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东西方艺术流派发展有何不同?

 WQ_AI_LYS_999 2019-10-28

爱德华·伯恩·琼斯《The Golden Stairs》,布面油画,269.2×116.8cm,1880年

纵观中西艺术史,我们会发现西方的艺术流派源源不断地在更替,东方艺术流派相较之下呈现平缓发展的趋势,为何会这样?今天,时尚芭莎艺术为你解析。

在讨论之前,我们首先对于“艺术流派”做个解释。简单来说,艺术流派是一批具有共同艺术主张的艺术家们,在一定历史时期中自觉或不自觉汇聚而成的艺术派别。

而多个艺术流派会在一定的社会思潮和哲学影响下,在艺术领域产生广泛影响,形成一种艺术思潮。翻开艺术史,东西方艺术流派的更替呈现出两种不同状态,为何会这样?

西方:接受、质疑、反叛

克劳德·莫奈《罂粟花田》,布面油画,65×50cm,1873年

保罗·塞尚《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》,布面油画,72.4×55.9cm,1877年

先来看看西方艺术流派的更替脉络:新旧不断更替,每个新艺术流派都充满了对于之前艺术的继承、质疑与反叛。我们熟知的印象派(Impressionism)追求光影下的色彩变化效果,一些富有创新精神的画家认为其失去了对于“形”的把握,所以对此进行突破和叛逆,他们主张重新审视形式的意义,重视结构、色块和体面,在艺术创作中加入主观情感使其异于客观事物,从而出现了后印象主义。

保罗·高更《Femmes de Tahiti》,布面油画,69×91cm,1891年

但丁·加百利·罗塞蒂《The Pia of Tolomei》,布面油画,105.4×120.6cm,1868-1880年

同理,很多新流派是在反对之前流派的创作方法中诞生的。比如那比派(Les Nabis)起源于对印象派的反动;拉斐尔前派则是为了反对学院派陈规而出现的。

保罗·塞律西埃《Nature morte aux pommes surfond de tenture rayée》,布面油画,45×57cm,1912年

维亚尔·爱德华《Garden at Vaucresson》,Distemper on canvas,151×110.8cm,1920年

除了对于创作技法的质疑,种种社会问题也会引起艺术家的共同思考。20世纪时,艺术家对于消费主义与商业文化的思考产生了波普艺术;颠覆、摧毁一切旧文化秩序的达达主义伴随着一战的血腥与杀戮产生:“当枪声在远处鸣响,我们以最饱满的能量唱歌、写诗、创作油画和拼贴画”。

罗伊·利希滕斯坦《瞧!米老鼠》,布面油画,121.9×175.3cm,1961年
奥托·迪克斯《The Skat Players》,布面油画,87×110cm,1920年
汉娜·霍克《Cut with the Kitchen Knife through the Beer-Belly of the Weimar Republic》,拼贴画,1919年

从强调再现到强调作者主观情感,从以作品为主到作者消亡......艺术主张常常伴随着社会变革而转变,所以西方艺术流派的更替十分跌宕起伏。

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东方:继承、延续

黄公望《富春山居图》(局部),纸本墨笔,元代,浙江省博物馆藏

沈周《仿黄公望富春山居图卷》(局部),纸本设色,36.8×855cm,明代

纵观东方艺术的发展,以中国艺术为主要线索,一个重要的特征就是延续性。例如明代的作品还受到唐代的影响;一幅明代的画作与元代的极为相像......这并非抄袭,而是对于传统的继承。

董其昌《夏木垂阴图》(局部),纸本墨笔,91.3×44cm,明代,故宫博物院藏

任伯年《华祝三多图》,绢本设色,212.5×106cm,清代

像是南北宋的画家在前人文人画基础上实践并发展了水墨技巧,元代时到达顶峰,明清时的画家则延续前人画法;海上画派上乘唐宋传统技艺,吸取明清诸家之长,借鉴民间与西方绘画,在继承的基础上革新。在这个过程中,旧的不会被代替,而是不断得到延续。

八大山人《荷石水禽图》,纸本墨笔,114.4×38.5cm,清代

八大山人《荷花双凫图》,纸本墨笔,185×95.8cm,清代

王鉴《江山雨后图》,纸本墨笔,106×53cm,清代

当然,东方艺术流派在发展过程中并不是一成不变的。比如在朝代更替时,画家将对于故朝的怀念、对于现状的不满表达于画中,带有一定的反抗精神。有着强烈民族意识的“四僧”,他们将身世之感、抑郁之气以及对于故国山川的怀念之情寄托于绘画当中,其作品与北方清廷四王有很大出入,但这种反抗往往不会过分猛烈。

倪瓒《容膝斋图》,纸本墨笔,74.7×35.5cm,1372年,台北故宫博物院藏

王蒙《夏山高隐图》轴,绢本设色,149×63.5cm,元代,故宫博物院藏

再比如生活在元末社会动乱时期的元四家,不如意的遭遇是那么相似。所以他们将怀念故土的意念加入到作品当中,但也是受到了赵孟頫的影响。他们的反抗也不是对于前人艺术风格的反抗,更多的是对于社会现状的反抗。

倪瓒《六君子图》,纸本墨笔,61.9×33.3cm,元代,上海博物馆藏

王翚《仿巨然烟浮远岫图轴》,纸本墨笔,187×67.2cm,清代

所以无论是山水人物还是花鸟,无论是前朝还是本朝,物我同一、情景交融是存在于所有画作中的精髓。像是元四家中的倪瓒,其作品中意境极高,这也与他的性格、遭遇很有关系。无论绘画风格如何改变,都不会脱离于此。至此,我们可以简单了解东西方流派发展的不同脉络,它们在不同的文化底蕴中各放光芒。


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