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下快报 新用户必领6.2元 凤凰画馆十周年优秀书画家推介 [凤凰榜] 李晖 相比书坛，我更喜欢将篆刻界称之为印坛，印坛有一种身处江湖的神秘的仪式感。篆刻与书法的不同之处在于刀的存在感。书法写的振耳欲聋，大刀阔斧，会让人觉得狂噪，篆刻则需要刀砍斧凿的斑斑伤痕，带着刀的凿杀斫割的凛凛痕迹，正是篆刻艺术的重要味道。 尤其在当代印坛，刀味的强烈与否更是写意印人较量的核心。然而对刀的驾御能力又岂是人人可为？以武林高手或江湖侠客的文学标准定味高手堪称着几乎？ 在北京有一位少年成名的高手——李晖，在隐迹印坛二十年的时候忽然闯入，让人不由的想起时下流行的一句话：归来仍少年！ 二十多年前，他是站在一群篆刻名角身边的最少年，亦是与名角们堪步的能力者。石开先生说小刀会中最年轻的李晖艺术形象最为生猛，大刀阔斧、勇力无边的印面效果很有视觉冲击力。虽然论手段不过是在疏密、曲直、粗细对比上做足文章，但他把握整体的能力使人惊叹不已！ 大写意难，在天下人同在，高手如云的时代，亦然保持着深沉的锐气，加上岁月历练的达观，快刀会更显重量，经营会更见机关。从他少年时刻的“万千莲花斋主”一印中的潇洒无碍，到其新作“仁者长寿君子让人”一印的磅礴大气，我们看到的是一位印坛侠客的王者归来。 ——凤凰画馆 柳青凯 李晖先生的篆刻绘画和书法 文 / 贤山 ( 傅京生 ) 李晖先生曾是“小刀会”首席干将之一，这是二十多年前旧事了。二十年前，学界大咖石开先生于《书法报》著文说，曾向李晖所探索的印风行过“注目礼”，可见青年李晖已是印坛翘楚。李晖的印风远绍汉碑额书法的开张壮阔、浩气周流，近衔吴昌硕的古雅醇厚与齐白石的奇崛璞润，但李晖的艺术，与他的“小刀会”同仁一样，终是“八五美术思潮”光被的产物，讲究个性解放意义的符号建构，有现代性审美理念蕴含在印的方寸图像间。李晖清正为人守则处事，是堂堂正正的谦谦君子，但他不失幽默风趣 ，这是宅心仁厚与冰雪聪明使然 。印如其人，李晖的印端稳爽利、洞达通透而又奇趣横生，生机盎然，耐人寻味并馨心释躁。李晖的绘画，发乎天性，又有诗心、文心滋养，故笔默意象颇有令人钦敬之处。现代性的表现主义绘画遇到传统技艺高迈的匠师，会碰撞出怎样的火花？看看李晖充盈唐宋诗意的水墨，就会相信，李晖找到一种适合、恰切现代人生存空间墙面需要的表达形式。李晖的书法，用笔严循“藏头护尾“之规，运转变通中，他能将当下的世事代谢、沧海桑田，化入点拂的提按顿挫与曲直回环。李晖的书法是他的心性的自然流露，是他精神的自画像。当然，那也是时代心曲脉动的记录。李晖的印、画、书法，洒脱淋漓不拘，令人愉悦恰心。 二〇一九年七月 李晖篆刻 生欢喜心 草屋老树（双面印） 4×4cm 李晖篆刻 阿弥陀佛 4×3cm 李晖篆刻 大富贵有万憙宜子孙 10×10cm 李晖篆刻 凤集朝阳 3.5×3.5cm 篆刻是小众艺术，但我们依然愿为它推波助澜 文/李晖 今天我们《大江东》展览的这四个人相识已经近三十年了，91年成立“小刀会”时大家还都是小伙子。十几个热血青年凑在一起，意气风发、指点江山的豪气至今仍历历在目。 此前，最后一次集体亮相还要追溯到2000年中国美术馆举办的“小刀会”合展。时隔十八年，我们其中四人又聚在一起。这次《大江东》北京四家篆刻作品展，每个人准备了十二方新作，并且可以说绝大部分是在一个月内集中封闭，专门为这此展览创作的，以前发表过的作品一概都不能用。 “十二方作业”代表了每个人最新的一种创作态度和创作手法，四个人虽然都属于北方雄强一路，但四个人的风格、理念，也不尽相同。细细品味，每方印都代表着不同作者各自的心路历程。 篆刻发展至今，有了很大的突破。秦汉印更具备实用价值，明代的文彭以来，则赋予了他文人的气质，讲究诗书画印珠联，但更多是作为书画的一种附属品出现。到今天，我觉得印章越来越成为一门独立的艺术而存在，很小的方寸之间却气象万千，包含了很多很多内容。首先它包含了书法，无论印文还是边款，都是你个人书法的一种表现，从清代的邓石如提出“书从印入，印从书出”，再到赵之谦，更丰富了它的内容，提倡“有笔有墨”，在石头上要能体现出宣纸上一样的笔墨韵味。 篆刻刀法又是独立于其他艺术门类的，特别是齐白石，他更丰富了刀法，借鉴了赵之谦的丁文蔚这方白文印，把大刀阔斧的单刀，做了进一步的发展推到了极致。 篆刻的空间构成，它的布白，讲究“疏可跑马，密不通风”，他有更多绘画的因素在里头，对于西方人来说，它可能又是一种抽象艺术和现代艺术。而且由于尺寸小就更要考究，把他无限放大后也处处经得起推敲。毕加索曾经说过：“如果我生在中国，我可能不是一位画家，而是一位书法家。”所以呢，他用西方概念来讲，可能是一种很高级的抽象艺术。当然，对于熟悉中国文化的人来说，它的文字性、阅读性在另外一个纬度又有很多精神内涵。 还有秦汉印，他的造型笔画特别美，包括黄牧甫的一些印作，他的装饰味道都特别强，具有图案和符号性。 篆刻，作为一门小众艺术，很长时间难以真正进入大众视野里面去，自2008年奥运会的中国印才逐渐提高他在世界的艺术地位，然而甚至国人对他的认识往往浮于表面。我们通过《大江东》这个展览，也希望得到越来越多人对篆刻这门既古老又年轻的艺术重视关注，更深层次理解他的文化艺术内涵，为篆刻的发展和推波助澜，尽一点绵薄之力。 2018年7月30日《大江东》展览访谈发表于“大米艺术” 李晖篆刻 金玉满堂 4×4cm 李晖篆刻 梨花寒雨 4×4cm 李晖篆刻 花雨夜夜花雨雨夜花 5×5cm 李晖篆刻 秀色可餐 5×5cm 李晖篆刻 心无旁骛 5×5cm 李晖篆刻 无为 1.8×1.8cm 李晖篆刻 乱我心者 5×5cm 陶印作品 李晖陶印 老鼠爱大米 李晖陶印凤集朝阳 李晖陶印福田花雨 李晖陶印金玉满堂 李晖陶印仁者乐山 李晖陶印永受嘉福 国画书法作品 李晖国画 梅老气清 28×57cm 李晖国画 白云红树 28×57cm 李晖国画山水 养心一涧水 16×34cm 李晖国画清供 无上清凉图 35×35cm 李晖书法 苏轼《蝶恋花·春景》 36×25cm 李晖国画 几案清供 100×26cm |
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