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古往今来，许多匠人能士都是术业有专攻那一类，鲜少有全才。 有些奇人，一辈子只专注做一件事情，在他们所擅长的领域，他们称第二没人敢称第一。 但如果把他们放到其他领域，他们可能还不如一个普通人做得好。 而李叔同所倡导的教育，正好相反。 他认为“艺术不要专精，多管齐下才好”。 李叔同自己就把这“多管齐下”四个字，体现得淋漓尽致。 一、“多管齐下”李叔同 李叔同出生于光绪年间，五岁时从仲兄文熙受启蒙教育，少年时就已读了《左传》、《孝经》等书，青少年时期就已有画报出版。 1905年，二十五岁的李叔同东渡日本留学。 留学期间，他在东京编辑过《音乐小杂志》，还参加了日本名士组织的“随欧吟社”之雅集，后以“李岸”之名考取东京美术学校油画科。 李叔同可谓是一个全才。 他在美术、音乐、书法、戏剧等方面造诣颇深，也是我国话剧的开拓者之一：曾经与曾延年等组过话剧团体——春柳社，这是中国第一个话剧团体。苹果手机维修网点 后来李叔同留学归国，曾在工业学堂里担任图画教员，家道中落后仍然选择教书，最终选择在浙江两级师范学校任音乐、美术课教师。 1914年，李叔同与金石书画大家吴昌硕常有往来，遂加入了西冷印社。 课后，他召集学生朋友创建了“月石社”，开始从事金石研究与创作。 后来，李叔同放下名与利，选择皈依佛门，钻研佛法。 李叔同的一生可谓是传奇的，光是这些外在的光环就令旁人羡煞不已，何况是他的才华。 尽管李叔同后来选择了出家，但他留给世人的，绝不仅仅是他的作品这么简单。 在李叔同任职教师期间，教出过不少“天才”。 丰子恺便是他的得意门生之一。 二、教诲如春风，师恩似海深 1914年，丰子恺进入李叔同所在的学校读书。 丰子恺无疑是幸运的，上学的第二年，他便遇到了他的人生导师李叔同。 丰子恺入学的第二年，李叔同开始教他们班绘画课。 丰子恺因为从小就对绘画格外感兴趣，所以学得十分认真。 李叔同老师讲课跟其他老师不太一样，其他老师教绘画课，都是拿了一幅画直接让学生临摹，要不就纸上谈兵。 而李叔同则是直接在课堂上放了一个木炭的石膏模型，一边教一边进行讲解，学生不懂得地方，还会亲自在黑板上进行示范。 也许是李叔同独特的艺术魅力及气场，深深感染了丰子恺。丰子恺对绘画又多了一些了解，在绘画上进步神速。 有一天，丰子恺到李叔同老师办公室做事，做完事准备离开时李叔同叫住他： “你画画进步很快，我在南京和杭州两处教书，没有见过像你这样有悟性的学生，好好学，以后有问题尽管来问我……” 当晚，丰子恺激动不已，辗转难眠。 从此，丰子恺便真正喜欢上了绘画这门艺术，也喜欢上了这位温文尔雅的教书先生。 后来，丰子恺还跟着李叔同学过许多东西，诸如书法、篆刻一类。连丰子恺的诗文里，也有他恩师李叔同的影子。 丰子恺曾撰文回忆说，那一晚先生对他说的话，基本决定了他一生的志向。 三、李叔同的教育观 李叔同是艺术世界的全才，每一门艺术都有极高的造诣。 尽管教书没几年，但他这“艺术全才”的气质仍然深深影响着一代又一代弟子。譬如丰子恺、钱君匋、吴颐人等。 李叔同教育弟子：“艺术不要专精，要多管齐下。” 这句话的意思，是不要只专研一门学科，艺术是相通的。 故而，他的弟子有一个共同的特点，就是艺术方面不是仅仅只会一门，而是多管齐下。 后来，他们的成就大多是书法家、画家、篆刻家、散文学者……但绝不会单单只是书法家。 只是他的弟子们在追随和继承先生的多项艺术上，有强有弱罢了。 而丰子恺追随李叔同，继承了先生的诗文、书画、篆刻、音乐、翻译乃至宗教等多项艺术，尤其是他的书画和散文，独树一帜，半个多世纪以来，依然拥有大量的读者。 由此可见，李叔同“多管齐下”的教育观，成就了一批“天才”。 |
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