梅派与程派是怎样形成的？

（摘自《京剧艺术》）

梅派与程派是怎样形成的？

京剧中的流派是京剧舞台上以主要演员的艺术个性和独特的创造而形成的艺术潮流和学派。“梅派”演唱的总体风格雍容大方、典雅清新，善于表现善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象人物;“程派”演唱的总体风格深邃精密，善于塑造遭遇悲惨具有外柔内刚性格的中下层妇女。

程砚秋1936年录制《三娘教子》

此两种不同演唱风格的形成主要有以下两点原因：

首先，两大流派创始人客观上的嗓音条件与艺术经历方面存在较大差异。梅兰芳出身于京剧世家，音色甜美、脆亮而柔和，在唱法上，他广泛吸收前面各派青衣演唱所长，所学极广，青衣戏主要师承吴菱仙、陈德霖。开蒙老师吴菱仙是著名青衣名家时小福的得意弟子，在早期的演唱中吸收了许多时小福的优点，其演唱声调激亢、喷口有力，唱法刚劲。陈德霖的唱法接近时小福，嗓音圆润、气力充沛，唱来高亢嘹亮，以刚劲为其特点，虽音色纤细，但旋律非常优美。前辈艺术家的成就及其影响，对“梅派”唱法的形成有着密切的关系。

梅兰芳十分尊重传统，在他各个时期的演唱都渗透了前辈留下的精华。而程砚秋幼时嗓音极佳，所学也十分广博，师承荣蝶仙、陈啸云等，继又拜梅兰芳、王瑶卿为师。后却因变声期过度用嗓而使嗓音受损，音色因而偏暗并稍虚。王瑶卿针对程砚秋如何运用其本人的嗓音进行演唱及如何进行唱腔音乐设计方面给予了正确的指导，鼓励并支持他要有所创新。1932—1933年，程砚秋又赴法国、德国、意大利及瑞士四国考察欧洲歌剧、戏剧和音乐，在他的演唱中借鉴了许多西方音乐的东西。

梅兰芳《抗金兵》

其次，二派在主观追求上存在差异。梅兰芳的演唱是将个人特点与京剧青衣唱法的共性几乎融为一体，梅兰芳主张“移步”而“不换形”的观念，即在对各项艺术手段进行发展的同时，不影响、不干扰京剧艺术的内在要求与精神。梅兰芳曾经说过：“因为京剧是一种古典艺术，有它千百年的传统，因此我们修改起来也就更要慎重，改要改得天衣无缝，让大家看不出一点痕迹来，不然的话，就一定会生硬、勉强，这样，它所得到的效果也就变小了。”［2］在对前人唱法成就和规范的继承与创新的关系上，梅兰芳朝着创新是为了更好地继承的方向思考和实践。而程砚秋则因变声期嗓音受损，与梅兰芳所代表的京剧青衣的音色规范相去甚远。程砚秋意识到，要在京剧舞台上成功扮演青衣的角色，就必须闯出一条与众不同而又能被观众承认的演唱道路，于是他通过苦练，设计出适合自身条件的唱法，后又有对西方音乐的吸收与借鉴的思索，形成自成一格的演唱方法，创立了不同于传统京剧青衣的“程派”唱法，程砚秋在青衣唱法上是个有较强个性的创新者。

作者简介：李海涓（1979—），女，浙江台州人，浙江艺术职业学院音乐系讲师，主要从事声乐演唱与教学研究。