广东记者 徐毅儿
在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画的画法一般有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。许多为休闲、为陶冶性情的人学习绘画，会以工笔花鸟画入手，皆因工笔花鸟画没有人物画那样强调结构比例，而层层着色、层层渲染也较为容易掌握。更为重要的是，耐心绘画之下，容易出效果。但事实上，特别受人们喜爱的工笔花鸟画又是中国画中最“易学难精”的画种。它的“难”，难在哪？它的“精”，何为精？名师大家给你讲“门道”！
周彦生《岭南春晴》亮相春季大拍
华艺国际“25周年大庆”之春季艺术品大拍活动即将于8月8日—8月11日（预展时间：2019年8月8日—8月9日，拍卖时间：2019年8月9日—8月11日），在广州琶洲南丰国际会展中心举行。在今年的周年大庆春拍里，华艺国际将“大手笔”推出涵盖中国书画、瓷器·玉器·工艺品、现当代艺术、珠宝钟表和名酿·养生·金工雅器五大版块，超过2600件的精彩拍品。
中国书画版块方面，相关负责人梁晨光介绍，本次春季大拍从逾700件书画艺术佳作中精心打造六大专场：“包括荟萃关山月《浮云捲碧山》、周彦生《岭南春晴》等名家力作、呈现广东籍画家在各个时期革新风貌的‘广东美术百年’专场；汇聚傅抱石红色经典题材佳作《韶山诗意》，及齐白石、潘天寿、徐悲鸿等巨匠佳构的‘近现代书画’专场；呈献郑板桥晚年巨制《竹石图》、清《石渠宝笈》著录珍品周兴岱《临米芾五帖》等历代佳作的‘物外——古代书画及文人书房’专场；着力推出张大千、溥儒不同时期不同题材精品的‘南张北溥’专场；可管窥江南吴氏世家一脉中吴大澂、吴湖帆等艺事逸闻的‘吾吴守正’专场；汇集胡适等近代名人纸墨风华的‘百年开化’专场。”
周彦生《岭南春晴》 195cm×505cm 2016年
周彦生《岭南春晴》 局部
周彦生《岭南春晴》 局部
周彦生2016年创作的超大尺幅作品《岭南春晴》（195cm×505cm，约88平方尺）被华艺国际作为重点书画拍品作全方位推介。
“是幅《岭南春晴》之色彩极妙，周氏将丰富的色彩与要素整合到极致单纯，并赋予创作以全新的画面语言，在强调画面鲜明主色调的同时，减弱花瓣的固有色，以表现主观整体石青色调的感染力，且在大协调中有小对比，运用汁绿、鹅黄冷暖色调的色阶韵律，衔接舒展画面，使之达到诗化般的惬意。”
“他从极致中求雍容，将‘写意’与‘抒情’、富贵凝重与娟秀细腻、端庄雍容与飘逸脱俗、大气磅礴与淡然书香、清隽典丽与浪漫诗意表现的淋漓尽致，是帧巨幅《岭南春晴》更由此而蕴含着清隽明丽的艺术风格。”......
华艺国际的书画鉴赏专家盛赞周氏兼收传统笔墨与外业艺术：“更擅长于以色造线，以线造型，将客观物质对象、行、质、实合一，且线与色，水乳交融，使其作品中显现的画面更加悦目、飘逸、灵动自然。其将‘工笔’和‘写意’两种截然不同的艺术门类合二为一，更坚持以清秀明丽、富贵高雅而气势宏伟的花鸟画去描绘美好的生活，由此创造出了自成体系、个性鲜明的艺术风格，在艺坛更是颇具影响力。”
60万元/平方尺画价背后的“门道”
翻看艺术品拍卖记录，周彦生作品可谓走势强劲，在今年5月19日举行的一场春季艺术品拍卖会上，约47平方尺的周彦生国画《春色满园》以2500万元成交，再度刷新周彦生作品拍卖成交价纪录，折合每平方尺画价为52.85万元。更为“振奋人心”的是，同日上拍的中另一幅15平方尺周彦生作品《紫霞》，拍卖成交价高达977.5万元，折合每平方尺价为62.9万元。藉此“宣布”，逆市上扬的周彦生作品画价突破60万元/平方尺。
事实上，2017年11月25日，在“华艺国际2017秋季拍卖会”上，一幅同为88平方尺的超大尺幅周彦生作品《玉堂富贵》以2185万元成功拍出。记者留意到，当年的《玉堂富贵》成交价虽高，但由于其尺幅大，折合画价仅为24.8万元/平方尺。对照周彦生最新画价60万元/平方尺这个标准，即将于于8月11日举槌的这幅《岭南春晴》更是令人翘首期盼。
今年1月，周彦生教授与“广州美术学院周彦生中国画花鸟专业高级进修班”毕业学员合照。
或许很多读者会问，同样是花鸟画，为何独独周彦生老师的画能被收藏家们抢至60万元/平方尺？本期先带来六位来自广东的名师大家的点评，尝试为你解读周彦生画价节节攀升背后的“门道”。
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
细细看，周彦生的画，以勾勒论，应是宋画的源头。瘦金用笔，顿转之处，戛戛有声，行运之时，如刀入木，一点一垛，坠石进火，有根有基的。周彦生之所以能避去花鸟画极易走火入魔的萎媚，怕着力之处，正在这瘦金之线。以瘦金收入画者，多有妄生圭角之嫌，即提转之处，未能暗合物象变化，书是书了，却未是画。这毛病，周彦生倒未患着，怕是先就防着也说不定。
就线的组合说来，周彦生挺有现代平面分割的意念在，这使得画面的分量重的不少。笔笔虚实故然有空间，但那是小空间。而周彦生的线线实写而切割开的疏密有致的大的小的大黑小黑，则就是平面分割的意念了，这硬朗的空间界定，着实重了很多。更何况，周彦生十分喜欢用大片的平行走向的线，组织成密不透风的面，不用虚实地直切画中主体，这手法，全是实打实的死里求生的做法，颇具胆识者方能奏效。
就空间处理而言，周彦生甚少云雾写法，没有刻意的虚虚实实，即是平时说的，那里画不下去，那里放团烟，那里接不上去，那里上层雾，周彦生画中更多地是密密匝匝的组合，严严实实地一片漫天盖地而来，这真真合了美感欣赏中的量的力量。这效果尤如阅兵队伍，局部无甚惊人，而整体却极具感揖。也许正是这种手法的强调，周彦生的画再次避开了小家子气，有了压人的撼力。
以色彩而论，周彦生摒弃了局部的虚实染法，大胆采用了大色块的处理，更相信简练的色调组合愈有单纯的效果。直白地说，他常用所谓一大片一大片的色彩处理方法，既强调了装饰效果，又体现了一种掌握整体的魄力。 ——林墉
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
我们画工笔的都知道一张画要多久。他的画很饱满充实，这也是很难的。周老师的画和他的精神成就是一脉相承的。我们说中国画要有传统，要有时代精神，要鲜明度和艺术个性。我觉得周老师都做到了。他的传统，在线描，这种密度弹性，学习宋人，他的描写的准确性很多人没法做到。现在很多人画线条都不用毛笔了，就直接用签字笔勾。
周老师在工笔花鸟上是一个先锋。他干铺天盖地的画满，很少有人敢这样尝试，起码还要有疏密。但是周老师敢画得非常满。他在构图上的胆量，充满了他的审美和个性。把画面铺天盖地，很有张力。这是他的最大特色。这个个性和时代性是分不开的。有时代性就有艺术个性。他的个性非常鲜明。
周老师的花鸟画是一种正气，没有歪门邪道。有很阳刚，很正的气息在里面。 ——方楚雄
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生先生的花鸟画在全国非常有影响力，整体给人感觉非常清新、新颖、明丽、动人。这样的画面吸引力来自三大方面：第一，他的造型，第二，他的线条，第三，他的色彩。
他的造型还是很来头的，在处理具备着中国固有的语言结构。造型更加新颖，周彦生先生学过西洋素描，他把线条结构穿插在造型上有更扎实的体现。另外他造型有一定的实际性，我记得有一幅作品画的是整片竹林，竹和叶子的组合，从一个整体考虑他的外形，以及内部枝干的穿插，实际的造型结构融入到平面构成，这是他造型方面很吸引人的特点，不同于古代的花鸟画，固有种新颖时代的审美气质。
讲到线条，大家都知道，花鸟画在宋元这个时期达到一个辉煌的高峰。那种线条的丝丝入扣，内在中带有一种很文气的东西，周彦生教授做到了。他的线条来源于平常的写生，来源于生活，以及他对自然景物结构性了解，从里面提炼出一种线条。而这种线条又非常符合传统用笔，形成他新颖独特的格局。
谈到他的色彩便更为人惊喜，完全不同于过去传统花鸟画的色彩，他很多的花鸟画色彩是明丽的，甚至非常鲜艳。与他成长在岭南地区有很多的关系，充满着阳光的日子们所看到岭南所有景物，它的色彩都是非常明丽和鲜艳的，富有一种灿烂的韵味。那么他的色彩当中糅合了他自身对于西洋色彩学的研究和学习。更重要是他有过很扎实的色彩训练，在学院里面经过一些色彩的研究和写生，包括在国画功课里面的水彩写生、水粉写生。周彦生先生兼并着色调的冷暖对比以及西洋的色彩学，具备着吸人夺目，让人觉得很明媚很阳光的画画特效。他在表现一些意境当中会做些技术上的处理。依照画面出现在一些意境来展开色彩的铺垫。
我们都知道花鸟画在宋元是一种很萧索很冷峻的，淡淡的带有一种幽幽的乡愁味的情绪。但到了周彦生先生手上，是热烈的、明快的、欢喜的、让人赏心悦目的，周彦生先生的花鸟画，代表目前中国花鸟画相当高水平，给予了中国花鸟画创作发展。周彦生教授也为花鸟画做不懈的努力并取得令人欣喜的艺术成就！ —许钦松
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生是广州美术学院改革开放以来第一届研究生，毕业之后经过他自己的努力，现在有了很大的成就。近四十年来，他的花鸟画，画风优美，独树画坛，成为画坛瞩目的画家之一。他既有深厚的传统文化修养，又蕴涵岭南文人的儒雅之气。在艺术上，他凸现出很强的创造力。多少年来，他在一花一草间经营着自己的精神世界，让我们看到了自宋以后花鸟的又一次辉煌。
周彦生的画近看能局部独立成面，远看整体布局气势雄厚。花鸟画能做到这点，是太不容易的。我们过去的花鸟画，都不太注意色调，色彩调子比较缺乏。周彦生吸收了西洋画里面的色彩，周彦生作品色调非常协调又很大气。并且画得很雅，浓重的色彩看起来很舒服，做到了雅俗共享。我个人认为他的色彩很有新意，整个构图运用得很巧妙。他的造型很有节奏感，这便是中国画的精髓所在。
我们主张中国画，要大胆吸收外来的知识，要站在中国画的立场上去学习西洋先进的东西，在这点上周彦生做得很好。周彦生的画面线条丰富多姿，可以唤起读者对现实物象的联想。另一方面，周彦生在创作过程中融入了情感.、意趣、思想，使得他的花鸟画达到抒情、畅神、写意，进而表现出来了他的理想、气质、心灵、人格，“画如其人”。从画面中可以看出来优美意境的营造是周彦生追求的一种审美目标。 ——刘济荣
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
周彦生的画有个特点，就是注重形象，重视线条勾勒，他基本是从传统中来，但是又能结合新的技法，这是很不容易的！传统的中国绘画有一个重要的艺术特点就是有浓厚的装饰性，这个装饰性在花鸟画中更为突出。彦生他不但善于继承与发展传统文化，而且对外来文化也吸收了好多，同时也能巧妙运用。绘画与工艺有千丝万缕的联系，在艺术领域中二者不能分开。他的作品集成大家，具有很强的装饰效果！中国当代花鸟艺术最基本的是“精于形象而意味横生”。因此这就要求画家要有物之华，取之华；物之实，取其实的塑造能力。周彦生通过写实采风，精工雕琢将好多植物绘画得淋漓尽致，并且加上主观因素与西方色彩的运用，极富有美感！
周彦生，谨于言，力于艺，苦于学，这在当今画坛是少有的。花鸟画创作很不容易，现在的学生应该向周彦生学习，周彦生这样的花鸟画是很难画，应该说，我们中国目前没有谁能够像他这样画得多画的好。我很佩服周彦生，他非常勤奋，这种勤奋是现在学生应该好好学习的。我一边看一边想，非常佩服也非常感动。 ——陈金章
周彦生作品欣赏。
周彦生作品欣赏。
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我与周彦生老师是老同事了，20世纪90年代周老师在广州美术学院任教，我们是同一个工作室的，在美院20多年我们还是邻居，我对周彦生老师很了解。他是非常严谨的一位老师，他教学非常的认真负责，特别是对学生教学牧牧不倦，很多技法都讲得很仔细。我最佩服周彦生老师对自己学问上的追求，对自己的艺术探索他非常的执着。
在花鸟画这一块，他继承了中国画传统优良的东西。利用勾线、泼彩等技法进行花鸟画的创作。这个过程他是积极主动、轻松自由的，周彦生打破了传统的模式，丰富了画面的视觉效果，让自己的个性与艺术语言都得到了充分的发挥。周彦生老师根据自己生活的体验创作出很多岭南的花鸟。都是大家喜闻乐见的。他既有传统又有时代气息，一直以来他静心做学问，这是我非常佩服他的地方。 ——梁如洁
