|
上文讲到篆隶和楷书都可作为书法初学入门，但是两者各有得失；那么有没有两全的法子呢？其实是有的，那就是从楷书入门，但是在学楷书之前先做一项简单训练——画圈圈。不错，就是画圈圈，就像这样： 书法线条训练——画圈圈 书法线条训练（素材来源于网上）如有侵权，请联系删除 这样画圈圈是种很有效的训练手法，虽然不能完全替代练习篆隶的过程，却也能起到大半效果；事实上现在很多书法老师都是这样教学生的。我们之前说过，学习小篆和隶书对于书法基础最大的作用就是能够把线条练得很稳以及对疏密的掌控更强，显然通过画圈圈都能够达到效果；事实上不一定画“弹簧”效果更好，要是能够用毛笔画出疏密均匀的同心圆和弹簧，那么对毛笔毫颠的使用、线条粗细和弹性和疏密程度的把握基本上就差不多合格了，有了这样的基础再去学楷书，必然事半功倍。 楷书又分为大楷和小楷，这两者不光是字的个头大小的区别，其风格和技法的区别才是其本质区别；一般来说大楷重筋骨厚重、庄严肃穆；小楷重舒朗开阔、活泼生动；就学习而言大楷入门相对容易一些，至于臻至更高的境界，两者都要花很大的功夫。不过就入门而言，建议最好从大楷开始。 大楷最出名的莫过于楷书四大家：颜柳欧赵，颜真卿，柳公权，欧阳询和赵孟頫；排名我个人觉得是不分先后的，四位大书法家的水平都臻至化境，实在不好排定其顺序。楷书四大家风格各有千秋，其中颜真卿和柳公权号称“颜筋柳骨”说颜真卿的书法筋道绵劲，遒劲有力；柳公权的作品骨感瘦练，临年矫健。 颜真卿《颜家庙碑》（局部） 柳公权《玄秘塔碑》（局部） 实际上颜柳风格上有很多相似之处，比较柳公权最初学的就是颜字，其书法风格和颜真卿中期的风格相似度还是比较高的；其风格有有很大的不同，尤其是在用笔和架构上，风格差异比较明显，以后我们再专门分析。 欧体字最为人称道的地方在于其奇崛险峻，结体明快；欧阳询的间架结构成就自古以来都最为人们所称道，现在还到处流传着《欧阳询间架结构九十二法》、《欧阳询间架结构二十八法》什么的书法技巧；不过实际上这些多是伪作，欧体真正的精髓只有在其真迹和拓本上去领悟，其他的绝大多数速成法门都是虚的。 欧阳询《九成宫醴泉铭》（局部） 《欧阳询间架结构九十二法》（节选） 四大家中前三位都是唐朝书法家，唯独赵孟頫是元朝书法家，为什么宋朝那么多大书法家却轮到这家伙摘了楷书四大家最后一个名额的桃子呢？嘿，赵孟頫可不简单，他篆隶楷行草五一不精，可以说是中国书法艺术的集大成者。赵孟頫说：“结体成字各不相同，用笔之法千古不易”，他的楷书继承了大唐书法的间架结构和两宋书法的尚意（也就是我们今天说的有个性，有内涵），却一反唐宋书法的提按为主的技法，转向魏晋风流中引入转笔技巧；融晋、唐、宋三代书法的精髓于一炉，造就了自己的独特风格，可以说是中国书法史上站得极高的一个人物。 赵孟頫《胆巴碑图片》 不过，后世书法家中批评赵孟頫的也不少，很多都是说赵孟頫的字太过谄媚妍丽，风骨孱弱，不值一学。中国人一贯以来的观点都是字如其人，而赵孟頫出仕元朝且备受重用；平心而论这些批评他的人有点以字论人的味道，虽然赵孟頫的字确实比较偏柔媚圆润，不过其艺术成就还是很高的。 赵孟頫《玄妙观重修三门记》（局部） 楷书四大家总结起来就是：颜筋柳骨，欧险赵妍；对于入门者来说，四者学习难度差异不大，要入门都比较容易，要登堂入党都要花不少功夫；到底选哪一家入门，还是主要看眼缘，喜欢哪家就选哪家，不存在高下之分。接下来分别简单讨论一下这四家的学习方法和注意事项。 颜字是个统称，其实颜真卿的书法分三个时期，且三个事情风格差异不小。从颜字入门的话，建议从颜真卿早期作品《多宝塔碑》开始。 《多宝塔碑》（局部） 《多宝塔碑》是颜真卿早期的作品，其结构比较和笔画相对来说都比较中规中矩，笔画粗细变化不大，结构疏密变化也不是很大，用笔中锋为主，但是侧锋也不少，从笔法上来讲没有那么难把握，关键是变化不多，有很多可以公式化的地方，容易入手容易熟练，也容易得其神韵。另外，《东方朔画像赞》也不错，可以在基本掌握《多宝塔》之后去琢磨一番。 《东方朔画像赞》（局部） 颜真卿中期的作品风风格属于早晚期之间的过渡期，可以在把《多宝塔》练得差不多之后直接跳过去学其晚期的作品，不过感兴趣想学习研究其中期作品也可以，建议临《郭家庙碑》
《郭家庙碑》（局部） 实际上，对比早期的《多宝塔》碑，这时候颜真卿的用笔中侧缝和方笔明显减少，而圆笔和中锋成分大大增加；这个时候颜真卿应该已经领悟了“屋漏痕”的真谛，笔画从早期的锋芒毕露变得引而不发藏锋露芒，用笔更加凝实老练；从结构上，不再像早期的《多宝塔》那样一板一眼，笔画也不在那么分布得疏密均匀，而出现了明显的奇正和疏密差异，看似笔画散乱实则又绵密有秩，初步有了外紧内松的颜体标志性风格。 颜真卿的书法到了后期只能用八个字形容“随心所欲、炉火纯青”；在后期的《颜卿礼碑》、《颜家庙碑》和《自告身书》中，颜真卿对笔画、结构和布局的把握都已经达到了极致，看似无法实则有法，看似松散实则紧致，看似摇晃实则稳固；在加入了箍瘤篆的古法技巧后，既有了古意，又加之其书法境界已经是从心所欲不逾矩的地步，无法有法之间又有了拙趣；简直浑然天成无懈可击。
《颜勤礼碑》（局部）
《颜勤礼碑》（修复版）
《自告身帖》（局部） 柳公权的字初看会绝对跟颜真卿中期的风格很像，实际上他们确实一脉相承，实际上颜字晚期和柳字可以说分别是颜字中期两个方面的发展，颜真卿自己把其浑厚古朴的一面发展到了极致，而其后的柳公权则把其挺拔硬朗的一面发展到了极致。所以，细看柳字又会发现和中期颜字有较大的差别，一方面柳字的笔画更加瘦削干练，如果说中期颜字的笔画像是石雕的话，柳字的笔画就像是铜像，少了些浑厚苍凉感，多了些锋锐金属感；另一方面柳字在结构上更加绵密而有弹性，内外俱紧滴水不漏，颜字像是一个个用钢丝链接关节的人偶，柳字则像是榫卯结构，颜字布局奇正相依更多，而柳字让渡顾盼更多；颜字散点感更强，而柳字线条感更强。 学习柳字的字帖推荐可用《玄秘塔碑》和《神策军碑》，两者差别不大，都硬朗挺拔，骨感十足。
《神策军碑》（局部）
《玄秘塔碑》（局部） 欧体被认为是最易入门的字体，也是最容易跑偏的字体，还是最难练好的字体，一切都因为一个“险”字；欧体的特征是舒朗开阔，奇崛险峻；与颜柳相比，欧体结构上“晋味”更足，颜柳两体在结构上抓住匀称严密，奇正相依基本上就茬不到哪儿去，可是欧体不行，欧体的结体变化太多，一个字在不同的地方有不同的写法，甚至两种写法完全是两种极端可是却又能和谐统一，更不用说不同的字了。江湖上流传的神秘十二法、二十八法，九十二法都是扯淡，按照这些方法去练当然可以，不过你练出来的绝不是欧体，最多能算“低配版”欧体，姚孟起算是有欧体以来学得最好的了，可是也离欧体还很远；二田照着姚孟起的路子走的，而且相较于姚孟起而言这哥俩还把欧体最精髓的东西给阉割了，为尊者讳不再多说。欧体的笔画相较于结构来说变化要小一些，不过也是变化不少，我记得《九成宫》中有三个“风”字，一个圆笔，一个方笔，一个方圆兼用，这怎么玩？所以欧体入门的的确确比较容易，不过要修成正果，难难难。 欧体最好的范本是《九成宫醴泉铭》，不过各个拓本都有些残破，修复版修复的对不对不好说，最好不要用。另外《皇甫君碑》的的确确是欧体真迹，相对于《九成宫》要清晰完整很多，也可以用。切记不要用姚孟起的，除非你水平高到能够去挑刺的层次去挑刺倒是可以；当然，建议更不要用二田。
《九成宫醴泉铭》（局部）
《皇甫君碑》（局部）
《九成宫》方笔风
《九成宫》圆笔风
姚孟起临《九成宫》 最后说赵体，之前说到赵体妍媚柔润，其实这只是赵体最突出的特征；实际上赵体兼有晋、唐、宋三代书法的技巧和风格，又哪里是那么容易说清楚，最好还是自己去体会吧。总的来说赵体也比较容易入手，主要是其线条笔画和结构都比较平实，没有太多粗细变化和奇崛险峻的结构，但是要登堂入室同样不容易，因为等你达到形似之后要想更近一部就必须去搞明白其来龙去脉，而赵体后面的东西太多了，只盯着赵体苦练而不去挖掘肯定是达不到较高的境界的。 另外，其实欧体和颜真卿早期的《多宝塔碑》，都有一点“晋楷”的痕迹，其实和小楷比较接近，写了之后也可以去转练小楷，至于柳体和中后期颜体，写久了再去写小楷会需要一个比较长的适应期，比较风格差异太大。至于赵孟頫，本身就是小楷宗师，其《汉汲黯传》和《道德经》都是一流的小楷精品，从赵体转小楷自然很容易。
赵孟頫《小楷道德经》（局部）
赵孟頫《汉汲黯传》（局部）
赵孟頫小楷《洛神赋》（局部） |
|
|
