说到张大千大家并不陌生，他在当时与齐白石齐名，他的画风在学习传统绘画的基础上，融合众家之所长形成了自己的绘画面貌。徐悲鸿曾称他是画坛上五百年来第一人，他在花鸟人物画上都有着很深的造诣，但是他在山水画上取得的成就略胜一筹。 传统绘画的艺术是丰富多彩变化多端的，每位画家都有着自己不同的审美观和不同的见解。张大千忠实于艺术，忠实于自然，成就了传统绘画中独特的张大千风格。张大千提倡读万卷书，行万里路的创作思维，他植根于传统又不断创新，为传统山水画的发展提供了新的道路。 张大千在山水画上，遵循着自然客观事物的规律和特点，他笔下的风景并不是空想而来，而是他通过观察、了解和体会之后的艺术效果。张大千师从曾熙学习书法和绘画，受到了传统文化的影响。加上曾熙所收藏的历代名画颇多，张大千从中也学到了古人的绘画精髓。 张大千的山水画之中有一种意境之美，意境在山水画的创作中是一个很重要的元素之一，也可以说是山水画的灵魂所在。意境不仅仅是绘画最基本的元素，也是衡量一幅画的美学标准。 张大千的山水画中以意写景，意象合一，它通过对真实山水的感受来抒发自己的内心情感，是对山水再创造，它来源于生活，而又高于生活。张大千山水画中第二个特点就是以情写景，正如苏轼所说，诗中有画，画中有诗，使画面形成了一种动人的视觉感受。 也有人把山水画称为心画，是表达心境的一种手段。画家把自己的主观情感融入到客观事物之中，经过思想的再创造，形成了独特的美感。 张大千山水画第三个特点就是画外之音，它通过对景物的观察，融入了自己的情感，最后以画面的形式体现出来，给欣赏者带来了共鸣和遐想，这也是张大千山水画特点所在。 张大千画中的意境也是他文学修养和品格的体现，如果一个人没有深厚的文学修养，那么他的画作之中也不会有感人的意境之美。张大千曾说过在绘画山水画的时候，要观察山水在不同时间段的变化，而且要把这种奇妙的变化心领神会，方能做到传神。 张大千通过几十年的努力，在画坛上占有了一席之地，他的画从摹古开始，逐渐演变为创作，在中年以后，他又努力开拓创新，形成了独特的艺术风格。他将山水人物尽情地挥洒于画面之上，为传统的山水画发展增添了浓重的一笔，正如徐悲鸿先生所说，张大千是五百年来第一人。 |
