分享

时尚收藏宋文治字画的收藏和科研价值

 景德镇的瓷 2019-12-18

 如何更好掌握宋文治字画辨伪的基本方法,一直以来为收藏者们重 点关心。近年来,各种书画鉴定指南层出不穷,有些繁缛难懂,有些稍显偏颇,还有些过于片面。

  宋文治(1919年1999年),现代画家。江苏太仓人。早年从张石园学习山水,后的陆俨少指授并拜吴湖帆为师。1951年入江苏省国画院受傅抱石影响,致力于山水画创新。其早年作品风格疏秀;中年笔墨劲健,意境灵奇,时代气息浓郁;晚年变法,尝试没骨泼彩,格调清新,意境空蒙迷茫。曾任上海大学教 授、江苏美协副、江苏省国画院副院长等职。

  

  宋文治的山水画在“四王”的基础上,又受到朱屺瞻、傅抱石、钱松喦、李可染的影响,反映出转益多师的特点。从画家的个性特点上来看,宋文治属于亦步亦趋的儒者,规矩法度反映在他的画面中,因此,他的绘画发展是一个渐变的过程。他的画内敛而不事张狂,既有传统文人画的从容雅逸的品格,也反映了发展过程中的传统方式。

  亚明提出了“中国画有规律而无定法”的精辟观点,主张中国画应继承传统,面向生活,融会外国绘画艺术之精华。他的画家在市场上较为稳定,但略低于“金陵四家”中其 他三家的价位。

  

  钱松、亚明、宋文治、魏紫熙,并称“金陵四家”,有“钱、亚、宋、魏”的排序。“金陵四家”个人风格鲜明,钱古拙苍浑、亚痛快淋漓、宋清秀灵动、魏浑厚朴质。他们的作品每平方尺的价 格在3万元到10万元不等,与傅抱石相差甚远,但他们本身的境界还没有达到应有的高度,存在升 值空间。

  杨仁恺、宋文治、宋雨桂三位大 师为交情深厚的多年好友,可谓是高山流水遇知音。1992年11月,在傲雪寒梅逢挚友的难得机缘之下,三人联袂创作了《一片江南景色》。此画立轴,纸本,画心纵198厘米,横80厘米,由杨仁恺的书法和宋文治及宋雨桂的扇面三部分组成。杨仁恺行书题名“一片江南景色”,所作法度谨严,用笔凝练,富书卷气,给人以渊深、沉静、自然之感。宋文治设色《江南春朝》扇面,描绘了江南水巷春暖花开的景象。

  

  宋文治字画画纸画绢。书画所用的纸和绢,因朝代不同也有所不同。隋、唐、五代都用麻纸,北宋时期用树皮造纸。宋、元所织的绢无论精细、色度都有差别;而一些朝代的造纸用料也有不同。如书画上落款的朝代与绢、纸的朝代不符,也可断定为赝品。

    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多