无法对画面进行掌控。因此，我们在拍摄时，除了在取景器中观察，也要在屏幕的画面进行观看，找到合适的位置进行取景拍摄。如果我们将镜头拉伸或是缩进一些会不会使拍摄效果更好。 2、随手拍 就如我们认识的多数新手玩家一样，只要看到中意的景物，抬起相机就是一个快门按下。拍出的照片跟我们预料的差不多，差强人意。摄影跟拍照依然是有本质的差别。摄影除了记录以外，还需要根据我们所拍摄的主体进行画面的删减，选出合适的框架将画面记录进去。其中还要考虑到整体环境、光线、色彩等等因素会带来的影响。如果拍摄不经过思考，那么拍出来的永远都会是游客照。 3、画面布局 不知道你是否见过一些喜欢拍摄时喜欢前景构图的影友。无论拍摄什么，都将拍摄的主体放置在画面中心。这样拍摄的确是可以突出主题，但缺乏一种逐次递进的层次感，给观众一种突兀感，就像你要去看山水画，人家直接把话放到你眼前几厘米的地方，问你好不好看。这样的照片不可置否有一些优质的作品。但是，大多都会给人一种不舒服的突兀感。没有铺垫，没有层次。 4.缺少前景 无论是拍摄壮丽的风光还是静谧的溪流，前景都能表现一种由浅入深的层次感。并且，前景在一般的风光照片当中，也是充当兴趣点的作用；给观众一种层次的过度，让画面的纵深感加强。如果没有前景，对观众来说，是没有视觉吸引力的。一眼望去，就看到了全部。丝毫没有眷恋的感觉。一张好的摄影作品，应该是有层次感，让观众一眼看去，想要细细发掘其中的奥妙与美感。这样的作品，才是成功的。 5、依赖二次构图 裁切照片也称之为二次构图，是对画面进行二次的构图处理。让画面的主体更为突出。但并非二次构图就是好的。二次构图是帮助我们过于匆忙拍摄或是拍摄中有些许失误时进行的矫正过程。但并非所有的照片都适合二次构图。如果你的前期拍摄中，无法拍好。那么二次构图也只能是浪费时间。其次，就是错误的二次构图，在拍摄时没有想清楚画面究竟是该以怎样的形式展现，就进行拍摄，即便是二次构图，也无法达到你预期的效果。 6、背景过于杂乱 我们在看到一些作品时，常常会因为其背景杂乱，找不到主体在哪里。这也是随意拍摄的结果。因此，如果我们要拍摄一张好的摄影作品，在构图时就要想办法避开杂乱的背景，或是使用大光圈的镜头，使背景虚化，避免造成视觉干扰。 7、画面倾斜 除特定的摄影风格的作品外，一般我们在拍摄照片时，应该保持照片水平。倾斜的画面会给人不稳定感，虽然会造成一定的视觉感官的刺激，但是如果在平常的拍摄当中，如果你不够了解画面倾斜的意义，还是建议保持画面水平。先前就跟一位影友吵起来，他说他拍摄的作品就是故意倒的，为了让风光更有视觉冲击力。我当场就破口大骂，冲击你妹的冲击力，拍摄山水都是倒的，明明就是技术不到位，还要找借口。 总结： 摄影并非是一门很难的学问，但是想要拍摄出令人眼前一亮的作品，依然还是需要学习和积累。如果你听谁说摄影可以短短几天就学成。你给我根棍子，我们一起去揍他！希望各位影友能静下心来学习，知识的积累依然是很重要的。 |
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