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原创 中国画报出版社 2019-09-05 19:54:18 当世界有了光，便有了色彩，有了色彩，便有了生命力。 色彩也是绘画艺术的生命与灵魂。 印象派画家莫奈曾经说过：“我所拥有的富足来自于大自然,它是我灵感的来源。” 在他的著名作品《干草垛》系列中，光与影的结合、冷暖色调的互衬，让平凡单调的草垛也成为了让人惊叹的艺术品。    “干草垛”系列作品 作为后期印象画派代表的梵高，也是最善于运用色彩的画家之一。 不同于莫奈，他的色彩世界更像是他的情感世界。“更加随性地使用色彩，用更大的力量表达自我”。  《星月夜》  《夕阳下的播种者》 有些人拥有与生俱来的色彩感，依靠直觉便可以本能地在画面中搭配色彩。 但对于那些不具备这种天赋的人来说，学习和掌握色彩技巧，同样也可以在笔下展现一个绚丽多彩的世界。 下面就和小画君一起，学习色彩知识吧~ 如何感知颜色？ 没有光，就没有颜色。 光是一种以波长来计量的电磁波，人眼能够识别红外线和紫外线之间的色彩。不同的波长给予我们不同颜色的感知。 以彩虹中的色彩为例，当各种电磁波混合在一起时显示为白光。 当光照射到物体上时，某些波长被吸收、某些波长被反射。反射的波长便是我们的眼睛所看到的颜色。 当白光被棱镜分开时，我们可以看到肉眼可见的6种颜色的光： 红色、橙色、黄色、绿色、蓝色和紫色。红色是较长波长呈现的颜色（红外线较长，但肉眼不可见）；蓝色是较短波长呈现的颜色。  视觉所见色彩的光谱 当我们看到红玫瑰时，并不意味着它只有一种红色。 实际上，红玫瑰吸收了除红色之外的所有光波长。视网膜中的接收神经收到来自玫瑰花的反射光波，视神经将信号迅速传递到大脑的视觉皮层，信息马上由大脑处理为“红色”。  《蒂沃利玫瑰》（Tivoli Roses） 水彩画，28×38cm 因此，人对物体颜色的感知，是反射光借助视觉传输至大脑，使人做出的判断与反应。因此，色彩既不绝对也不单一，而是一个依赖于光的变量。 色彩的叠加和混合 艺术家使用的色彩，是绘画颜料。颜料的色彩与光谱色不同，因为它们的标准不同。 光谱色来源于物质反射，当它们叠加在一起时会产生白光，这一过程被称为“增色混合”。 与此相反，颜料的颜色是光反射颜色，当颜料进行混合时，会变得越来越暗，因为光的波长被吸收、减弱，并导致反射光减少。 因此，当所有光被混合的色彩吸收时，颜料的混合被称为“减色混合”，并最终成为黑色。  色相与色调 明度、纯度和色彩附着力，笔触和颗粒感等特性决定了色彩在单色和混色中的表现。 绘画创作中经常会由于色相选择或调和不当，而造成画面黯淡。 对于油画和丙烯颜料来说，这不是问题，如果画面灰暗，可以通过叠加色彩予以纠正，这是不透明色彩的优势所在。  深色背景上的不透明亮色 但在透明的色彩介质中，例如水彩，色彩的绘画错误是无法纠正的。  透明色彩的重叠会改变底色的色相 了解颜料的不同物理特性，便可以帮助我们正确选择颜色种类，并利用色彩的特性进行色彩调和和创作，有效防止画面太过灰暗。 下图这两幅描绘同一条街道的画作展示了透明（水彩画）和不透明颜料（油画）绘画带来的不同效果： 水彩画通过在纸上留白来表现光线，这是透明介质颜料的特性；油画使用白色颜料来表现光线，反映了不透明介质的特性。  《律动的街头》（The Rhythm of the Street） 水彩画，30.5×30.5cm 《金色的道路》（Paved with Gold） 布面油画，35.5×28cm 色彩的冷与暖 色调倾向于红色或蓝色的程度，称为色温。 色温对调和画面色彩至关重要，它会极大地影响画面的最终色调，并在色调统一的前提下，为画面色彩带来微妙变化。 根据它们在色谱的任一端的位置——红色是暖的，蓝色是冷的，颜色被分类为暖色或冷色。 红色、橙色和黄色被定义为暖色；蓝色、绿色和紫色被定义为冷色。 每种色相中都有相对的冷与暖，这取决于它们自身对于红色或蓝色的倾向，深红色被归类为冷红色，因为它在红色系的色相中最倾向于蓝色。 色谱显示了红色到蓝色的渐变，将光谱的颜色组合成圆形或圆环，可以更清晰地看到它们的色温渐变 色彩组合 色彩在画面中的混合绕不开红色、黄色和蓝色这三种原色。三原色的各种量化混合都为调色板上的色彩提供了更多的选择，这也是学习调色的最佳方式。 除了针对色相的选择，如何混合色彩也将影响画面中色彩的明度变化。 红色是最温暖的颜色，如果把它作为色彩混合的主体，我们将会得到从棕色到深红色之间的颜色。 而蓝色是最冷的颜色，如果把它作为色彩混合的主体，我们将会得到从紫色到绿色之间的颜色。 黄色是最明亮的颜色，因此其透明度或不透明度会影响色彩的整体明度，同时也会影响色温。 日落是一个很好的色彩主题，可以探索三原色混合的各种可能性。画面中的黑色是由天空中的三种颜色混合而成。 为任何一种绘画创作选择色彩，都有赖于大量的训练与经验积累。 但遵循一定的规则和技巧，初学者可以在实践过程中迅速找到绘画表现的规律，反向培养正确的观察方式和绘画习惯，并从优秀的作品中汲取优点，提高自身水平。 以上的色彩知识均摘选自中国画报出版社新书《世界名师的绘画课：色彩入门》。 本书作者黑兹尔·索安（Hazel Soan）是一位享誉国际的成功艺术家，也是一位热情洋溢、经验丰富的美术教学者。 她在英国伦敦的富勒姆地区拥有自己的画廊及工作室，并经常在全球范围内办展。迄今为止，黑兹尔已经举办了超过20场的个人展览，出版了15本绘画类畅销图书。 黑兹尔还是英国第四频道（Channel 4）中“水彩挑战”（Watercolour Challenge）的常驻画家。她本人主持的水彩教学节目“色彩飞溅”（Splash of Colour）也在英国广播公司第 4 频道（BBC 4）播出，深受水彩画爱好者的欢迎。此外，黑兹尔还与丽兹酒店和希尔顿集团保持着多年的合作关系，创作了大量订制作品。 写生中的作者 在本书中，黑兹尔会成为你的“贴身家教”，从分析常用颜料的成分，到如何在调色板、画纸和画布上混合、微调色彩，以及如何利用不同色彩间的相互作用，营造更加夸张的视觉效果。 她还会与读者分享她多年来的创作体悟，介绍不同绘画颜料中她最常用的几种颜色，并以不同色彩为主题，讲述她对色彩的认知与使用经验。 《世界名师的绘画课: 色彩入门》 [英] 黑兹尔·索安 著 定价：58.00 中国画报出版社 出版时间：2019.9 |
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