【原】中国画欣赏：当代画家赵洪霞《山河浩瀚》赏析

　　中国画就是意境的美。在赵洪霞的《山河浩瀚》中，感觉的到他非常在意意境的把握力，这样的一幅山水画作，完全是用意境营造出来的某种气氛，而这种气氛也只有意境才能有的放矢，它不是本源性的原汁原味，而是抛弃了任何有形的东西，在幻妙中得到升华，这或许是画家心中的山水画，画者就是要画出与众不同来。

　　中国美协画家赵洪霞气势磅礴国画《山河浩瀚》

　　由此看来，意境显然已经成为当代画家，特别是当代山水画家从事绘画创作的终极目标或最高追求。对于某些画家来说，由于前期知识的大量积累，文化修养的铺垫，特别是先天的秉性，在其创作过程中，这些积淀自然而然的会通过对眼前所见之景的感受，借助于笔墨技巧的传达，自然而然地生成一种意境，这种意境不一定多么高深，博大，但一定能从某一点上触动观者，打动观者的内心。但对于更多的绘画学子来说，则通过后天的努力，借助一定的技巧来实现，这也就是李可染先生所说的“意匠”。而所谓的意匠，李可染先生解释为“表现方法，表现手段的设计，简单地说就是加工手段”。杜甫讲“意匠惨淡经营中”，齐白石有一方图章“老齐手段”，都是指作画要讲究“意匠”。也其实就是所谓的意境之美。

　　如果能够融入进对山水画的匠心独运上去，山水画的真谛有可能显现。《山河浩瀚》里有理想主义，是能感受到超越自然的魅力，或许能从自我的脑中提取一些现阶段的山河之美。作为画家的赵洪霞，已经有了或者说多了一层认识，即是对山水画意境中发挥的高度，在他看来，不是非要摒弃一些写实的方法，而是要在写实的基础上，幻化出一种别样的山水景色，让这样的景色在意境的感召下，成为一种符号，当然这种符号未必是非常新，也有可能是在旧有的基础上，传承与发展的。让观者看到的一种比天然还有感觉的山水画作。

　　赵洪霞所营造的气氛，一定会有观者喜欢的，也一定会因他的努力，让观者对他的《山河浩瀚》喜欢的不得了，因为这样的画作挂在任何地方，都会给你带来不一样的享受，不一样的感觉，这就是画家能够了解观者的心，画出观者喜欢的山水画作。