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每日一赏|| 中国国画历代精品高清展:(1097)明 丁云鹏《众仙图》手卷

 秦缘情 2019-12-31

丁云鹏是仇英之后最著名的人物画家,他工细的笔法不下仇英,而高古文雅似又过之。他最擅长的是佛教题材,佛祖、菩萨、罗汉在他笔下既栩栩如生,又庄严肃穆。

丁云鹏字南羽,号圣华居士,安徽休宁人。工书法,学钟繇、王羲之。画善白描人物、山水、佛像,无不精妙。白描酷似李公麟,设色学钱选。丝发之间而眉睫意态毕具,非笔端有神通者不能也。

其画以人物、佛道最负盛名,论者谓,在明末人物画家中,丁云鹏与陈洪绶、崔子忠成鼎足之势。早年人物画工整秀雅,晚期趋于沉着古朴。传世作品如《白马驭经图》轴,藏台北故宫博物院;《洗象图》轴藏中国美术馆;《龙王拜观音图》卷藏美国纳尔逊美术馆。

此幅《众仙图》手卷精描人物二十五,佛具法器、瑞彩祥云,皆精密工致,非费一两月之功不能为此。图中人物与法器,纯用白描,从衣褶、飘带、幞头无一不刻画入微;幞头中显露的额发更表现出纱料透明的质感。而人物神态之生动,正如吴徵跋中所说,“眉睫意态,丝毫毕具,直造精妙入神之地”。

每位尊者均粗眉大眼,丰颊高鼻,形象夸张,即所谓的“胡貌梵相”。其次,从每位尊者的神态、动作上所营造的场景来看,慵懒、闲适、攀谈,各具情态,乃是云游四海、普渡说法的仙人生活。这种面貌符合明代文化的世俗化与各宗教的相互融通的倾向。

从此卷的笔墨风格来看,人物形象塑造生动,用笔上使用的是李公麟式的“铁线描”法,衣褶处多用“钉头鼠尾描”,每笔皆以中锋出之,运笔过程均匀圆滑,流利连贯,无一懈笔。尊者五官神态,更用重墨线加以强调以突出神情。对比之下,瑞彩祥云的描绘,便较随意柔和,以衬托所绘纵仙工整隽秀的笔法。

卷首为清代画家潘恭寿题跋“意在形外”,此跋准确地道出此画作的精髓之处。此人能诗,故画多含诗意。山水得董其昌、米友仁墨晕,清腴妍冷,又善没骨法。花卉取法恽寿平,兼工写生。濯濯如迎风凝露。佛像则出入丁云鹏、吴文中之间。

卷尾尤清代画家袁江题款,袁江字文涛,号岫泉。雍正时,召入宫廷为祗侯。是我国绘画史上有影响画家,转工山水楼阁界画,绘画素材多为古代宫苑,尤长于界画。

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