豆瓣9.1，这是今年最好的电影，没有之一

这两天，影迷圈都在为同一部电影狂欢。

因为，它就是今年最好的电影，甚至可以说没有之一——

寄生虫

기생충 

导演: 奉俊昊
编剧: 奉俊昊
主演: 宋康昊 / 李善均 / 赵汝贞 / 崔宇植 / 朴素丹

上映日期: 2019-05-30(韩国)
片长: 132分钟

这是继2017年的《玉子》之后，奉俊昊时隔2年的新作。

 

当然，它更是继2009年《母亲》之后，奉俊昊时隔10年重返韩国本土电影创作。

用“年度最佳”来形容这部新片，一点也不为过。

早在今年5月份，《寄生虫》就在戛纳艳惊四座：

它击败了《好莱坞往事》、《痛苦与荣耀》等大热影片，以评审团9票全部通过的成绩，稳稳地拿下了金棕榈奖。

奉俊昊

先来感受一波外媒的彩虹屁——

IndieWire网站评价道：“《寄生虫》令人眩晕，精彩绝伦，完全无法归类。”

《好莱坞报道者》表示：“《寄生虫》既激动人心又精雕细琢，是奉俊昊自2003年《杀人回忆》以来最成熟的国家状态报告。”

《每日电讯报》则更加夸张：“这是一部钻进你皮肤挖洞，并将会把它的‘牙齿’深深插入躯体的电影。”

《寄生虫》主创团队亮相戛纳

不仅在戛纳大放异彩，于世界各地陆续上映后，《寄生虫》的口碑也相当炸裂。

迄今为止，《寄生虫》的电影版权，已经销售至包括中国在内的200多个国家和地区（打破了韩国影史版权销售地区数纪录）。

在IMDb上评分8.6，MTC89分（给出“必看”标识），烂番茄新鲜度100%

豆瓣上，提前看过的影迷们也打出了9.1的高分。

众誉加身，《寄生虫》讲述的是一个集喜剧、悬疑、惊悚、恐怖等多种元素于一身的故事。

（注：无预告片以外的剧透，请放心观看）

男主角金基泽（奉俊昊 饰），是社会底层人员的缩影。

他和儿子基宇、女儿基婷，以及妻子忠淑一家四口，居住在廉价的半地下室里。

一家人都是无业游民，没有固定工作，只能做一些低级的零工来维持生活。

在偶然的机会下，儿子基宇伪造了一份大学学历，并进入了一户富人家里做家教。

这户富人家和基宇一家形成了鲜明对比——

丈夫是跨国IT企业的CEO，妻子是精致典雅的家庭主妇，膝下育有一儿一女。

而他们住的地方，是底层的人想都不敢想的超级豪宅，家里的每一处都来都来自艺术家的精心设计。

在做家教的过程中，基宇发现这户富人家庭“人傻钱多”，是攀附上流阶层的好机会。

于是，他和家人想尽了各种招数，一个接一个地寄生其中。

当基宇一家以为成功地鸠占鹊巢时，殊不知，真正的危险和毁灭性的反转才刚刚开始……

接下来的剧情，在此就不多说了，大家可以等到有机会的时候在大银幕上感受。

但可以肯定的是，《寄生虫》在剧作上，可以说达到了类型片的极致。

精妙紧张的节奏、人物的二元对立，猜不到的反转……这些都大大提升了电影的观感。

这么一部观赏和解读空间都极大的影片，到底想要表达的是什么呢？

在接受媒体采访时，奉俊昊用了三个词来总结《寄生虫》：

黑色喜剧、社会讽刺、恐怖片。

可以说，这三个词基本概括了全片的精髓，接下来我就为大家逐一聊聊。

图源  时光网

先来说说“黑色喜剧”。

虽然此片的主题直指韩国的现实问题，奠定了悲剧的“黑色”基调。

但是在喜剧效果上，《寄生虫》做得可一点不差。

比如在台词上，当基婷用PS做了一张假的学历证之后，父亲金基泽认真地说道：

“真可惜首尔大学没有‘伪造文书’系，不然基婷一定考第一。”

如此一本正经的胡说八道，让人忍俊不禁。

在表演上，《寄生虫》也极尽搞笑之能事。

片中，一个中年女性角色就实力模仿了一把朝鲜知名主播李春姬。

李春姬

丰富的表情、造作的语言、浮夸的动作，让人想笑不出来都难。

除此之外，片中还有富人家庭女主人要求男主人顺时针抚摸身体、金继泽趁人不注意摸妻子屁股等成人向笑点，也让此片变得颇具趣味。

接下来，聊说说片中的“社会讽刺”。

在《寄生虫》中，对于韩国社会的阶层分化问题，用了一种近乎直白的隐喻——

富人住在光鲜亮丽的地上豪宅，穷人则住在脏乱差的半地下室。

但严格来说，片中的阶层划分其实有三。

除了上述二者之外，还有富人家的地下室，这是比外面的半地下室还要不堪的存在。

三者之间，用了一个非常重要的意象来区分开来——

窗户。

富人家的豪宅是巨大的落地窗，金基泽一家的半地下室是狭小的窗户，而豪宅下面的地下室压根没有窗户。

为什么说窗户是一个重要的意象？

看过电影的人可以发现，全片的镜头以窗户开场，以窗户结束。

窗户代表的是视野，而“寄生虫”指的是附着于寄主身上、靠寄主来维持生命的生物，它们不需要视野。

于是越低级的“寄生虫”视野就越小，甚至没有视野。

这一生物学特征，被用作了巧妙的隐喻和讽刺，指向的正是三个不同阶层的不同处境。

除了在现实意义上的窗户不同，片中的社会阶层“心灵的窗户”也有所区别——

注意看电影的海报。

每一个角色的眼睛，都被马赛克所蒙蔽。

当你足够仔细，会发现奥秘不止一层。

左边三位富人和右边两位穷人，眼睛上的马赛克颜色不同。

一白一黑，正如现实中窗户的一大一小，这是对阶级差异的讽刺和隐喻。

另外，左边三位富人的眼睛之所以也有马赛克，“窗户”也被蒙蔽。

这是因为奉俊昊表示，在某种程度上，这些富人也是“寄生虫”——

他们无法自己完成任何事，需要别人替他们开车、洗盘子、做家务。

在劳力方面，他们也是寄生虫一样的存在。

用奉俊昊的原话来说：

“比起那种被迫成为寄生虫的人，还有一些主动吸别人血的人，这些人更加危险。”

关于社会阶层的讽刺、阶层对立的隐喻，在这些细节面前被展露无疑。

最后，来聊聊奉俊昊所谓的“恐怖片”。

其实从豪宅下的地下室出现开始，相信不少人就会联想到乔丹·皮尔的最新恐怖片《我们》。

两部电影用了相同的隐喻手法：以生活地域的上下之分，来暗示社会阶层的高低之别。

但是，比起《我们》中地下隧道住人的设定，《寄生虫》中的地下室住人更容易让人信服。

因为后者在现实中真实存在，而这恰好是《寄生虫》让人觉得恐怖的真正原因。

地下室住人，是真的。

阶层分化，更是真的——

据人民网转载的一则新闻显示，韩国国际广播电台(KBS)于今年1月初，以“财富的不平等”为主题进行问卷调查。

结果显示，75%的回答者认为“韩国财富不平等现象非常严重”，认为“不太严重”的人仅占3%。

图源 人民网

真正的恐怖，不是被电影中的戏剧性桥段吓到半死。

而是当你从电影中抽身时，发现这一切都是真的。

在《寄生虫》获奖后，奉俊昊在媒体面前向宋康昊单膝下跪，献上金棕榈。

由此可见，宋康昊在奉俊昊心中非同一般的地位。

确实，没有宋康昊在奉俊昊历来作品中的精彩表演，难以成就这个韩国的“金棕榈第一人”。

宋康昊+奉俊昊两人，也成为了无数影迷心中逢出片必看的“王炸组合”。

回顾宋、奉二人以往合作的作品，其实可以发现一些共同点——

2003年的《杀人回忆》，呈现了那个年代严刑逼供、法治混乱的社会现状。

2006年的《汉江怪物》，讽刺了政府的无能、腐朽和不作为。

2013年的《辩护人》，真实还原曾经的军事独裁执政。

还有同为2013年的《雪国列车》，以反乌托邦的形式，把矛头直指阶级分化与社会不公。

上：《杀人回忆》

下：《寄生虫》

发现了吗，从最初的《杀人回忆》到今天的《寄生虫》。

根据真实事件改编是其创作的常态，对于社会问题的探讨更是其一以贯之的主题。

这恰好符合了戛纳的评审团代表伊纳里图心中的评判标准：

“我们认为，电影就是要在一定程度上反映‘社会良心’（socialconsciousness）”

韩国电影《寄生虫》在这一点上，无疑是今年戛纳入围片中的佼佼者。

这正如我们的《我不是药神》，以及印度的《摔跤吧爸爸》。

电影的魅力，不仅仅在于它创造了一个全新的虚构世界，也在于它关照和影响了我们身处的现实生活。

向奉俊昊为代表的电影人致敬，更希望在未来的日子里，能看见越来越多像《寄生虫》这样优秀的作品。

*本文作者：张不才