燧石手斧到燧石匕首的进步，我们区分新旧石器，也就是通过观察人类“手”的技术的进步，以及造型掌握能力的准确程度。  燧石手斧 （旧石器时代，穆斯特时期）
 燧石匕首（新石器时代）
 维纶多夫维纳斯
 野牛、马与鹿（法国拉斯科洞穴）
 斯通亨奇巨石阵（英国威尔特郡）
有了文字做记录，整个思维世界会起非常大的变化，这也是一般文明历史划分“史前”和“历史”阶段的重要依据。  蛇王牌
风格 埃及人使用线条的方法非常精准，有一种数学的严密，又有一种高度几何化的倾向。  吉萨金字塔
 左塞王梯形金字塔
 石棺画
 书记官
 阿布.辛拜勒神庙
女巫赤陶女像，人像两手高举，似乎翩翩起舞，省略了许多元素，但仍然传达出女体的婀娜。这正是西方美术追寻人体美学最早的开端，也是埃及美术对后世的贡献。 女巫
“米诺斯”和“迈锡尼”这两种艺术是希腊艺术的主要源流。 米诺斯文化 和近邻埃及在风格上颇为不同，造型上摆脱了拘禁的纪律感，身上的线条活泼轻松，面部表情流露出天真喜悦。 女蛇神（伊拉克利翁博物馆）
奠酒队伍（石棺局部）
迈锡尼文化 希腊半岛的艺术形式有许多源于南方克里特岛的米诺斯文化。 狮子门（约公元前1520）迈锡尼
迈锡尼艺术虽然源于米诺斯，但是不久，随着半岛上的生态不同、城邦政治的逐渐成形，史诗叙述能力高度提升，在运动中培养了对人体美的歌颂，尤其是形成了比较自由与解放的个人意识。这些，都使美丽的爱琴海畔孕育出西方历史中最璀璨的希腊美术。 美丽的人体 米洛青年像（公元前550年，雅典国立博物馆）
人体美的起点 希腊的人体为什么能作为美术史独特的一章呢？ 希腊人凝视一尊人体，单纯是一种“美”的凝视，仿佛要努力地借着这种专注的凝视，把我们从政治的、社会的、伦理与道德的纷杂中净化到单一的美的层次里。 彩绘陶瓶上的人体艺术 年轻乐师
系鞋带的女子
希腊雕像早期的还可以看到类似埃及的拘谨，“古风”时期的代表作。 在这样的基础上，经过一百多年的演变，在公元前470年左右，发展到了顶峰，一般称为“古典时期”。 驾战车者 约公元前480-前475（希腊德尔斐博物馆）
宙斯 公元前460-前450（青铜 雅典国家博物馆）
黄金时代 在希腊古典艺术的黄金时代，人体的表现有了更大的自由，来自于体能竞技的经验，主导出艺术创造上审美的更新。 掷铁饼者（罗马国家博物馆）
帕提农神庙（雅典）
雅典娜女神节游行队伍
命运三女神
希腊的艺术约在公元前3世纪时，逐渐从古典时期的崇高庄严，转而追求更多的表现。 尼多斯的阿佛洛狄忒（公元前350-前340）
拉奥孔（公元2世纪末叶）
《胜利女神》展翅飞翔，如水云流动的衣袍，紧紧贴在迎向海洋风浪的女神身体上，意气风发，使我们感觉到生命飞扬的喜悦。 胜利女神（公元前190年）
米洛的维纳斯
不只是西方美术有太多应该感谢希腊人的地方，全世界的美术都受到希腊人的启发。他们为人类找到了“美”的起点-美是从个人的身体开始的；肉体的美，精神的美，并不分离对立。 一个健康自信的身体，就应该是一个崇高的精神、自信的生命的开始。在许多以迂腐的道德压抑身体、以庸俗的禁忌捆绑身体的社会中、希腊艺术提供的人体的自由、健康、更是值得认真思考的美学启示罢。 |
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