谢家俊中国山水画工作室2014年冬季写生作品展

涤砚堂 2020-02-12

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谢家俊中国山水画工作室为期20天的写生现以圆满结束，虽然北川的冬季是寒冷的，但大家积极求学的心是火热的，这20天我过得很充实也很快乐。下面我就这次写生谈一点自己的所想所得。
这是我跟谢老师第三次出来写生，回顾前两次，每次都有不一样的收获，第一次是前年的九华山，我学到的是“放”，放下所有的束缚，所有的怯懦，大胆的用自己的想法去组织画面，首先把自己的那股气冲出去；第二次是去年的广元，我学到的是“收”，收起马虎，收起粗燥，用心去解决一棵树一个房子，以及他们之间的关系；这次的北川，我学到的更多的是在前两者的基础上，以“我心”结合“万物之象”，相互影响，并擦出火花，具体来说完成一张作品分分为三部:
一，取景，这点很重要，我每次下笔之前都会静下心来去感受身旁的每一处景象，有的特别能打动我的心，抓住它带给你的第一感觉，最为直观的感受，大概想一下用什么方法能抓住这种感觉，以及你想重点表现的对象，这就是我心与物象之间的初步交流。
有了交流，接下来第二点就是实践，这个过程是最难的，也是最为复杂的，总的概括来说有以下几点:取舍，组织，对比。当然，在画的时候是不能把这三个分开来谁先用谁后用的，要同时考虑。在这只是把它们分开了说一下。

1、取舍，在作画时，将你想表现的物象拿来用，多余的东西或与画面不协调的东西舍去，就因为有了取舍，画面才会精到，主题明确，少了很多无用的废话。2、组织，也就到是把你在大自然中收集到的素材，进行别编排，巧妙的组织可以使画面更有意思和厚度，比如主体树，房子，山他们之间的穿插和叠加，物象之间有这些关系，才会在有限的二维空间里增加无限的厚度，这也是中国画的造型特色。3、对比，非常重要，就算你组织取舍的再好，没有对比，那画面就是平的，刻板的。画面之中处处都是对比，房子，树，山，之间的大小对比，疏密对比，虚实对比，整碎对比，厚与薄的对比，用笔用墨之间的变化，点线面的对比。这都是中国画的美学，千万不可抛掉，正因为有了中国画的精神和美学土壤，再在上面撒上新的思想和我们的所见所得，才能培育出新的生命。
说到这里，对一幅画作最后的程序就是调整，调整画面不和谐的地方，可以不用根据实际物象，进行主观处理，主要是对虚实，疏密关系的调整，说到底还是对比，到最后一步，只有调整画面各个方面的对比关系来突出你想表现的东西以及让画面更完整。
其实每次写生我都很在意大自然给我带来的不同感受，不一样的场景物象总会给我带来不一样的惊喜，让我心潮澎湃，作为一个画者，我只想用自己想法和方式去表现大自然的鬼斧神工，其实每一张画都是我们同大自然对话的结果，无论对话的结果如何，不重要，重要的是这个经历，它让我们再一次的与大自然亲密接触，并从中获取了各种不同的信息，它鉴定了我们的成长，是我们生命中不可或缺的一部分。
以上是我对这次写生的一点肤浅的认识，还请各位师友批评指正。邓新宇并记

2015.01.26

主讲导师谢家俊老师写生作品

学员宗盛梅写生作品

学员邓新宇写生作品

学员钟秋演写生作品

学员张丹写生作品

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学员董福林写生作品

学员李课写生作品

学员易红林写生作品

学员刘卫东写生作品

我不会写生，虽然以前去写过，但那是带着玩的心态，没目的也不会抓特征，更不知道提炼，只是描摹式平铺直叙去表现物像，画面场景还很大；说是画吧，却没有画的丰富和精到，很概括简单空洞。一四年十月份，与谢老师和同学们去金广村写生，刚开始我还是画的大而空，没有一个物像是画到位的。谢老师就叫我局部取景，比如几棵树或一组房子，先解决用线。　我看同学们画的树，真是刻画入微，将树的很多细节都表现出来了，是有了选择和提炼的。我也用线双勾起来，记住谢老师说的:线条要完整；每一根线条是有生命的。我用心体会着努力想画好一棵树，却感觉笔不达意，画出的线条不是想要的线条，自己心里很茫然，那段时间好像不会画画了。

主讲导师谢家俊老师面对实景讲写生

见谢老师画的树很结实，房子很大气，那线条即有力又有情，变化生动舒展，充满生命力，这是我学画多年第一次看到这么有质量的线，也是第一次会看这样的线。我告诉自己:懂得道理先提高审美再加苦练，眼手心不就一至了吗？通过一段时间不停的写生和创作，在谢老师耐心指导和同学们的无私帮助下，我渐渐地有了一些体会.这次到吉娜羌寨写生，让我体会更深，并总结出三点…1、用心；首先对大自然要有敬畏之心，尊重它的自然之美，找到它的地域特色，不能将不同的地方画成一个味道；其次是每一笔都要用虔诚的心去认真对待，投入到每一根你所画的线条中，就是谢老师说的:要对自己的线条负责。这样的线条才有静气。2.用情；当你带着情感去画画，毛笔在纸上的提按顿挫，就会随着你的情感生动活泼起来；画面就不会呆板；3.用韵；笔与墨的节奏和画面的虚实疏密的节奏，以及点线面黑白灰的安排都如音乐，有高音也有低音、有延长还有休止，就是笔墨的相间性产生的种种矛盾的变化，让它们和谐的艺术的美的体现在画面上，那就是有韵味的作品。
总之，我们在谢老师美学原则理性的指导下，加上有情感（思想）的感性的来画画，相信我们一定会到达随心生发的中国画写意的境界！

宗盛梅并记

2015.01.26

写生研讨会圆满结束集体与导师合影

导师讲解点评学员写生作品

导师点评学员写生作品

导师带领大家欣赏此次写生成果

写生研讨会现场

导师谢家俊

新北川写生取景花絮

写生场景——导师晚课点评学员作业

写生场景——大家庭的温暖

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