一派雅致自然的宋代园林文化

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

 ——晏殊·浣溪沙

谈及中国古典园林发展史，明中叶至清中叶这段时期毋庸置疑是中国古典园林发展最为成熟、艺术成就最高的时期。然而经济、艺术、哲学思想等空前发展的两宋时期，其园林发展也不得不说是尤为重要的。

从中唐到北宋，是中国文化史上一个重要的转化阶段，作为传统文化主体的儒、道、释都处于一种蜕变之中。从两宋开始，文化的发展是在一种内向封闭的境界中实现从总体到细节不断自我完善的过程。宋代文化之精微细腻与汉唐雄浑气象迥异。 

宋代诗词已全无盛唐时期波澜壮阔的气度，主流风格已转向缠绵悱恻、空灵婉约。忧患意识虽然成就了许多爱国主义诗词作品，但是占大多数题材的却是茶酒书画、树木泉石等题材。园林诗词成为宋代诗词一大类别，他们或即景生情、或托物言志，通过对山水泉池、花木草虫的细腻描写寄托情怀。

同时，宋代也是历史上最以绘画艺术见重的朝代，画家有着前所未有的令人尊崇的社会地位。山水画受到社会重视而达到最高水平。从北宋到南宋，园林景色到园林生活越来越成为画家醉心的题材，不仅仅是山水题材，园林局部堆山叠石建筑小品都被刻画得细致入微。诗画作品对意境的追求，使文人对园林意境的营造也愈发重视。宋代开始，山水诗、山水画和园林枝剪的相互关系愈发紧密。  

《中国园林史》中将宋代文人园林的风格特点概括为简远、疏朗、雅致、天然四个方面，这与宋代的诗、画、宗教思想相契合。 

简远即为景象简约而意境深远，犹如马远、夏珪画中的远水平野，让人体味辽阔无垠的空间感。意境深远，往往需要借助于景物题署来获得视线所见的景物之外所蕴含的旨意。

疏朗是指园内景物数量少，建筑布局着眼于疏，园林堆山往往平缓而无大起大落之感，水体多以大面积形成开阔景象，植物以大面积丛植或群植成林，如画之构图，即虚大于实，形成开朗气氛。

雅致不仅仅体现在琴、棋、书、画、品茗等一系列园居活动之中，也体现在“竹”的广泛应用、景石的特置、寓意清高的景物上面。

天然在于园林选址因山就水，利用原有地貌，园林内外环境契合，园林内部景物以植物造景为主，建筑数量少，担当配角隐于林中，池岸叠石凹凸自然，石矶错落。

 

文人、士大夫摈弃俗务，远离凡尘，清静恬淡的生活追求，构成了他们的人生哲理和行为模式。而政治生活抑郁不得志，隐逸思想成为他们摆脱这些痛苦，获得心灵慰藉的方式。而陶渊明、白居易成为了他们的精神榜样。

《独乐园记》有云：“孟子曰‘独乐乐，不如与人乐乐，与少乐乐，不如与众乐乐’，此王公大人之乐，非贫贱者所及也。孔子曰:‘饭蔬食饮水，曲肱而枕之，乐在其中矣’。由此可见出文人园林的精神内涵，造园之物虽陋而立意深远。