古琴的雅与写意水墨画

水墨画在中国绘画史上占着重要地位。用中国特制的烟墨构成的'水墨画'成为中国画特有的一个画种。

面对一副水墨画，一是看整体构图是否具有感染力。二是看细节，比如笔墨线条的运用以及流畅度。三是感受此画是否“雅致”。

前面两点是好理解与运用的，而第三点的雅是如何在写意水墨画中体现的？

水墨画中，墨即是色。墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，即作墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五种层次。

而琴分五音：宫商角徵羽。宫音，为五音之主、宫属土，五音之君，统帅众音。

商音，居“宫”之次。商属金，臣之象，“臣而和之”。角音，居“商”之次，为五音之第三级。角属木，民之象。徵音，居“角”之次，为五音之第四级。

徵属火，事之象。羽音，居“徵”之次，为五音之第五级。羽属水，物之象。

作画时墨水色彩十分重要，一副画中，墨水的厚薄、浓淡与多少都是不易过多去表现的。

如中国红就得十分斟酌使用，尤其是成片的大红色很轻易的就会落入“俗气”。

其如双手抚琴时，双手于琴面上拨动琴弦时所呈现的轻、重、徐、疾。如“勾”这个指法，中指拨弦前与后是否抚于琴弦上？拨弦时是轻或重？

弹琴之时当下情绪情感又是如何？若此刻有山外草屋夜听雨的心境，是无论如何也不会弹出金戈铁马刀光剑影的壮志之感的；

反而言之，若是一位性格豪烈之人，也是无法弹出涓涓细流之情感的，除非其刻意为之，或是性格大变！琴韵里面“随心所欲”的雅致同样也是耐人寻味的！