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跂彼织女，终日七襄。虽则七襄，不成报章。睆彼牵牛，不以服箱。——《诗经 小雅大东》  七夕节 七夕节，始于上古，兴于西汉，风行于唐，盛于宋元，至明清更加丰富多彩，直到如今七夕佳节已成为中国最浪漫的传统节日。 自古以来，牛郎织女的爱情故事广为流传，历朝历代的文人墨客自然不会错过如此美好的创作素材。想知道文人墨客笔下的七夕是什么模样吗? 下面就为大家揭晓~ 汉 汉朝时期，以牛郎织女为题材创作的诗歌便出现在史料之中。此诗本来没有题目，后人用诗的首句为题。诗歌抓住银河、机杼这些和牛郎织女的神话相关的物象，借写织女有情思亲、无心织布、隔河落泪、对水兴叹的心态，实际来比喻人间的离妇对辞亲去远的丈夫的相思之情。 此诗想象丰富，感情缠绵，用语婉丽，境界奇特，是相思怀远诗中的新格高调，相信大家都不会感到陌生，毕竟它可是中学语文课本里的必背诗。 《古诗十九首之迢迢牵牛星》 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。 纤纤擢素手，札札弄机杼。 终日不成章，泣涕零如雨。 河汉清且浅，相去复几许。 盈盈一水间，脉脉不得语。 晋  顾恺之 《洛神赋图》局部  顾恺之 《洛神赋图》局部 “其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”——曹植《洛神赋》 魏晋时期，曹植的《洛神赋》与顾恺之的《洛神赋图》可谓珠联璧合，两位作者以浪漫主义的手法，通过梦幻的境界，描写（绘画）人神之间的真挚爱情，但终因“人神殊道”无从结合而惆怅分离。 此情此景，似牛郎织女般。洛神一出，华丽高雅，千百年来无出其右。 唐  《唐宫乞巧楼》局部 时间来到盛唐。根据《开元天宝遗事》，唐玄宗在宫中建造乞巧楼，楼上陈列瓜果酒炙，摆设坐具以祭祀牵牛、织女二星。  《唐宫乞巧楼》局部 现藏于美国大都会博物馆的《唐宫乞巧图》描绘了七夕之夜，宫女们进行乞巧活动的场景。画面右侧宫女们乞巧的楼阁，正是乞巧楼。 提到盛唐，自然不能不提唐诗，长安诗人杜牧的《秋夕》则是描写关于七夕节的代表作。 秋夕 银烛秋光冷画屏， 轻罗小扇扑流萤。 天阶夜色凉如水， 卧看牵牛织女星。 在秋夜里烛光映照着画屏，手拿着小罗扇扑打萤火虫。夜色里的石阶清凉如冷水，静坐寝宫凝视牛郎织女星。寂寞幽怨的情绪在淡淡的发酵。 宋 《鹊桥仙·纤云弄巧》是宋代词人秦观的词作。这是一首咏七夕的节序词，借牛郎织女悲欢离合的神话故事，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。 鹊桥仙·纤云弄巧 纤云弄巧， 飞星传恨， 银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢， 便胜却人间无数。 柔情似水， 佳期如梦， 忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时， 又岂在朝朝暮暮。 全词哀乐交织，熔抒情与议论于一炉，融天上人间为一体，优美的形象与深沉的感情结合起来，起伏跌宕地讴歌了美好的爱情。 此词用情深挚，立意高远，语言优美，议论自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷，尤其是末二句，使词的思想境界升华到一个崭新的高度，成为千古佳句。 明  《乞巧图》 明朝郭诩的这幅《乞巧图》，画面以拜月乞巧的妇人及两位丫鬟为主，身旁的竹石、木桌案以及明月流云皆衬托出静谧幽雅的氛围，而三位人物在整个画面里所占的比例将近二分之一，“以人为主”的观念此时已成为绘画创作的主旋律。 此幅画作里表现的内容，正是“在后园拜月”的小意境。 清  任伯年《乞巧图》  费丹旭《织女》 到了近代，民智大开。“牛郎和织女”的故事成为歌颂爱情的美好浪漫的爱情故事。成为一种大家承认的正向的“社会共识”。神仙也是人，两地分居不好。于是，“七夕”情人节的性质也随着成为主流。这个故事更如此美好，寄托了大家对爱情最美好的意愿。自然牛郎和织女这两位的“神话画”就多了起来。  蔡岚《七夕图》 |
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