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裴文奎 1949年生，山西侯马人。国家一级美术师，中国美术家协会会员，山西省花鸟画艺委会会长，山西省中国画学会驻会副会长、山西省人民政府参事室（文史馆）馆员，第七届中国工艺美术大师评委库专家。原太原画院副院长、太原市美术家协会主席、太原市文联副主席、山西省美术家协会主席团成员，曾九次举办个人画展、四次联展，出版有多部个人画集。作品多次参加国际和全国美展并获奖，并被天安门、毛主席纪念堂、施耐庵纪念馆、刘海粟美术馆、海军“太原舰”等多家博物馆收藏。2003年作品“繁花似锦”获“徐悲鸿美术奖”。 浓妆淡抹总相宜 ——评裴文奎的花鸟画（节选） 力群 宋代诗人苏东坡咏西子湖有这样的诗句：“欲把西湖比西子，浓妆淡总相宜。”当我读了裴文奎的中国画作品时，不论工笔、不论写意、不论山水，也总有“浓妆淡抹总相宜”之感。我欣赏他画的牡丹，细读他画的梅花，研究他画的墨竹……无不给我一种舒服感、愉悦感。而且，由于作品所具有的那种强烈的气势和生动感，能给人一种精神上的鼓舞，感到生命的勃发，花木的欢唱。而其笔墨之苍劲流畅及其洋溢的韵味，则又令人感到有大家的风度，真是一种艺术美的享受。  《牡丹》 裴文奎自幼喜欢画画。上中学时，他为语文课本的每一个小故事配插图。上外语课时，他在课本上偷偷给老师画像。学校毕业后，他曾经当过司机，每次出车都要带上速写本，安全行车20万公里的过程中，雁北的山山水水、关外的朝霞落日也尽收笔底。业余时间，他看画史、读画论、画头像、做雕塑、油画、版画、水彩、中国画无不涉猎。这都说明他在绘画上的努力与勤奋。  《寒梅》 裴文奎的中国画既不乏笔墨传统，也不乏新意。例如，他画的墨竹，既不像郑板桥，也不像董寿平。比起他们来更放得开，真乃潇洒自得。其不为传统所拘，却又不脱离翠竹之特征，笔墨之淋漓，令人感到或风或雨皆成佳品，处处显示了他在绘画上的才华。  《硕果》 裴文奎在艺术上所走的道路是很正确的，既不脱离中国画的有优良传统，也不为目前在中国艺坛故作惊世而泛滥的西方现代艺术糟粕所污染。我们是中国艺术家，理应有崇高的民族自尊心，但这不等于说，外国的优良艺术不应学习。周总理在谈到艺术的遗产与创造问题时曾说：“在中外关系上，我们是中国人，总要以自己的东西为主”，即“以我为主”。我认为这种提法非常正确，只有这样做，我们的作品才能使中国人民喜闻乐见。  《凝》 裴文奎的作品告诉我们，既表现了绘画对象的形神，而又不做自然的奴隶，充满了画家的灵感和事物的生命力，正是所谓“外师造化，中得心源”。 作品的优劣总有共识，出类拔萃的艺术品也会有更多的知音，因此，裴文奎以工笔描绘葡萄丰收的《月关曲》能被入选《中国当代工笔画第二届大展》，  《月光曲》 1993年画的《惊梦》入选《首届全国中国画大展》，并入编《首届全国中国画展览作品集》。他画的墨牡丹《万花一品》入选《第八届全国美术作品展》，  《万花一品》 我当时作为评委，看到这幅山西的作品入选感到非常高兴。他画的另一幅《天香》曾获《全国牡丹竞选国花画展》优秀作品奖。裴文奎善画风牡丹，所以他的牡丹不是静止的，而是动的。他的作品《鸣春》、《山涧》、《傲霜》和《万花一品》等分别参加第六届、第八届、第九届、第十一届全国花鸟画邀请展，  《秋声》 又有一幅《牡丹》参加了在台北举办的《亚洲第二届国际水墨画展》，《硕果》、《春风》、《秋菊》参加了在日本静冈举办的《中国当代美术精品展》，十多年来，裴文奎的作品除参加国内外展览之外，还被美国、英国、法国、日本、德国、新加坡、马来西亚、加拿大等国际及中国香港、澳门、台湾地区的不少团体和个人收藏。 力群（1912—2012）原名郝丽春，山西灵石人。著名版画家、作家、文艺理论家。曾任人民美术出版社副总编辑、中国美术家协会党组成员、书记处书记、《美术》杂志副主编、《版画》杂志主编等职。 【作品欣赏】  富贵长春 1996年 69cm ×69cm 启功先生题：“富贵长春 笔酣墨宝 气韵天成”  春 韵 190×178cm 获《纪念讲话发表六十周年全国美展》优秀作品奖  一览众山小 68cmX68cm  枣园春雪 2011年 187cm×97cm 入选《中国大城市专业画院作品联展》 驚 梦 98cm×96cm 入选《首届全国中国画展览》 大红公鸡毛腿腿 179cmX96cm 榴实图 140cm×138cm 浓 荫 148cm×148cm 田园丰熟农家乐 2011年 136cm×67cm 繁花似锦 2003年 138×138cm 获《百年开端——全国书画院作品联展》徐悲鸿美术奖 注：图文来自网上，如有侵权请联系删除。 |
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