|
中国画的笔墨有很宽泛的界线，有什么样的用，笔墨就会变幻着存在方式为其用服务。视笔墨为工具者，不是不懂笔墨，而是和历代大师们理解的笔墨不在一个境界而已。中国画的笔墨观，没有唯一，它从最低层次到最高层次，无时不被思想境界不同的画家们所运用，这就是说笔墨有好坏之分，笔墨所显现出来的境界有高低之分，画家对中国画笔墨的认识，往往就是从低向高的层层渐进的功能转向，传达自己的生命信息，从而达到物我合一，天人合一的境界。 写意花鸟名家石开牡丹画佳作《鹤鸣春晓增福寿 国色千姿布新春》 规格尺寸： 八尺横幅 (97*258cm)
石开老师为完全注重笔墨的，在他这幅八尺横幅牡丹画作品中，虽然仙鹤占着一定的份额，但是突出的还是以笔墨为主的牡丹画绘为主要载体，这就说明，无论怎样的画作，离开了笔墨的运用，就不会成为一幅真正的画。石开是能够理解并运用好笔墨的，他能融会贯通的穿插着笔墨发展形式，让笔墨随着构图与布局的合理来刻画牡丹与仙鹤的自由共鸣。因此说笔墨对于绘画作品来讲，显得尤为重要。 《鹤鸣春晓增福寿 国色千姿布新春》作品细节展示：
对于每个画家来讲，笔墨是有的，因为这是他赖以表达自己感受的语言，这种笔墨语言伴随着认识的提高，由幼稚走向成熟，由简单趋于复杂，由传移摹写的模仿到直抒自己的心意，这种缓慢艰难的进程，非亲身经历是不得而知的。对于整个中国画界来说，笔墨又是没有的，因为统一固定的笔墨样式与标准是不可能建立起来的。时代的变化，只是画家的心性对外物的感受有所不同，而作为中国画精髓的笔墨精神没有失去，它仍然是画家赖以传达自己生命信息载体，这个载体和画家的生命信息共存，不可分离，心弱笔墨则弱，心强笔墨则强，由此类推，任何一个中国画画家都不可能脱开这个规律。 《鹤鸣春晓增福寿 国色千姿布新春》作品挂客厅效果图：
笔墨运用的好坏，确实决定着一幅画的优劣，在石开的这幅牡丹画作品中，石开给与我们的是一幅正气的绘画作品，这种正气也是以他的笔墨带出来的，画面感强烈，但又充满着温情的色彩，让人们在读此画的过程中，感受到一份真正的温暖，也许艺术的魅力正在于笔墨运用的自如，也许艺术的魅力还在于自己内心深处的那份真挚，让艺术自然地流露着一份感召力，那么这样的作品就会引起共鸣，会得到观者的赞誉的，因为画画还是为了获得人们的喜欢，不喜欢的艺术作品，是不会令人欣赏的。 画家简介：
石开老师正在创作牡丹作品 石开，原名张佩华，字石开，祖籍山东，现居北京。诗书世家，受父兄影响，自幼与书画结缘，历经几十年的探索与实践，终有所成就。现为国礼书画家，国家一级美术师，文化部中艺卿云书画院书画家、中国国际书画名家研究院院士、中艺名(北京)书画院常务副院长、国家品牌战略委员会理事，易从网签约画家。 石开老师在书法、绘画方面均有建树，其书法习行草隶，国画习写意花鸟，涉及中国山水，尤擅画牡丹，并以“写意牡丹”著称，其作品《盛世吉祥春常在 繁花似锦满神州》、《鸟语花香景 风和日丽春》、《盛世高歌》、《花开长富贵 世界永和平》等都是书画展及大赛中获得金奖的，同时其作品也被广大书画爱好者及藏家认可和青睐。 更多石开老师大尺寸牡丹画佳作欣赏：
《富贵长春》 八尺横幅 (98*277cm)
《福寿祥和富贵长春》 八尺横幅 (95*237cm)
《天耀如意锦 富贵嘉年华》 八尺横幅 (95*238cm)
《春晓高歌》 八尺横幅 (98*237)
《福田等雨 绿水芳洲》 八尺横幅 (95*238cm) |
|
|
