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地球美术视线——艺术家个案研究： 解安寧，長安畫派的傳承人 ·海外艺术家 李剑华 解安宁，生于1966年3月，现任陕西省山水画研究会主席，西安未央区文联副主席，西安未央区政协常委，西安交通大学九三学社委员，西安交通大学博物馆研究员，西北大学艺术研究所研究员，陕西师范大学美术学院兼职教授，长安画派研究院研究员，西安交通大学城市学院艺术系主任，西安交通大学艺术哲学博士，教授，国家一级美术师。 图：艺术家解安宁先生写真。 图：艺术家解安宁先生（左）与海外艺术家李剑华先生（右）在东京国立博物馆黑田纪念馆前留影。 图：艺术家解安宁先生在创作现场写真。 数日里忙着架上绘事，难得抽空去上野公园观秋日下的风景。恰好与从西安来东京访问的解安宁先生有约，我们赶去上野公园见面。 与安宁相见一见如故，特别邀请了他及西北地区的艺术家、参加年内将在世田谷美术馆举办的“现代中国艺术东京第3回展”活动。我们交谈甚欢，又激起想去西安讲学访问的念头。上世纪的1991年，也是一个秋季的十月，我首访西安去参加一场研讨会，夜宿杨虎城宾馆的记忆犹如昨日…… 翻阅安宁先生递给我的画集，数十余件大小不一的作品，让人惊艷之余又不得不回到绘画本体、水墨工具，这一最古老的绘画媒材的话题上来。中国水墨画界，以浩瀚之长江划分派别。故而以长江以北为北方画派、江之南面则为南方画派，在日本古语中称之“南画”、“北画”之分。 在近现代，中国画坛呈现出五大流派，而众多的流派中又以长安画派影响最大。长安画派借以西北地域之长，以少数民族、塞外辽阔的草原、戈壁滩、大西北高原之特点，选择粗犷、狂野奔放之笔墨，抒发江北塞外之情境。产生了像开派人物赵望云、石鲁、何海霞等人。 土生土长于陕西之解安宁，字子穆，号解一，生于司马迁故里韩城。曾就读于西安美术学院，陕西师范大学，中国艺术研究院，西安交通大学，现任陕西省山水画研究会主席，澳门画院副院长，西安未央区文联副主席，西安未央区政协常委，西安交通大学九三学社委员，西安交通大学城市学院艺术系主任，西安交通大学艺术哲学博士，教授，国家一级美术师。 在安宁的绘画心语中，恰好记载了他真实的内心。多年来，他的山水画卷以北国的山川为内容，那雄浑博大、敦厚峻峭里蕴含着极大的绘画灵性。他极其崇尚大自然，“自然”充满了伟大的力量，切不可自我臆造形相，随心所欲更改自然，而应以我之自然，合物之自然。 探析长安绘画其深厚的历史渊源和艺术传承脉络，它最先启蒙于西汉壁画、隋唐五代出了阎立本、展子文、李思训等一批绘画高手。而真正形成长安画派体系，则以赵望云、石鲁、何海霞、方济众等四大金刚集聚长安开始，并形成了一股巨大力量。他们坚信绘画之源于大自然，坚持深入大西北、以沙漠、戈壁滩、农村生活为创作素材，并集合了一大批中坚美术力量，不断探索，突破了文人水墨绘画格局，形成了一整套系统化的笔墨技巧。苍茫、厚重的笔墨、线条刻画出大西北的灵魂，黄土高原的深厚情怀，开拓出一条崭新水墨绘画新境界。上世纪六十年代，成功进京联展引起瞩目，被誉为“长安画派”。 读解安宁「绘事物语」中提及绘画“陌生化”之观点很新鲜。绘画创作过程中观察事物的态度、方式，原本就如此。艺术家观察物象世界也正是从陌生、“生、熟、生”的过程开始的。白石老人“不似之似”也藴含绘画本质即陌生化的特性，强调精神内涵胜于表象。对自然界的观察，深入感悟艺术之精神内涵在于本质，非单纯客体的存在。 安宁先生从黄宾虹山水画作品中感悟更为深刻。黄氏真山水、甚至将水墨山水表现语言方式推至更高的艺术境界。创作者对自然界、观万象之景并非纯粹的客观物象，应是客观主体化过程中产生的心物感应现象、是绘者心灵之体悟，升华至精神层面的内涵上来。 从黄宾虹先生作品里读其笔墨、浓淡、干湿、甚至“不象之象”的大象之美的画面中获得许多的启迪。这种表现恰好正是“天人合一”、“心物两忘”之审美境界。亦是水墨画中之最高意境！ 多年的艺术创作实践，采用巨幅画卷表现黄河之奔腾澎湃之势，运用水墨方式、不断探索实践这个过程。他对大自然的眷恋、追寻大西北、戈壁滩、黄河之源的绘画梦终成现实。 在安宁先生的山水画系列作品中，技法吸纳了传统精髓，注重笔墨之间的变化，采用泼、皴法相互施用，以墨结合线为主，表现山石陡峭，意突出大西北的地貌特征。在他《黄河情》、《禹门古渡》、《九曲黄河万里沙》、《绿染母亲河》、《大河奔腾》、《瑞雪满空来龙舞万里沙》等作品中，运用干湿富于变幻的色墨线条，通过焦墨、枯笔、线面的巧用，力求传达西北高原的厚重、黄河奔腾之气势。特别在《青山聚祥云》、《华岳雄姿》、《壮美云山》真山水画卷中运用的干湿、饱和的色墨、富于韵律的线条更突出山峰、川流走势与气韵。耐人寻味的焦墨山水画卷，则传达出传统书法中有骨有肉之特点，使笔墨成为纯粹意义上的水墨线条，将枯笔焦墨山水的特殊质感发挥极致。既有古人李思训绘画大家画中的烟水浩淼，山势起伏, 江天辽阔之气场。更可见赵望云、石鲁笔下的单纯、粗犷、狂野奔放之笔墨功力。画出了黄河、戈壁、西北高原的大气势。正如郭熙云：“欲夺其造化，则莫神于好，莫勤于精，莫大于饱游饫看，历历罗列于胸中。”或许、正是艺术家解安宁先生最佳的创作状态和心境吧！ 图： 艺术家解安宁作品系列《黄河情团扇》之一68×68cm、材料：水墨纸本。 图：艺术家解安宁作品系列《九曲黄河万里沙》400×200cm、材料：水墨纸本。 图：艺术家解安宁作品系列《山水》100×69cm、材料：水墨纸本。 图：艺术家解安宁作品系列《山水团扇》68×68cm、材料：水墨纸本。 图：艺术家解安宁作品系列《瑞雪满空来 龙舞万里沙》400×200cm、材料：水墨纸本。 图：艺术家解安宁作品系列《焦墨山水》136×68cm、材料：水墨纸本。 图：艺术家解安宁作品系列《大河恒古》136×68cm、材料：水墨纸本 (2)
图：艺术家解安宁作品系列《大河恒古》136×68cm、材料：水墨纸本 (3)
图：艺术家解安宁作品系列《又临黄河岸》之一、60×97cm、材料：水墨纸本。
图： 艺术家解安宁作品系列《怡然小景》之一66×33cm、材料：水墨纸本 (2)
图：艺术家解安宁作品系列《禹门古渡》400×200cm、材料：水墨纸本。
图：艺术家解安宁作品系列《红树醉石门》136×68cm、材料：水墨纸本。
图：艺术家解安宁作品系列《访友图》300×50cm、材料：水墨纸本。
图：艺术家解安宁作品系列《飘飘千里雪 悠悠度龙沙》240×120cm、材料：水墨纸本。
图：艺术家解安宁作品系列68×68cm、材料：水墨纸本。 |
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