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他， 艺术上多才多艺， 生活上却是多灾多难， 他少年丧父，家道中落 ...... 他家徒四壁，囊空如洗， 不得不白日教学，深夜作画， 一生贫困，与妻几度仳离。 他， 现代“琴圣” 的“头把交椅”， 古琴第一人——管平湖。 如果你没有听过管平湖，就不能说听过古琴。整个20世纪留有录音的古琴大家中，他的艺术成就得到了琴界内外的普遍公认，就像梅兰芳在京剧中一样。他已经变成了古琴的一个代表性符号。 管平湖先生演奏的《流水》被相继载入美国旅行者2号及旅行者1号探测器上的铜制磁盘唱片，目前旅行者1、2号均已飞出太阳系，管平湖先生的音乐也成为唯一一首传播入宇宙空间的中国音乐。  琴乐之道以外， 他也是一位画家， 于上世纪20年代在北平 加入“中国画学研究会”。 无怪乎先生的琴声中有画意， 画中似有袅袅丝竹声。 管平湖 （1897—1967年） 中国著名古琴演奏家、画家 祖籍江苏苏州，生于北京一个艺术世家 名平，字吉庵，仲康，号平湖，自称门外汉 清代名画家管念慈之子 他从小随父学习绘画、弹琴，广泛求艺，先后拜叶诗梦、张相韬、杨宗稷、释悟澄和尚、道士秦鹤鸣等古琴名家为师。师从名画家金绍城，学花卉、人物，擅长工笔，为“湖社”画会主要成员之一，后任教于北平京华美术专科学校。 管平湖祖父为苏州商人，父亲管念慈，号横山樵客，字劬安，晚清著名宫廷画家，母亲是慈禧太后赏赐给管念慈的宫女，家斋也是赏赐之物，位于东华门外。 1920年，拜金城为师学画，并加入金城在北京创办的倡导传统美术的“中国画学研究会”。研究会成立的宗旨是保护国粹，其中有不少著名画家，如周肇祥、胡佩衡、王梦白、陈半丁、徐燕荪等人，都是20世纪中国画坛的杰出代表。 同年5月4日，中国画学研究会第7次展览在中山公园董事会举行，管平湖国画作品入选参展。5月8日，参展会员合影留念。同年，管平湖的父亲去世，至此家道中落。 1926年，入“湖社画会”，将原名管平改为管平湖（因为金城先生旧号“藕湖”，其弟子均以“湖”字为号，以示纪念）。该画会是金城之子金开藩在其父创办的“中国画学研究会”基础上分离出来的。 独立后，正式取名“湖社画会”。同年，在中国画学研究会教授刘凌沧工笔重彩人物画。 管平湖在艺术上是多才多艺，但在生活上却是多灾多难。抗战期间，黎民百姓，饥寒交迫，作为艺术家，也难以幸免。管先生一方面对艺术进行执着的追求，而另一方面还要为生活进行痛苦的挣扎。
那时，他生活穷困不堪，不得不白日教学，深夜作画，依靠卖画勉强度日。有时，为了卖一把扇面，从北城步行到南城荣宝斋。 他也曾做过故宫博物院的油漆工。 管先生不仅善于弹琴，而且精于制琴和修琴，现在故宫珍藏的唐琴“大圣遗音”、明琴“龙门风雨”和两个明代大柜子，都是他修整好的。
1939年，在家中教授白静武、齐鑫、杨玉丽、杨玉英人物工笔画。1940年，收郑珉中为徒。郑珉中经琴学蒙师李浴星介绍，拜在管平湖门下学习古琴。1941年，在中国画学研究会教授萧毓明国画。同年，作国画《富贵长春》《仕女图》。
20世纪40年代末，是管平湖生活最充满挫折感的时光。他一人独住的小屋，徒有四壁。那是一个两间正房之间搭建的临时小房，经过门道到达一扇已经损坏的门扉。房中除了一张门板草草搭建的床和一张桌子(用以放琴)，其他什么都没有。冬天冰冷，夏天闷热，任何人都不愿探身的“洞”，畏缩着一代“国手”。
1949年前夕，他的生活越发窘困，只好靠画幻灯片来糊口。虽然他过着“一箪食，一瓢饮，人也不堪其忧”的清苦生活，但他依然不放弃对古琴音乐艺术的探索，他每天坚持弹琴打谱和教学，数十年如一日，正是“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”
1961年，他将几十年打谱的经验都写进书中，是后人打谱发掘研究古琴曲的重要依据。同年6月，游北京香山。1962年，继《广陵散》《幽兰》之后，又发掘了《离骚》《欸乃》《长清》《短清》《阳春》等名曲。
1964年，管平湖的生平、鉴琴、修琴、打谱经验及历年来发掘的琴曲，由中国音乐研究所北京古琴研究会收集整理，收录在编辑的《管平湖专集》中。
1965年，夫人赵宜珍去世。夫人的去世对管平湖影响很大，他终日郁郁寡欢，饮酒消愁，不久因饮酒过度伤其肝脏，住进北京鼓楼医院治疗。 1967年3月13日，再次因肝病复发，住进北京大学第三附属医院治疗。同年3月28日，因肝硬化治疗无效病逝于北京，享年70岁。
管平湖先生的一生，是为祖国民族音乐艺术事业艰苦奋斗的一生，他在古琴艺术的探索上兢兢业业、孜孜不倦，几十年如一日，取得了丰硕的成果，为后人留下了一大批可供欣赏、研究、借鉴的宝贵精神财富；在继承、弘扬我国民族优秀音乐遗产方面作出了巨大的贡献，永远值得后人深切的怀念。
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