老招牌，新风潮，过气的霓虹字如今已成为一种设计符号

霓虹字体，为什么越来越火？

霓虹字体主要靠霓虹灯艳丽的色彩、适宜的光线、优美的造型和动态的节奏，营造出一种迷醉的氛围，给人们带来深刻的印象与记忆。

霓虹字体的运用，犹如一股复古的龙卷风，席卷而来，带领人们重新回味20世纪的迷人味道。即使在街舞选拔类真人秀节目《这！就是街舞》中，霓虹字体的出镜率也是极高。

节目场景里利用霓虹字体组成的招牌与特色街道融合在一起，充满晾衣竹竿和衣服的上海石库门街、灯笼红墙配大院门的老北京中国红街、厚重仓库铁门林立的广州骑楼街、破旧砖墙配篮板架和滑板滑道的极限未来街，每一个街道元素都离不开霓虹字体的衬托。

霓虹字体的印象

说起霓虹字体，相信不少人都会想到三个地方，香港、上海、东京。

01. 香港

从二十世纪中叶起，无数由霓虹字体及元素组成的招牌穿插在大楼之中，与维多利亚港和那条由林立高楼组成的天际线一起，定义了香港的城市景观。

在香港的街头，霓虹字体组成的招牌多了几分怀旧的味道。曾经红红火火的港片时代，电影中的画面里总有几个镜头留给了香港街道中五光十色的霓虹招牌，或是夜店、餐厅、百货商店。霓虹灯对于香港而言，既是一种视觉符号，也是现代都市的一个生动缩影。

有一个名为《霓虹光影》的短片，讲的是澳大利亚人杜可风回忆起自己初到香港时受到的视觉冲击。后来他和王家卫合作的那些电影里，香港的天空从来不是漆黑的，而是始终摇曳在一片绚烂光影中。

但自2006年开始，每年香港大约有3000个“未经授权”的招牌被拆去。

香港西区一家牛排餐厅门口悬挂的巨型霓虹奶牛招牌一直是当地社区的标志。这个近 10 英尺长、8 英尺高的牛形招牌在街道里闪闪发光，提醒路人从哪儿该下车，又在哪儿该左转。

森美餐厅的经理叶凤仪说，这个招牌是她爸爸——餐厅的创始人叶联在 1978 年设计的。在 2011 年，香港屋宇署认为这个招牌不安全，于是下令拆除。

在一场无果的“保卫战”后，这个招牌在2015年8月被拆了下来。叶凤仪说，“感觉好似少了什么，整条街空荡荡的。”

02. 上海

“月明星稀，灯光如练。何处寄足，高楼广寒。非敢作遨游之梦，吾爱此天上人间。”——这句话曾是用来形容在霓虹灯的衬托下，象征着达官显贵、纸醉金迷，在旧上海滩曾名噪一时的百乐门。

不过如今的魔都，最多的就是“网红餐厅”、“网红酒吧”，这些网红店充满pink包围的空间。不过，只要网红店内有个具有霓虹元素的灯，就多了让博主们拍照晒图的欲望。

03. 东京

去过日本东京的人都知道，东京最美的景色是在夜晚。每当夜幕降临，街道上的霓虹招牌灯亮起之后，你会感觉东京变成一座不夜城，每个人仿佛站在了由招牌所搭建的城市中。

当你走在日本东京繁华的商业街道上，除了车水马龙，抬眼看去的东京印象常常是这样的一幕——满目耸高的写字楼，挂满着霓虹字体的店招，为川流不息的人群添加了几分迷幻的色彩，带给人一种神秘的吸引力。

在日式招牌设计中，政府对城市安装的招牌有着严格的规定，设计师将品牌的名称及信息设计到招牌上后，还需要按照政府规定，对招牌的配色的饱和度及灯箱发光程度进行调整。

这样的规定，使得众多招牌在街边展示的时候，既能保留着各自品牌所带有的特性，还能在众多招牌林立的情况下，达到较好的视觉感受。

霓虹字体的元素

在日常的平面设计中，霓虹字体这种设计风格已经被频繁使用，但其所用的元素不同，表现出来的风格与韵味也会有所不同。

中文字非常适合用于霓虹光管这个媒介，尤其是中国书法字体。直到九十年代后期，中国书法字体仍然常见于霓虹招牌。

虽然某些字体的笔画结构或行草等较潦草字体在制作上为霓虹工匠带来一定的困难，但书法字体仍是充满个性的必然之选。而常见的中国书法字体有：正楷、北魏楷书、隶书、印刷宋体。

01. 正楷

正楷是楷书的别称，由隶书逐渐演变而来，更趋向简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。始于汉末，盛于唐朝，通行至现代，长盛不衰。

正楷的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距，给人一种稳定、庄重的视觉效果，这种形式最适合严格的意义。

结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，使整齐一律、不呆板且拘谨的正楷变得更加和谐。可以用于制作银行、餐馆、酒店等招牌。

02. 北魏楷书

北魏楷书又称魏碑。北魏、六朝时代的楷书还处在一个发展的过程中，含蓄深奥，值得细细体味。

这之后的隋唐时代，国家尚未真正统一，南北两派势力处于混沌状态。这一时代一直持续了长达两百余年，使得那种极具人性魅力的文字也逐渐增多起来。

北魏时期的楷书，普遍而言有意压缩了纵向上的笔画和空间，以此突出横向笔画，而且在横和捺收尾的处理上有的人沿用了汉简中的方式，魏楷中还有一个特点就是普遍加长了撇的长度。

和南朝碑刻相比，清朝书论家刘熙载认为“南书温雅，北书雄健”；与晋楷相比，唐楷注重法度，用笔和结体趋于规范统一，魏碑则用笔任意挥洒，结体因势赋形，不受拘束。可以用于制作餐厅、药房、当铺等招牌。

北魏楷书在香港是最常用于制作霓虹招牌的字体。与秀丽的正楷相比，北魏楷书豪迈奔放，同时又讲究实用性，其笔触重且笔画的粗细对比少，收笔和转折处较夸张，笔画突出，令字形容易辨认。

03. 隶书

隶书，有秦隶、汉隶等，它从篆书发展而来，是篆书的化繁为简，化圆为方，化弧为直。其字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。

根据出土简牍，隶书始创于秦朝，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。隶书是从篆书发展而来的，隶书是篆书的化繁为简，化圆为方，化弧为直。

字体标准隶书在字形上，古朴而美观。主要是它那仍带有篆书痕迹的结构，给人们以古朴典雅的感觉，但是，又不像篆书那样难于辨认，它可以像楷书一样，使人一目了然。

隶书的种类很多，有的长些，有的扁些，有的是二者兼备。它的间架结构，横平竖直，笔画均匀，也突出了一种庄重的感觉。

04. 印刷宋体

印刷宋体，顾名思义是为适应印刷术而出现的一种汉字字体。其笔画有粗细变化，而且一般是横细竖粗，末端有装饰部分（即「字脚」或「衬线」），点、撇、捺、钩等笔画有尖端，属于衬线字体，常用于书籍、杂志、报纸等类目。

印刷宋体在字形上，横画较细，竖画较粗，整体较方，横画右侧扛肩较大，是应用最广、历史最久的美术印刷字体。其艺术风格主要为端庄清秀，美丽优雅，气象稳健。

霓虹字体的运用

如今，霓虹字体的设计风格常常被运用于各类视觉传达设计上或平面设计上，例如H5设计、海报设计、UI设计、Logo设计以及插画设计。

霓虹字体的运用可以烘托画面的气氛，增强信息的代入感。例如2017年的淘宝造物节，淘宝推出一款H5《奇市江湖》，最开始的用户会化身为一只风筝，途中穿越的街道霓虹璀璨，然后进入了奇市江湖场景界面。

这种以街景为主，并添加霓虹字体元素使整个画面具有一种未来的神秘感。

霓虹字体除了在H5动态设计中表现出一种炫酷神秘外，贝壳APP所做的静态平面设计海报也毫不逊色。

2018年，贝壳APP举办的“社区跑 · 荧光”主题活动，其海报的组成元素便是霓虹字体制作的城市名，配合着深色的背景，整个画面像极了二十世纪的夜上海。

如今，如果一个品牌要在线下活动中建立起视觉亮点，以此吸引消费者的目光，从复杂多样的品牌中脱颖而出，那么霓虹字体亮眼且吸睛的效果无疑是一个好的选择。