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假如一家有四兄弟，老大犀利有才，老二个性死硬，老三低调谦和，老四年幼任性，那么，在邻居们眼里谁的存在感最强？人们又会将记忆点落在哪个人的身上呢？ 在一支摇滚乐队里，最受歌迷关注的莫过于台前的主唱，其次便是吉他手、键盘手和贝斯，而鼓手往往是最不起眼的那一个，因为无论何时，鼓手的位置总是在最后面，台下观众可能连他的脸都看不清。 作为驱动和掌控节奏的核心，作为律动的主要编织者，难道鼓手注定要品尝孤独寂寞冷？就活该天生存在感不强？当然不是。 Keith Moon，The Who乐队的传奇鼓手，就是那个率先在演唱会上砸吉他毁乐器并引发无数乐队模仿的The Who。在滚石杂志评选出的100名伟大鼓手的榜单上，Keith Moon位居第二，第一是雷打不动的John Bonham。 不可否认，Keith Moon的鼓点霸道凶猛且异常紧凑，他的打鼓方式也影响了无数后来人，更是早逝音乐明星的代表人物，但他之所以能被人们记住貌似并不是因为这些。 关于这位嚣张的鼓手，人们谈论最多的既不是作品也不是鼓技，而是他令人瞠目的疯狂举动：嗑药酗酒，把架子鼓推到台下，自制炸药，在演出中将鼓炸毁……只要人们一谈到Keith Moon，就一定会把他与搞破坏联系起来，这俨然是一个无敌破坏王。 是不是不够癫狂不够暴躁的鼓手就出不了名？好像也不是。 Queen的鼓手Roger Taylor，一张帅气的娃娃脸，不仅鼓打得好，嗓子也一级棒，波西米亚狂想曲里歌剧部分最猛的高音就是他唱的。Yoshiki，X-Japan的队长，在敲鼓之余，他的钢琴演奏和作曲能力也极为出色。鼓杂志网站的年度鼓手称号，连续多年被Neil Peart斩获，他是Rush乐队的铁三角之一，此外他的作词能力堪称一绝，文学性和艺术性奇佳。 看来，除了特立独行的性格和律动超强的鼓技，一名鼓手同样可以在演唱和创作方面展露傲人的才华，并以此博得歌迷的青睐。 1983年，叶世荣和黄家驹一见如故，随即着手组建了Beyond乐队，然后他开始了长达22年的打鼓生涯。2005年，乐队解散，三子单飞发展。虽然身为Beyond的元老级创始人，在队时间也最久，但世荣依然不得不面临重新开始的尴尬。  据知情歌迷透露，在乐队解散后，世荣刚到北京时异常艰难且备受冷遇，当时他根本接不到大型演出，而只能在小酒吧里隐忍度日。出场费是多少呢？酒吧老板们只能给到8000块！即便是这个数字，老板们的脸上还分明是一副爱来不来的表情。 从传奇鼓手到酒吧驻唱，从声名显赫到默默无闻，巨大的落差令人心酸。尽管很多歌迷一脸花痴地夸奖世荣真帅，但不可否认，作为一名专业乐手，无论是在队期间还是单飞之后，他都是最不突出的那个人。  看到这位鼓手的经历，成蹊很想探讨一个问题，叶世荣的存在感一直很低，原因究竟何在呢？ 本文将从性格、才华和人们的听歌习惯三个方面来进行分析。 性格低调，印象单一 提起世荣，你对他是什么印象？没错，一位儒雅的鼓手。 通过访谈和演唱会不难看出，世荣天生就是老好人形象，没有什么明星架子，也不会有过激的言行。 在Beyond最为艰难的岁月里，他负责管理账目和一些后勤事务，乐队的大本营二楼后座也是他跟家人说要结婚，生生“骗”过来的。对着镜头，他自豪地说，哪怕到了80岁，也会有人跟我提Beyond。  2017年的围炉音乐会，叶世荣、黄贯中和刘志远一起受邀参加。世荣站在台上问台下的歌迷：你们觉得Beyond分为几个阶段？有的说两个，也有的说三个。他说，在他心里，Beyond只分为两个阶段：有家驹的阶段与没有家驹的阶段。 台上这位汉子，是唯一一个从Beyond成立到解散始终在位的队员。一声唏嘘。 家驹在世时，世荣能够得到队友和歌迷的尊重，地位也相对稳定。家驹走后，这种稳定似乎瞬间消失了，先是地位变得摇摆不定，然后，然后他就被残酷地遗忘了。 在Beyond的早期，世荣与鼓为伴，也会时不时贡献一手好词。家驹走后的Beyond中期，世荣一边打鼓，一边负责劝架协调。到了Beyond的后期，他只剩下打鼓这一件事了。 我曾观察过，歌迷说起世荣时一般只有三句话，世荣真心帅，人品真的好，他是Beyond的鼓手。人们对他的印象几乎从未变过，而且是这样的固定单一。 有大变化反而是在单飞之后，他不再只是打鼓，也开始弹吉他，并拼命苦练发声技巧。到了近几年，本来唱功最差的世荣一跃成了舞台中间的嗓音担当，颇感欣慰。 如今，歌迷们去看冲动效应演唱会时，谈论最多的话题就是黄贯中的吉他和叶世荣的演唱了。 称职的鼓手，努力的歌手 电影《爆裂鼓手》里有一句话是这样说的，英语里最坏的一个词就是good job，在艺术领域里，不管是天才还是庸才，你每天对他夸一句good job，他迟早会成废材。 如果你非说叶世荣是亚洲鼓王，我绝不跟你犟。如果你认为叶世荣的音乐才华超一流，我也绝不跟你争。你高兴就好。 有些Beyond歌迷太“忠诚”了，忠诚到不许任何人说偶像不好，在他们眼里，一味夸赞才是爱，中肯客观要不得。可恰恰就是这类歌迷，几乎是从来不听作品的，而更热衷于谈论世荣的颜值和他女友的新闻。 纵观Beyond乐队的作品，1993年之前黄家驹是当仁不让的主创核心，1993年之后由黄贯中接棒。单从创作方面来讲，叶世荣恐怕还要排在黄家强的后面。若论填词能力，世荣是相对出色的，尤其体现在中早期。  单飞之后，世荣压力巨大，以前有家驹和阿Paul在，各个环节都得心应手，可现在必须亲力亲为了。作为鼓手，世荣是称职的，但作为全能音乐人，他显得有些力不从心。 单飞后推出的几张专辑，他不仅在作曲和编曲方面进行了诸多尝试，还与周启生、欧阳燊等人多有合作，曲风依然个性摇滚，编曲也可圈可点，其中不乏有亮眼之作，但演唱方面依然是短板，穿透力和感染力不足，旋律也总是差了点意思。 家驹和阿Paul分别代表了音乐圈的两种走法，家驹在旋律方面天赋和才华突出，能同时玩转流行和深刻，黄贯中琴技高超唱作俱佳，却选择高度自我毫不迎合。无论选择哪种走法，只要才华够用，就一定能走得很远，而叶世荣恰好处在了他们两者之间，故此一直很难打开局面。  是的，世荣很努力，但把努力一词用在这样一位前辈身上，总觉得不太妥帖。他不甘沉寂，不认输不妥协，在用心做音乐的同时，还不忘热心公益事业。另外，他既能正视自身的不足，又能潜心钻研力图一搏。这，不正是Beyond精神的本色么？ 在大部分人的欣赏习惯下，鼓手是被忽略的 看演唱会时，站在台前的主唱，能用嗓音和动作与全场观众做互动，然后理所当然地吸引了最多注意力。吉他手眼花缭乱地撸着琴，迈着风骚的步伐游走，时不时还能跟着节拍左右摇摆，就连贝斯手也总可以找到机会送上一段撩人的哇音。所以，他们总可以享受到台下此起彼伏不绝于耳的尖叫声。 很显然，鼓手做不到这些，他们只能呆坐整场，不能任性地全场飞奔，更没有过多展现自我的机会，有一段drum solo就很心满意足了。 日常耳机里听歌时，鼓声和贝斯都在中下层，远不如电吉他和人声抓耳，有些人听了好几年摇滚乐，既没有听到过贝斯音，也从没留意过鼓点的律动和变化。 为主唱疯狂，为吉他手呐喊，在很多人看来是顺理成章的。鼓手？抱歉，他的价值是什么？。 鼓手到底有多重要？他们是摇滚乐节奏框架的搭建者，鼓和贝斯联手制造了乐器层面的最强律动。鼓是全曲节奏的推动者，是调整呼吸的发令官，电吉他也好，键盘也罢，都是在鼓点的基础上进行丰富变幻。不夸张地说，没有鼓，摇滚乐也就没了骨架。  对一位专业音乐人来说，只有欣赏他作品和演奏的人多了，他的存在感才能真正增强！ 遗憾的是，曾与许多歌迷交流过听歌习惯，能有意识去欣赏鼓声的人，寥寥无几。 成蹊见过许多人坐着飞机去香港，然后到世荣家的二楼后座打卡留影，然而却没怎么见过有歌迷去欣赏世荣的鼓，哪怕是用耳朵。 |
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