|
在一幅摄影作品中，色彩的运用直接影响着画面的情绪。色彩丰富、颜色艳丽的图像固然漂亮，但是艳丽的色彩所要表达的情绪是有限的。在色彩的表现中，单色调有着独特的魅力，它能够将画面变得更加简练，减少杂色对视觉影响，同时还能表达怀旧的情感等，是渲染气氛的独特方式。 单色调经常用于经典人像、古建筑、人文摄影作品的领域中。具体在进行单色处理时，除一般的黑白照片外，还可以制作出多种经典的、复古的、怀旧的效果。 很多学员问我，总是把握不好单色调的照片的黑、白、灰的关系，做好的照片色调总是不好看。借此机会，我向读者们介绍一种简单有效的制作单色图像的方法。 一、案例：分析及思路 在摄影创作中，我们经常会遇到色彩过于单调或色彩复杂的画面，如果将这些类型的照片渲染成单色调，即可使画面变得简约、耐人寻味。这张照片，是一张色彩分布较少的画面，既然色彩不够丰富，就没有必要将其做的更艳丽，倒不如将该照片做成复古的单色调。在制作单色调之前，我们需要了解一些制作的原理。单色调就是把整张照片的色彩变成单独的一种色调，可能是咖啡色，可能是淡黄色，也有可能是淡青、淡蓝、淡绿色，但无论制作那种单色调，其色调都应该符合作品的内容与思想立意。 二、处理前后效果对比制作前 制作后 三、画面设计与处理过程 在photoshop中打开图像，为图像创建“曲线”调整图层，控制照片的对比度和亮度。在制作前先把照片的对比度、亮度控制到位，是制作单色调十分关键的步骤。 打开需要制作的图片 创建“曲线”调整图层控制对比度和亮度 创建“色相/饱和度”调整图层，勾选“着色”复选框，这样照片就会变成单色，默认情况下，“色相”被设置为0，“饱和度”被设置为25，会使照片呈现红色调，但是这种色调对于这张照片来说不理想。 勾选“着色”复选框后照片变为单色 我们可以将这张照片处理成经典的咖啡色，通常咖啡色调的“色相”值处于15-35，这里将“色相”设置为26，“饱和度”通常控制在20以内，因为单色调最忌讳颜色过于浓郁，这里设置为15。 设置“色相/饱和度” 单色调做完之后，照片的对比度往往都会下降，反差就会显得不够，因为原来画面中各种颜色均被统一成单色，因此有些不分青红皂白，使用画面会显得很闷，不够通透。继续创建“曲线”调整图层，调整画面亮度与对比度。 创建“曲线”调整图层控制画面亮度与对比度 然后创建“渐变映射”调整图层，打开“渐变映射”工具，在渐变映射下拉列表中选择之前创建的“纯黑-纯白”渐变映射。 选择“纯黑-纯白”映射 然后在“图层”面板中的“设置图层的混合模式”下拉列表中选择“明度”模式，并降低“填充”为60%，进一步加强画面的通透度。 照片变通透 当对比度和渐变映射做完之后，照片的饱和度可能会很高，这时双击“色相/饱和度1”图层前面的缩览图，打开“色相/饱和度”工具，继续降低“饱和度”为11，这样画面的对比度和色调看上去才会协调，照片也会更加耐看。 继续降低“饱和度” 返回“渐变映射1”图层，再次创建“曲线”调整图层，给画面四周做一下暗角，以强调明暗关系，突出主题人物。单击曲线右上角的锚点，并按住鼠标左键向下拖动，然后适当降低中间调。
再次创建“曲线”调整图层降低高光 在工具栏中选择“渐变工具”，设置前景色为黑色，选择“前景色到透明渐变”并使用“径向渐变”，降低“不透明度”为36%，在画面中的主体区域做渐变拉伸，周边环境也适当过渡一下。
使用渐变工具对主体进行渐变调整 返回“背景”图层，选择菜单栏中的“图像”|“调整”|“阴影/高光”选项。
渐变后的效果
选择“阴影/高光”选项 打开“阴影/高光”对话框，适当恢复画面中暗部和高光的层次，使照片的过渡更加自然，细节更加细腻，最后单击“确定”按钮。
在“阴影/高光”对话框中设置参数 最后，拼合图像并保存即可。 单色调的应用领域很广泛，人像、人文包括某些风光摄影、古建筑等题材都比较适合做成单色调画面，但它的原则是要控制好影调、对比，而不是直接制作就能够得到完美的单色调效果。 陈建强教授的教学体会与推荐：图文教程总是这么的枯燥，让人难以看懂；现场培训课程学完了，时间久了就忘记了。那么如何才能学好PS呢？答案是：学习以摄影创作为主的后期PS视频教程，这种学习方式才是最好的，也是最轻松有效的。陈建强教授的摄影教学网站后期强www.houqiqiang.com，帮助了无数摄影人走出困惑，走向原野。拿起鼠标就头疼的你，面对图片一筹莫展的你，对色彩无法把控的你，想要打开摄影思维的你，是时候充电了。 |
|
|
