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逐鹿中原 | 第五届全国书法名家提名展——曹秀会

 朝歌淇水悠悠 2019-10-15

曹秀会

男,河南滑县人,

现为中国书法家协会会员,

河南省直文联委员。

作品发表于《中国书法》等专业报刊,

百余次参加全国书展或获奖。

现供职于郑州电力高等专科学校。

重要展览入展与获奖情况——

☉中国书协主办全国第二届行书作品展入展

☉中国书协主办全国第四届青年书法展入展

☉中国书协主办全国第二届手卷书法展入展

☉中国书协主办第四届全国职工书画展入展

☉翰墨中原·河南省首届书法篆刻展入展

☉翰墨中原·河南省第二届书法篆刻展入展

☉中原风·河南789书法篆刻研究展入展

☉继往开来·河南省行草书法研究展入展

☉率性风雅·河南省行书作品展入展

☉河南省直机关书画摄影展一等奖(最高奖)

☉全国企事业职工书画大展一等奖(最高奖)

☉“华山杯”全国书画大赛一等奖(最高奖)

☉“沧海奖”全国书法大展一等奖(最高奖)

☉“大洋杯”全国书画大奖赛金奖(最高奖)

☉“赵城金藏”全国书法展一等奖(最高奖)

☉“美丽镇北堡”全国书展优秀奖(最高奖)

☉“王大昌杯”全国书法展一等奖(最高奖)

☉第六届全国电力书法作品展金奖(最高奖)


| 参展作品 |

河南 曹秀会  参展作品  136cmX68cm

| 名家评论 |

文墨兼修  书如其人

——记青年书法家曹秀会先生

王卓

我与曹秀会先生相识于两年前,先生利用闲暇之余,手操翰墨,近两年取得了不俗成绩。先生和众多热爱书法的人一样,先生古为邻,临池不缀,在书法学习上花费了大量的宝贵光阴,先生在品读前人经典碑帖的同时,十分向往古贤风雅,从前人高超的笔墨技巧中体悟其丰富的精神世界,诚如《书谱》所说的“察之者善精,拟之者贵似”,先生正是以这样一种方式去接近古人法帖的深刻内涵,求精微而致广大,由表及里,由技进道,他从一点一划,一字一行中的起收承合处,去体会古人的用笔细节,他从作品的线条、造型和气韵去领悟古人的笔墨驾驶能力,他常常假想古人所处的时代,所持用的工具特点,甚至书写状态……正因为他善学,善思和善用,所以学古而不泥,在不断的创作实践中形成自己独特的艺术语言。

作为中国传统艺术的书法,经历了漫长的进化历程,各个时代,各个地域,各个阶层的人一起参与完善,从传说中的结绳,八卦,到上古文字、夏钟鼎文、殷商甲骨、周籀秦篆,直到真行隶草等书体确立,从工艺巧匠到精英书家的出现,历代书法家都沿着一条学古出新的道路,以个人独特的风格屹立于民族艺术之林。今人取法古人,但是古人又取法何人?带着这样的疑问,先生对篆籀、汉简中的章草等遗迹进行了系统的学习,他没有满足于集字成书的亦步亦趋,而是厚积薄发,使其所学能够服务于行草书的创作,因此,他的作品总会有一种既熟悉而又陌生的感受。

先生的行书作品,多以颜真卿《争坐位帖》为准绳,加以章草的某些遗韵,十分生动活泼,在用笔上,侧锋和中锋并行,他具有敏锐空间感并善于表现空间的概念,因此,不论点画造型、结构布置、还是篇章安排等,都能求活求稳,趣味盎然,他的作品看似信手而成,却处处给人一种精雕巧饰的感觉,这就是所谓的“无意于佳乃佳”,在有意和无意之间,他赋予了书法作品的音乐美和舞蹈美,赋予书法作品生命律动和艺术情调,他将贯通之气融化于点画之中,将浓烈之情寄托于线条之上,一点一画,咸不虚动,行笔畅快,情理交融,使人观之,如见挥运之时。

先生作书之前,散诸怀抱,大胆用笔,运用单字的大小奇正,错落避让,使得行气贯穿,气势团结,他善于用墨,枯润浓淡,满纸烟云……最重要的是他作品所营造出来的“势”,使人者怦然心动,蔡邕在《九势》中写道:“势来不可止,势去不可遏,惟笔软则奇怪生焉。”“势”是一种抽象的精神载体,是意境的外化,点画之笔势、结字之体势、通篇之气势,从外在的形状衔接到内在的笔势贯通,泽古日深,取势抒情,其书定能气韵生动,震撼心灵,先生深知其中道理,故能身体力行,他不断地从古人章草书作品中汲取营养,丰富个人草书作品的艺术语言,观其书法,线条明快,极具节奏感,一画之间,如峰峦起伏,一点之内,殊顿挫于毫芒,加上他用辩证思维去理解书法,重视阴阳之道,其作品的艺术含金量更高。

先生在创作的章草作品,既钟情于《平复》,又能博览前代简书,变化自我,由此看来,先生眼力独到,反复上追秦、汉、魏晋简牍及楼兰残遗,重视用笔之法,取其纵横开阖之势,在似与不似之中,寻觅古风气息,又将这种气息移植到个人的创作之中,他认为学习书法的人应该根植传统,但无法摆脱时风时人之影响,因此,书法中的古意和气息也必将合乎时代要求,他不厚古薄今,而是将“今”和“古”放在同等重要的位置上。

古代的书法家都是文人,重视文墨兼修,书法发展到今天,重墨轻文的状况越发严重,书法除了技术层面的追求之外,更多还是精神层面的归宿。唐代张怀瓘提出“书如其人”的命题,实际上是肯定个人艺术风格的重要性,风格即是人,在书法创作上,从计较点画得失的技巧锤炼升华到“达其性情,形其哀乐”的抒怀层面,正表现了人的精神气质,诚如东坡居士所言“一点一画,君子小人自见矣”。先生深知学习书法在走对路的前提下,靠勤奋和天分是不够的,还要有学问的支撑,学问者,虽然不能一蹴而就,但渐修渐进,也必定会有所作为。除此之外,先生深知一位成功的书法家,想要取得更大的成就,就必须抵制住社会上的种种诱惑,“扎根传统、不偏离经典的传承,加强交流和学习,不断开拓视野,才能创作出更多优秀的作品”,我期待着他带来更多的惊喜。     

| 作品欣赏 |

| 新书推荐 |

《二十四书品》

历时七载

增删十次

携手二十六位书坛高手

有点红楼梦的意思不?

七年了,我儿子都会打酱油了。

可是才写了这么薄薄一册书。

第一版,没有上架全部订出!

第二版,正在热销中!

7年,不负心血,感恩师友。

感谢大家的信任和厚爱。

1

作者是啥样的人?

冯剑星

河南淮阳人,别署磨剑堂。

师从书法大家言恭达先生。

中原书法传媒主编,

中华诗词学会会员,

中国楹联学会会员,

河南省书法家协会会员。

出版有诗集《龙湖吟啸录》;

书画评论集《说剑篇》(被国家图书馆收藏);

书法理论专著《二十四书品》(被国家图书馆收藏);

篆刻理论专著《论印绝句百首》。

有百余片评论文章、诗文随笔散见于《书法报》、

《中国书法》、《东方艺术》、《书法导报》、

《中国书画》等各大专业报刊杂志。

2

这是一本什么书?

……最讨厌写概述了!
你可以这样理解,这册书在书坛的意义,
约等于司空图的《二十四诗品》在诗坛的 plus版。
经典,要重新创造。
大佬周俊杰先生读了说:划分了书法的境界。
对,就是要告诉你,
书法,也是有境界的。
大约和高僧说禅,名妓谈情,
有异曲同工之妙。
曾经,有某大师把他的论文专著发我,
我说没空看。
因为你自己写的东西,自己都不信,
自己都不看,凭啥让我看,让我信?
所以这册书,不枯燥。我自己偶尔也相信。
我宁愿批判性的看鬼子的爱情动作片,
也不愿意读当下学者教授的论文专著。
风骨,应该是文人的。
3

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