袁子弹：生活是起点，眼界是终点，这就是“现实主义”的干货（2120期）

昵称m5Gu5 2020-01-11

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文丨袁子弹

在2019年11月13日举办的“中国电视剧现实主义创新与创优”——电视剧创作高峰论坛上（点击此处回顾论坛报道），编剧袁子弹表达了自己对现实主义创作方向的理解，并呼吁行业要给编剧磨炼成长、感受生活的时间。

袁子弹认为，在设计故事时，只要不超出生活的情理以外，只要人物逻辑成立、有详细的人物细节，拿捏好分寸，哪怕态度尖锐一点，也不是问题。

袁子弹在创作论坛现场

以下为袁子弹论坛现场发言：

说到现实主义这个词，我刚入行的时候，大家都非常注重现实主义，因为我们中国的文化就是以反映现实、描述现实、表达社会价值观这种形式出现的，这就是老一辈中国人常说的“文以载道”。以前这是对电视剧创作的基本要求，但是很可惜，我入行没多久，外来资本的涌入导致这一行发生了不少震荡，这种震荡让原本立足于现实主义的创作基础也有了动摇。现在震荡之后，影视创作又逐渐回到正轨，这是很好的。

其实不管是电视剧也好，诗歌也好，它都是一种文学题材的外化，它的文化内核是不变的。这个文化内核，就是我们民族的精神文化内核。

袁子弹编剧作品《国歌》

我有时候会问自己，我到底要写什么，为什么写这样一部作品，我是不是真的相信它，故事里的这些人会出现在我的生活中吗？当创作遇到这些问题的时候，往往是因为你犯了错误：在你创作的作品当中，也许有些东西是不真实的，或者是无意义的，或者是从逻辑上站不住脚的。

之前这样的作品市场很多，最近随着现实主义口号的重新提起，越来越多的作品更严肃、更认真了，无论是对创作态度还是创作细节都有了更高的要求。我们年纪更轻一点，能力相比前辈老师更差一些，但是非常愿意去做这件事情，因为高标准严要求虽然难，但对我们年轻编剧是一件好事，是一个很好的提升。

前辈老师讲了一个观点，我特别赞同：现实主义与否，并不在于题材，都市轻喜剧也好，偶像剧也好，像《外交风云》这样的历史题材也好，像《庆余年》这样的古典题材也好，重点是人物逻辑是通顺的，作品反映的情感质感是真实的。既使是《亲爱的，热爱的》这样的剧，只要它的爱情的萌动是真实的，你就愿意相信它，那它就已经达到了一个创作的初心。

可能很多年轻编剧面对“现实主义”这个词会感到困惑，我们生活阅历比较浅，该怎么找到自己创作的方向呢？我的建议是，去写你最熟悉的生活。

因为我确实深深感觉到每一代人都有不一样的生活，在同一个时代里，每个人面对的生活问题是不一样的，看到生活的面也是不一样的。像我最近几年连着生了两个娃，有时候觉得自己离创作很远，但有时候又觉得可能这两年是我离创作最近的两年。因为我前所未有地靠近生活，有了很丰富的生活经验。我确实能感觉到人性是复杂的，不是只有阳春白雪，不是只有创作本身。我每天都被阿姨是不是请假了、老公是不是帮忙分担了、怎么处理一家人的关系、要不要双十一抢购这类事情缠绕着，这就是我们面临的生活。我从中既得到了快乐，也得到了不愉快，这恰恰是现实主义最现实的一部分。因此，像我们这样的年轻编剧，投入到火热的生活里，仔细观察生活，这就是我们的方向。

袁子弹编剧作品《欢乐颂》

还有一点特别想说的是，希望大家能给我们编剧更多的成长空间。电视剧对应的是文学体裁里的长篇小说。你要找到剧里面几十个人的生活轨迹其实是很困难的，以我们大部分编剧的生活而言，进入一个所谓的职业剧，去理解另一个行当的人的思维和他面对的问题，更是很困难的一件事，难就难在你很难进入他的生活状态，以他的思路去想问题。所以希望制片方的大佬们能给我们更多时间：一方面给我们更多的时间去生活，一方面给我们更多时间去观察。当进入一个全新的行当的时候，不要老是要求我们半年、八个月造一个稿子，而是希望能有一个比较长的时间，让我来了解这个行业真正是什么样子。

我也希望自己的每一次创作都对得起我创作的初心，也对得起合作方，对得起自己想要传达的东西。生活和思考，这两样是决定一个电视剧，或者一个写剧本的人能走多远最重要的两件事，希望大家给我们更多成长的空间，让我们不匮乏。

袁子弹编剧作品《东山学堂》

关于我剧作里呈现出的不同的价值观，其实我非常赞成马继红老师说的，首先你要对你所表现的人物和内容有真正的热爱，判断价值观的标准是：你首先就是持有这种价值观的人，而不是你伪装成另一种价值观。

对于我来说，我本来就很热爱我的国，也很热爱我的党，我想不出有哪一个政党和国家能在这么短时间内把国家弄得这么好。我是80年代生人，我能清晰地感觉到国家越来越强大。相比我的年少时期，当下社会最大的一个特点是价值观越来越多元化。大家处于生活的不同位置，工作方式不同，看到的世界截然不同，但是我们的情感是共通的。比如喜怒哀乐这些东西，即使隔着漫长的岁月、几万里的距离，也是类似的，可以被理解的。从这一点来说，生活的逻辑和质感远比戏剧化的追求更重要。

其次，争议这个东西无须去回避，国家鼓励我们去思考，去寻找自己的生活方式，但是在不同的生活方式中，以乐观积极的东西作为主导，会让大家更愉快。生活本来就很辛苦，苦难永远会主动跟随你，如影随形，而快乐却需要自己寻找，生活的意义也要自己去寻找。从这个角度来说，我更欣赏乐观主义的生活态度和创作态度，因为它能照亮我们的生活，给我们以慰藉。

《欢乐颂》里的生活离我非常近。五个女生除了安迪遥远一点，其他几位都能很轻易地找到原型。我自己做过小职员，剧里的一些情节都是我实际经历过的生活细节，与其说是它的争议引发了大家的兴趣，不如说是这些人物、这些故事，激起了某一个特定人群的同感。争议本来就是生活的一部分，它帮助我们拓宽视角，看到不一样的观点。有时候你待在一个地方久了，很容易觉得自己就是世界的中心，会以自己的价值观判断这个世界，但是跳出去，你会发现这个世界可能跟你想象的不一样，而且那个样子也不是错的，你也不是错的，世界是多元的。

如果说我写《欢乐颂》有什么体会的话，那就是我们剧中有五个女生，五个女生有着截然不同的性格和经历，却幸福地生活在同一个世界里。这个世界允许这么多不一样的人同时存在，他们可以交流，可以互相包容，这才是我自己创作中间最满足的一点。

袁子弹编剧作品《欢乐颂2》

刚刚提到怎么去把握一个分寸，分寸就是生活的分寸和生活的逻辑，只要它不超出生活的情理以外，只要它的人物逻辑是成立的、有详细的人物细节，都是可以的。哪怕它的态度再尖锐，只要它的态度是合理的，是根植于这个人物的周边环境的，那就很好。我非常喜欢《士兵突击》，你很难想象世界上真的有一个许三多的存在，但是他这种浪漫主义又充满了现实主义的风采，把这个人物写得如此有血有肉，在那个环境里他的人物逻辑是完全成立的，那个剧提供了种种思考和价值观，同样引发了很大的争议。某种程度上，争议就是你思考留下的痕迹。争议后面，是不同的人生选择和人生态度。

有些题材很难啃，有些题材很容易进入。很多人觉得难啃的题材写起来很困难，实际上，容易写的题材往往也很难，因为你很难写出自己的特色。怎么去找到属于自己的独特的生活和独特的点？这是特别重要的。相比起来，害怕去面对争议、引不出争议，或者缺乏更深度的思考，这个才是我们创作时更应该担心的问题。我父亲也是编剧，他曾经跟我说过，你的生活是你创作的起点，你的眼界是你创作的终点，所以一端是生活的实际体验，一端是你自己的内心思考。而争议，就是对生活与思考最好的表达。