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说起来，文坛其实也是个大染缸，林子大了什么鸟都有，所以为了更有安全感，也为了走得更远，所以文人其实也爱抱团。比如在唐代最大的一个圈，就是孟浩然搭起来的，孟夫子以极强的社交能力、以及人见人爱的特质，让李白、王维、张九龄、王昌龄等一众高手抱团成功，虽然其中李白和王维的关系因为玉真公主而貌合神离。 而到了两宋，宋人性格终究与唐人的豪爽不同，这种大圈子倒是少了不少，而且有了不少性格颇为怪异的词人，比如本期要介绍的这位词人蒋捷。蒋捷是南宋词坛的又一位高手，为人内向孤傲，当时他与张炎、周密、王沂孙3人并称为宋末四大家，其它三位关系都不错，唯独他不喜与人来往。虽然在当世人心中，他是个有气节之士，但也确实是没啥人缘。 他的人缘差到什么程度呢？当年他写了首得意好词，秒杀了两大前辈高手，但却无一人点赞，后来这首词因为写得太妙，照样流传了千年。让我们一起来读一读蒋捷的《听雨》： 《虞美人·听雨》 南宋.蒋捷 少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 这是宋词中最玄妙的一场雨，这场雨从少年到壮年再到老年，下了一生。词人用清丽的语言，为我们娓娓道来，道尽了人生的三个阶段，三种境界。 词人选择以听雨的方式来写雨，就注定与一般的写雨之作不同，他听的是雨，品的是心中的万千思绪。词的上片先从少年听雨说起，那时候听雨的地点是在歌楼上，场景是红烛昏暗，烛光下罗帐轻盈，词人用“红烛昏罗帐”将当时的欢愉写尽，让人浮想联翩。 第二句则由少年到壮年，地点是在客舟上，为了仕途和生计这个时候的男子天涯漂泊，眼前是西风中江海茫茫、云低断雁。与少年时不同，此时的词人是孤苦的，旅居的惆怅全化为了一江细雨，奔流不歇。 词的下片写老年听雨，这时候已是两鬓斑白的词人，站在僧庐下，看着无边细雨，发出了对人生的感慨：悲欢离合总无情。这是苏轼被觉学得最妙的一次，苏轼在《水调歌头》中写道：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，在词中苏轼是乐观积极的。但蒋捷却用“无情”来形容，南宋覆灭，半生漂泊，到老了仍孤苦无依的词人此时的痛苦可想而知。 最后一句也是全词最美的一句，“一任阶前点滴到天明”的意象其实昔日两大高手温庭筠和万俟咏都有写过，” 温庭筠写的是“一叶叶，一声声，空阶滴到明”，万俟咏写的是“不道愁人不喜听，空阶滴到明”，都是绝美之句。但蒋捷此词，却更加婉约动人，其中包含的愁思也更丰富，秒杀了以上两位，美得令人心醉。 全词结构巧妙，以听雨为主线，将少年、壮年、老年的心境串联，可谓相当玄妙，虽然在当时被宋人集体忽视，但却不影响它流传千年。这首词大家喜欢吗？欢迎讨论一、二。 |
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