故事片的出路在于面向现实 ——观影三题之三吴立梅 故事片是影片家族的主角，故事片的成就标志着一个国家的电影水平。中国电影要冲出国门，走向世界，涉足欧非美，问鼎奥斯卡，关键在于故事片。而故事片水平的提高是个大题目，非一篇短文所能承担。但若从创作目的（为什么写）、方法（怎么写）、题材（写什么）三个方面看，题材倒是突破口，即把视角投向多姿多彩、瞬息万变的现实生活。 因为三个方面中，创作目的容易明了——为教育，为娱乐，为赢利，抑或几者合一。方法技巧虽极重要，但要提高不可能一蹴而就。惟有题材的选择可以立竿见影。回顾前些年的故事片创作，武打片、侦探片、传记片、历史片、知青片、言情片都曾红火过一阵子。我们并不讳言上述题材的故事片丰富人们文化生活的作用，它们也都可以从不同角度反映生活。但和现实生活相对照，就有些隔靴搔痒了。反映现实的题材无疑比其他题材更具震撼人心的力量，更易激起观众的共鸣，影片的社会意义自然更大一些。 虽然有人说过，文艺创作（当然也包括电影创作）不在于“写什么”，而在于“怎么写”，但这是以艺术家具备深邃的思想、丰厚的生活、娴熟的技巧为前提的。放眼当今我国的电影创作队伍，这三方面足以为人称道的为数不多。前提既已如此，“怎么写”自然受到制约，剩下的“写什么”当然值得研究了。故事片的创作人员，除了提高社会洞察力，提高艺术修养之外，还应当从相对熟悉的当前现实中攫取题材，力避生活积累之不足。好比一个小学生，让他写古人情人未必能写好，让他写一下父母或自己，倒能写出真情。即使是举世公认的大作家，虽然他们的技巧已毋庸置疑，“怎么写”已到了收放自如随心所欲的境界，但他们在取材上也往往着眼当时的现实生活。如巴尔扎克的《人间喜剧》、莱蒙托夫的《诗人之死》、托尔斯泰的鸿篇巨制、曹雪芹的不朽名著，这些作品毫无疑问都是他们那个时代的忠实记录。无怪乎列宁称托翁为俄国革命的镜子，《红楼梦》被誉为封建社会的百科全书。 当然，强调故事片反映现实，并不意味照搬现实。一方面，迅捷而准确地反映现实是改革对故事片的要求；另一方面，生活只是向电影提供素材，而电影应当向社会提供规范。这就要求选择生活中典型的那一部分根据科学的预见加以反映。只有这样，电影与观众的距离才会缩短，银幕上下的人物才会同呼吸共命运，故事片才能吸引亿万观众。 愿故事片的创作人员意识到自己的使命，老老实实地将视角从古人洋人死人武人情人那儿移过来，把镜头对准取之不尽用之不竭的现实生活。只要把握时代的脉搏，反映人们的心声，就一定能够生产出激动人心的史诗般的巨片，从而一扫故事片创作的颓靡景象。 1987.11.25 原载《东城电影》1988年2月号 《电影评价》1988年第3期 |
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