瓷的器型――笔筒

笔筒是筒状盛笔的文房用具，一般置毛笔于筒内，摆于书案之上，方便随时取笔写字。瓷质笔筒兴于明代嘉万时期，但传世品难得一见，明末产量较大，至清代盛行不衰。笔筒造型以圆形最为常见，亦有方、多边、仿生等形制，品种丰富多样。

天津博物馆的明崇祯青花人物故事图笔筒（图1），撇口，束腰。胎色浆白，青花发色清亮，釉面光润。口沿和胫部各有一圈暗刻花纹，筒身绘有山石树木，案几香炉，三高士或倚座于石面，或端座于锈墩，相谈甚欢，间有鹤鹿相随，又有丝弦相伴，一幅淡泊名利，得归山野的高士隐逸图跃然眼前。

图1

辽宁博物馆的明崇祯青花人物故事图笔筒（图2），直口直壁，筒身较深。胎体细密坚致，青花色泽明快，分水明显。口沿和胫部各有一圈暗刻花纹，一年轻武将身着铠甲，外罩锦袍，威风凛凛立于帐前，身后持戟武士，帐外有一文官，双手捧盘作上进状，盘上之物似盔缨。画面上成片的地皴纹主要出现在明末清初的瓷器上，具有鲜明的时代特征。

图2

浙江博物馆的明德化窑白釉透雕牡丹纹笔筒（图3），直口直壁，深筒身。胎釉细白如玉，用透雕的手法将筒身雕成盛开的牡丹花，花叶繁而不乱，疏密得当，美观实用，艺术效果极佳。

图3

苏州博物馆的清康熙青花山水人物纹笔筒（图4），圆口直壁，壁形底。胎质细白如糯粉，釉色白亮，青花青翠明快，清新悦目，层次分明。画面以庭院人物故事为题材，采用“宝石蓝”的青色钴料，单线平涂的技法，庭院中主人悠闲坐于案前，静观杨柳，喜听鹊鸣，读书作画，画风颇具清初“四王”风格。并附题诗：“双双飞鹊行书案，点点杨花入砚池，闲坐小窗读周易，不知春云几多时。”下署：“并画右录为却允词兄黄年台政映晖书”十六字。

图4

康雍乾三朝流行一种口径大，筒身壮，造型大气雄健的笔筒，如四川博物院的清康熙青花人物故事纹笔筒（图５）、天津博物馆的清康熙青花花蝶纹笔筒（图６）、国家博物馆的清雍正仿木纹釉粉彩人物纹笔筒（图７）、首都博物馆的清雍正青花寿山福海纹筒（图８）、上海博物馆的清乾隆青花釉里红笔筒（图９）和粉彩人物纹笔筒（图１０）皆属此类。

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上海博物馆的粉彩开光石纹笔筒（图１１），直口，方形筒身。釉面仿石纹，四面开光，内仿大理石纹，开光内外两种不同的石纹相互搭配，使本身较为单调的石纹产生了动感和层次，令人眼前一亮。

图11

首都博物馆的清道光黄釉雕瓷人物纹笔筒（图１２），直口，筒形腹，底内凹呈浅圈足，器壁厚重，故口沿及足端面均较宽。胎质坚硬细腻，晶莹洁白，在高温浇成的涩胎上施黄釉，再以低温二次烧成，釉色娇柔淡雅，釉面洁净。纹饰以镂空、雕刻而成，多凸出器表，且有前后深浅之变化。人物姿态各异，刻画的栩栩如生，充分体现了制瓷工匠高超的雕刻技艺。器底有篆书“陈国治作”方形图章款。陈国治是清道光、咸丰年间景德镇著名雕瓷艺人，善于将瓷雕与釉色结合，仿竹、木、象牙器，雕刻人物、花卉，形神兼备，富有画意。

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北京艺术博物馆的民国粉彩开光花鸟诗文笔筒（图１３），直口，筒身剖面呈桃心形，底款“洪宪年制”四字宋体蓝料款。１９１６年元旦袁世凯登基称帝，年号“洪宪“。袁世凯命政事堂杨度委派庶务司长郭葆昌为陶务总督，赴江西烧造“洪宪”瓷器。郭葆昌生前向友人讲述，由于复辟时间甚短，“洪宪”瓷器未能烧成。但复辟结束不久，社会上就出现了一批署“洪宪”款的瓷器，在京津两地流传最广。

图13

清人朱彝尊在《笔筒铭》中写道：“笔之在案，或侧或颇，犹人之无仪。筒以束之，如客得家，闲彼放心，归于无邪。”可见古时文人对笔筒的钟情，虽然现代人多用钢笔，不妨于书案之上置一精美笔筒，雅趣顿生，又长闲情，岂不宜哉。