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达·芬奇的不朽名作《蒙娜丽莎》 文艺复兴时期意大利画家列奥纳多·达·芬奇的肖像画《蒙娜丽莎》，可以说是世界上最著名的油画作品了。很少有其它作品能像它一样，5个世纪以来还常常被后人反复审查、研究或是演绎。 《蒙娜丽莎》的拥有者，法国政府把它作为国宝珍藏在巴黎卢浮宫的万国大厅里供公众欣赏。这幅画约完成于1502-1506年间，它直接绘制在一件面积仅77× 同时，虽然《蒙娜丽莎》肖像画的手法简单，但人与背景之间的和谐，使这幅画成为历史上最经典、分析得最细致的一幅作品。 画中妇人的头发及衣服的曲线，与背景中山谷和河流的弯曲相称。在人的背后，一个遥远的背景一直延伸到远处的冰山，只有弯曲的道路及远处的桥梁显示着人的存在。模糊的分界线、潇洒的人物、光亮与黑暗的明显对比，以及一种总体上冷静的感觉，都是最鲜明的达·芬奇风格。 《蒙娜丽莎》整个画面的和谐性，充分体现了达·芬奇对人与自然界的联系的观念，这些使得它变成了对达·芬奇世界观和他的天才的永恒记录。由于时间过于长久，《蒙娜丽莎》状态非常脆弱，画作自1974年至今从未离开过卢浮宫，长期陈列在 今年，卢浮宫因需要对万国大厅进行墙面改造，《蒙娜丽莎》于  10月7日，重回卢浮宫万国大厅展出的《蒙娜丽莎》。 《蒙娜丽莎》画中人物是谁？ 蒙娜丽莎是从英文“Mona Lisa”音译过来的，出自于达·芬奇去世31年后由乔尔乔·瓦萨里著成的《艺苑名人传》。瓦萨里认为画中人物是佛罗伦萨富商弗朗西斯科·戴尔·乔孔多（Francesco del Giocondo，也译为焦孔多）的夫人丽莎·乔孔多（婚前名为丽莎·盖拉尔迪尼）。 丽莎在19岁时嫁给乔孔多，丈夫死后她做了修女，并于 这幅画的另一个名称是意大利语“La Gioconda”，这是乔孔多（Giocondo）的阴性拼写。意大利语中，“gioconda”的解释是“轻松的，无忧无虑的”，因而“gioconda”也可指“无忧无虑的妇人”。也因她的微笑，此名称便有了两层含义。法语名称“La Joconde”同样可以这样解释。 19世纪以来，“蒙娜丽莎”（Mona Lisa）和意大利语名称“Gioconda”已经成为达·芬奇这幅画的固定名称。而在此前很长一段时间，该画还有很多描述性的名称，如“某个佛罗伦萨女士”、“带着纱巾的情妇”等等。 但《蒙娜丽莎》的画中人物到底是谁？今天我们已无法确切考证，艺术史学家曾讨论过多种可能性。许多人相信画中的女士是一位佛罗伦萨富有的丝绸商和政府要员的妻子。这个理论来自于达芬奇晚年的一句话，他提到过一幅“巨人朱利奥·美第奇委托绘制的一位佛罗伦萨贵妇”的肖像。  达·芬奇自画像 达·芬奇的第一位传记作者瓦萨里说，蒙娜丽莎确有其人，她是弗朗西斯科·戴尔·乔孔多的夫人。乔孔多的确存在过，他在佛罗伦萨当地也是有权有势的。可关于他的夫人丽莎·乔孔多，人们差不多一无所知。也没有任何历史记录，说明她是美第奇的情人或达·芬奇是在指她。 达·芬奇后来还有一句话产生过一些混乱。在这句话中他提到蒙娜丽莎与一幅弗朗西斯科·戴尔·乔孔多的肖像。因此有人提出了一个有争议的理论说“蒙娜丽莎是一个男人”。 还有人提出一个看法说蒙娜丽莎实际上是一位米兰的公爵夫人。达·芬奇为这位夫人做了11年的宫廷画家。画中人物的深绿色衣服证明她是这个大贵族家庭里的一位贵妇人，而蒙娜丽莎与这位公爵夫人其他肖像的相似性是显而易见的。 另外有人提出一个看法说蒙娜丽莎其实是一幅自画像。假如在电脑上把蒙娜丽莎的像与达·芬奇的一幅自画像重叠到一起的话，两幅像的面部一模一样。但批评者称这个结果只不过是因为两幅像是同一个画家用同一种画风画而造成的。 不过，据德国海德堡大学专家证实，《蒙娜丽莎》中那位微笑女子，的确是佛罗伦萨富商乔孔多的妻子丽莎·乔孔多。他们发现达·芬奇朋友阿戈斯蒂诺·维斯普奇（Agostino Vespucci）1503年10月于一本书的书边上写明，“达·芬奇当时在画3幅画，其一是为盖拉尔迪尼画的肖像。” 达·芬奇在1502年（意大利文艺复兴时期）开始创作《蒙娜丽莎》，根据瓦萨里的记载，这幅画耗时4年才完成。  达·芬奇临终前，法国国王前往看望。 在1516年，法国国王弗朗索瓦一世邀请达·芬奇前往国王城堡昂布瓦斯城堡附近，在一个叫Clos Lucé的地方工作。据说他也将《蒙娜丽莎》随身带去。达·芬奇去世后，他的画作便归学徒们和助手依尔·沙莱所有。法国国王花了4000埃居买下它，并把它保存于枫丹白露宫，直至路易十四时期。 在很长的一段时间里，人们以为这幅画在达·芬奇死后曾被人剪裁过，画的两边被切割掉一部分。在《蒙娜丽莎》的早期版本中，画的两侧有两个柱子，而这只在原稿中出现过。 但法国艺术品专家帕斯卡·科特（Pascal Cotte）使用世上第一部多光谱相机，罕见地获得卢浮宫允许拍摄《蒙娜丽莎》。他运用紫外线及红外线拍摄取得的高清影像，证实《蒙娜丽莎》早年是画在白杨木画板上，且经过画作分层范围及前置作业（石膏底）表明这幅画并未被切割过。  1911年8月，《蒙娜丽莎》被盗。 《蒙娜丽莎》长年收藏于法国王室的枫丹白露宫之中，寻常百姓并不能见到。直到卢浮宫建成后，才移往该处的。而这幅作品在悬挂于卢浮宫早期，也不出名，并非被当作镇馆之宝来对待的。到了 法国警方曾怀疑是诗人纪尧姆·阿波利奈尔偷了画作，并将其逮捕。因纪尧姆和巴勃罗·毕加索有来往，毕加索也被带到警局问话。但二人最后都被无罪释放。 两年后，佩鲁贾自觉风头已过，想把《蒙娜丽莎》卖给佛罗伦萨乌菲兹美术馆，但随即遭警方逮捕。被捕后佩鲁贾称《蒙娜丽莎》是意大利的财产，理所当然该回到意国。由此佩鲁贾获得意大利国民广泛同情，而意国只是象征性地将其拘禁六个月。  一副疑似为达·芬奇作品的《裸身蒙娜丽莎》在2019年3月展出 蒙娜丽莎的微笑为什么神奇？ 《蒙娜丽莎》是意大利最早的一幅半身画像。画中人物坐着并把交叠的双手搁在座椅扶手上，从头部至腰部完整的呈现出半身形体，一改早期画像只画头部或者上半身在胸部截断的构图，这为日后的画家及摄影师树立了全新的肖像图基本架构。 达·芬奇使用金字塔结构来将他画笔下的女士简单而饱满地放置在画中：她叠在一起的手构成金字塔前方的角；她的胸部、颈部和面部焕发出与其手部同样的柔软的光芒。这些有机部分光芒的变化显示出肉体的丰满与柔润，包括笑容。 对蒙娜丽莎神秘的微笑，很多学者试着探讨为什么不同的人对她的微笑会感觉不同。这些理论有科学性的，也有的从蒙娜丽莎的实际人物和感觉出发。 有人说，蒙娜丽莎的微笑只有在斜眼看的时候才看得出来；还有人称这个微笑如此捉摸不定是因为它利用了人的视觉中的干扰；提出蒙娜丽莎是米兰公爵夫人理论的人则坚信，蒙娜丽莎的微笑是如此悲伤因她的生活很悲伤，她的丈夫有权有势、却是个酒鬼并经常打她。公爵夫人曾说她是世界上“最不幸的妻子”。 心理学家西格蒙德·弗洛伊德曾将这个笑容理解为画家对母亲感性的怀念；其他人将它描述成天真的、诱媚的或出神的甚至悲伤的。但应该说明的是，达·芬奇当年的肖像画多半带有这种微笑。 2003年，哈佛大学医学院神经生物学教授玛格丽特·利文斯顿指出，蒙娜丽莎之所以看起来似笑非笑，乃因达·芬奇应用了眼睛的错觉。眼睛的中心部位一般对较亮区域敏感，而边缘则对较暗区域敏感。人一般确认笑容时主要是靠嘴唇和眼睛的形态特征判断。而达·芬奇就是利用了蒙娜丽莎嘴唇形成的阴影：当你盯着她的眼睛时你不会忽视她的嘴和眼睛，就会觉得她在微笑；而你盯着她的嘴时你会忽视她的嘴和眼睛，就会觉得她没有在微笑。 神秘的蒙娜丽莎除了以微笑著称，画中人物的眼神也相当独特。无论你从正面哪个角度赏画，都会察觉蒙娜丽莎的眼睛直视着你。这使人们感到蒙娜丽莎的眼睛仿佛是活的，会随着观众的视角游走，并对所有人抱以永恒的微笑。 《蒙娜丽莎》是第一幅将人画在一个想象的背景前的肖像画。但有意思的是，蒙娜丽莎后面的风景并不对称，人左面的风景比右面的明显低。因而，这又给画作平添几分传奇，有评论家据此声称左面的部分是后人加上去的。  被认为是达·芬奇作品的“早期蒙娜丽莎”的画作 达·芬奇的“早期蒙娜丽莎”之谜 1960年代，在美术历史学家、艺术品经纪人亨利·普利策位于伦敦一处公寓的壁炉上，出现了一幅《蒙娜丽莎》的画。这幅画据称不仅是达·芬奇亲手所绘，更是巴黎卢浮宫博物馆悬挂的《蒙娜丽莎》真作的早期版本。 有很多人确信这是千真万确的事实。而50多年后，围绕此画的所有权和作者爆发了一场激烈的争斗，《早期蒙娜丽莎》之谜，涉及“加勒比海避税天堂、瑞士银行金库、一个神秘的国际财团以及艺术界的福尔摩斯。” 一战前夕，这幅已在英国萨默塞特郡一位贵族家中放置了近100年的画作，被英格兰美术收藏家休·布莱克（Hugh Blaker）偶然看到，并引起人们关于达·芬奇画了两幅丽莎·乔孔多肖像的多年推测：一幅收藏在卢浮宫，此外就是布莱克的这一幅。 布莱克把画买下并带到他在伦敦艾尔沃斯的画室，这幅画作此后被命名为“艾尔沃斯蒙娜丽莎”。在画作几经易手后，新主人普利策于1975年把它放在瑞士一家银行的金库中，到2012年9月才向公众开放。 而据达·芬奇早年传记作者瓦萨里的陈述，前者从1503年起就着手描绘蒙娜丽莎，但是并未完成；另一幅圆满完成的“某位佛罗伦萨女士”（certain Florentine lady）画作，在达·芬奇临近去世前的1517年问世，它几乎可以肯定就是卢浮宫内悬挂的那一幅。 《艾尔沃斯蒙娜丽莎》的画中人与《蒙娜丽莎》非常相像，但是脸部看上去年轻许多，令人们猜测它就是达·芬奇早期所绘的版本。但按普利策所述，多位美术史专家一致分析其肖像的颈部比起达·芬奇画笔下的其他人物逊色，这暗示画作颈部或被人润色过。普利策咨询过的一些学者说，《艾尔沃斯蒙娜丽莎》画中肖像的手及脸部是达·芬奇亲手所绘，但其余部分应是别人完成的。  拉斐尔名作《年轻女子和独角兽》 与达·芬奇同时代的另一位大师、被称为“文艺复兴时代三杰”之一的拉斐尔·桑西之名画—《年轻女子和独角兽》（Young Woman with Unicorn），在构思上明显受到蒙娜丽莎启蒙，但它的背景与《蒙娜丽莎》不同，却和《艾尔沃斯蒙娜丽莎》相似。《年轻女子和独角兽》画中所绘的两根希腊圆柱，就存在于《艾尔沃斯蒙娜丽莎》之中。普利策在他的《Where is the Mona Lisa?》一书中称，拉斐尔或是在达芬奇的工作室看到《艾尔沃斯蒙娜丽莎》后，才创作出本人作品的。 支持《艾尔沃斯蒙娜丽莎》真实性的一派坚称，它就是“未完成的蒙娜丽莎”，画作最初为委托人所绘，至少里面一部分是经由达·芬奇之手；后面完成的一幅（即《蒙娜丽莎》），达·芬奇则留作自用。 《艾尔沃斯蒙娜丽莎》争议由来已久，而2012年，意大利的一个名为“蒙娜丽莎基金会”的组织在全世界突然高调宣传，称其确实是达·芬奇创作的第二幅《蒙娜丽莎》。 那么，《艾尔沃斯蒙娜丽莎》是真迹吗？谁是其合法的持有者？这副充满着达·芬奇密码风格的肖像画能否价值数亿美元？10月份在意大利开庭的一起诉讼，可能会最终有助揭示这些难题，结果则会颠覆西方艺术界。 蒙娜丽莎基金会拿出了一系列新证据，试图证明《艾尔沃斯蒙娜丽莎》就是达·芬奇的早期版本。但奇怪的是，该组织又说它并不掌握这幅画的产权。蒙娜丽莎基金会称早期版本由一个不愿具名的国际财团拥有。当被问及原因时，该基金会秘书长乔尔·费尔德曼说：“鉴于基金会的合规义务和政策规定，不对涉及所有权的财团发表评论。” 但现居住在伦敦南部的安德鲁·吉尔伯特和凯伦·吉尔伯特夫妇，却又有不同版本的故事：他们宣称握有《艾尔沃斯蒙娜丽莎》25%的所有权。当蒙娜丽莎基金会在2012年再次公布这幅画后，吉尔伯特夫妇找上该组织并称：“他们对我们一无所知，他们不是画主，他们只因为我们的不便而试图将我们拒之门外。” 凯伦说：“因为我们无法找到所有者是谁，所以没有人告诉我们任何事情，我们不知道如何发起任何诉讼。”吉尔伯特夫妇称，在意大利开庭后将发生的戏剧性变化，可能导致他们的主张取得突破。但一张画作会真的在一夜之间被验明是达·芬奇真身，并从此获得近乎无价的价值吗？  价值高达4.5亿美元的《救世主》 说起来，谁也不会相信，达·芬奇的《救世主》（Salvator Mundi / Saviour of the World）就是这样被逐渐挖掘的。它隐没了很长时间，一度还被当成只是达·芬奇弟子的作品。 1958年，《救世主》仅以55美元的价格售出；2004年，纽约的罗伯特·西蒙以低价买下该画作，并交由专家修复与鉴定后，2011年重现在世人面前，这是一副模拟肖像画制作的空想作品。 《早期蒙娜丽莎》与《救世主》的区别在于，后者在数年前经过国际一流专家团队鉴定为名副其实的达·芬奇画作。而被蒙娜丽莎基金会称作达·芬奇作品的《早期蒙娜丽莎》，是想在走同样的道路吗？ 该基金会把美术史学者让-皮埃尔·伊斯布特斯教授特意从美国请到瑞士帮忙做判定。“我持怀疑态度，但很感兴趣。”教授说：“我走进保险库，那里很冷，花了大约两个小时看那幅画。但五分钟后，我意识到那一定是达·芬奇的。” 伊斯布特斯的理由是，不但达·芬奇研究的权威机构—加州菲尔丁研究生大学的学者相信《早期蒙娜丽莎》是真实的，而且还有历史证据。“达·芬奇（16世纪）的传记作家乔尔乔·瓦萨里明确指出，达·芬奇画《蒙娜莉萨》画了四年，但未完成。” 伊斯布特斯教授还说，历史记录提及达·芬奇曾为两个不同的客户画《蒙娜丽莎》，这也增加了他完成两幅独立肖像的可能性—“每幅肖像画一次。”而文献记载与《早期蒙娜丽莎》的外观相匹配，“它的背景不完整，与卢浮宫中悬挂的著名肖像不同。” 伊斯布特斯还专门解释，更关键的是，科学测试也似乎证明《早期蒙娜丽莎》是真实的。“对于《早期的蒙娜丽莎》，科学告诉我们：其一、它来自16世纪初期；其二、绝对是达·芬奇的作品，因为其构图和组成与卢浮宫的《蒙娜丽莎》相同；其三、直方图（所用颜色的数字图表）根据绘画笔迹显示了他是如何绘画的，（两幅画作）完全一样。”  2019年5月，一副《蒙娜丽莎》仿作在巴黎拍卖。 但也有学者不赞成伊斯布特斯教授的观点。牛津大学艺术史名誉教授马丁·坎普说：“由于一系列原因，这不是真正的达·芬奇画作。瓦萨里记载《蒙娜丽莎》不完整的原因是，瓦萨里的信息全是佛罗伦萨，而这幅画很可能是在达·芬奇离开佛罗伦萨市之后完成的。”他还不同意历史记录称有两幅《蒙娜丽莎》的说法。坎普说：“达·芬奇可能永远不会将肖像画交给他的原始客户。而第二个人很可能说，如果你画完了，我会拿走。” 至于科学依据，坎普教授称，因为蒙娜丽莎基金会提供的信息仅是“允许的”信息，尽管没有排除《早期蒙娜丽莎》是达·芬奇所画，但也不能证明事实确实如此。“《艾尔沃斯蒙娜丽莎》（《早期蒙娜丽莎》）的红外线检查非常繁琐，很明显是在复制某些东西而不是生成它时绘制的那种图纸。”而坎普也承认：“通过红外线和其它技术手段进行的检查表明，就像达·芬奇的所有画一样，卢浮宫的《蒙娜丽莎》后来发生了变化。” 但伊斯布特斯教授对坎普教授的意见持否定态度，部分原因是，“马丁从未见过这项工作，那是乔尔（蒙娜丽莎基金会的费尔德曼秘书长）的抱怨，我认为这是合理的抱怨。”坎普教授则回应称：“即使是一点垃圾，在现代成像技术下，您仍然必须去看，赝品是不可持续的。还有一些高质量的数字图像，即使用放大镜，实际上您在其中看到的内容也比在绘画中看到的更多。” 现在，支持《早期蒙娜丽莎》是达·芬奇作品的人们必须讲清楚的一件事情，就是这幅画的来源。 回到开头，1913年，收藏家布莱克从萨默塞特郡的一处庄园买到这幅画。阿伯里斯特威斯大学的罗伯特·梅里克教授认真研究过这位艺术品经销商的生活，他说：“布莱克相信自己会有所作为。”哪怕成功地找到了彼得·鲁本斯、埃尔·格列柯、约翰·康斯特布尔等多位名家的一手画作，但布莱克的生意记录很暗淡，而且他从未想过要卖掉自己苦心寻来的那副《蒙娜丽莎》。梅里克说：“尽管他尽了最大的努力，但实际上，这就像是堆失败的目录。” 布莱克去世后，画作落在了怪异的艺术品经纪人普利策手中，他凭直觉断定《早期蒙娜丽莎》要比卢浮宫的藏品更加令人印象深刻。但是，普利策需要一些经济帮助，以使世界接受这两幅画都是达·芬奇画的。这样，安德鲁·吉尔伯特的家人在1964年买下《早期蒙娜丽莎》25％的股份。大约十年后，普利策将画作锁在瑞士的一个银行金库中，他去世后，画作最终在2008年流入一个国际财团手中。  卢浮宫艺术品保存中心珍藏的各类珍品 但蒙娜丽莎基金会反对吉尔伯特的说法，称其诉求毫无根据。于是，这个家族去寻求国际艺术界“福尔摩斯”的帮助。“我想我不介意。”接手案子的国际艺术复原公司（Art Recovery International）首席执行官克里斯托弗·马里内洛说：“多年来我们已经追回了价值约5.1亿美元的艺术品。我们仍然积极参与当今艺术界正在发生的一些最大案件，对此我们感到自豪。” 对《早期蒙娜丽莎》是否会是达·芬奇的作品？（吉尔伯特家族并不确定画像是否为真正的达·芬奇作品）马里内洛称：“老实说，我什么都不在乎。就我而言，这是一件简单的事情。无论它是什么，只要客户有购买这幅画的购买合同。” 正是依靠马里内洛，吉尔伯特夫妇在《早期蒙娜丽莎》于佛罗伦萨展出时，对蒙娜丽莎基金会提起了法律诉讼。在 但是到目前，尚没有任何证据显示吉尔伯特家族确实拥有《早期蒙娜丽莎》的股份，意外的成果却是，蒙娜丽莎基金会第一次披露了画作的真正所有者是谁。吉尔伯特在法庭听证会上说：“蒙娜丽莎基金会在法官面前宣布，安圭拉的蒙娜丽莎公司是这幅画的所有者。” 对吉尔伯特的证词，蒙娜丽莎基金会的律师马可·帕杜奇响应道：“蒙娜丽莎基金会根据对业主的法律义务，既不能确认也不能否认这一要求，除非司法官明确要求（我们这么做）。”英国媒体则评论说，没有任何迹象表明这种安排意味着基金会或国际财团有任何不当行为，但作为英属海外领土的加勒比岛—安圭拉以其谨慎的经商方式而闻名。 有关《早期蒙娜丽莎》股份归属的法律大战，明年3月份意大利法庭还将继续举行下一次听证会。但围绕该画作所引发的全世界更关注的核心问题—《早期蒙娜丽莎》真的是达·芬奇真迹吗？在这位西方艺术史上最伟大的画家逝世500年后的日子里，仍然是一个有待破解的重大谜团。 |
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