 勒内.拉里克 玻璃诗人 没有时间限制的风格  PART 1 我很喜欢ReneLalique，一般译为勒内拉里克（生卒年: 1860-1945，出生地: 法国），勒内拉里克是法国最杰出的珠宝设计师和玻璃设计师之一。 在欧洲整个设计界由新艺术风格向装饰艺术风格转变的过程中，拉里克也做出了成功的转型，成为跨越新艺术运动和装饰艺术运动的大师。 他性格略孤僻，人们称之“隐士作风”，但当涉及艺术的时候，他的风格却生动而绚丽，取法自然和古典主义，作品始终贯穿着华丽灵动～  这是Lalique最著名的作品《蜻蜓女人》，在1900年的巴黎博览会上广受赞誉，如今收藏于里斯本古尔本基安美术馆，蜻蜓翅膀为空窗珐琅，Lalique非常擅长使用珐琅，把空窗珐琅的制作推动到一个巅峰 20世纪的“新艺术运动”在世界各国掀起了巨大的浪潮，在设计界的各个领域都产生了深远影响。勒内拉里克是新艺术运动中最引人注目和最富有创造精神的珠宝设计师，也是设计界第一位将女性胴体作为装饰元素运用到设计中的设计师。其设计的作品具有强烈的自然与古典主义风格，他的设计主要以大自然为素材并融合了其丰富的艺术想象力，设计灵感源于东方艺术、古典风格以及现代艺术。因此，也被称为“没有时间限制的风格”。  以女性元素作为珠宝艺术主题一直被认为是不得体和缺乏品味的，直到新艺术运动的发生，这场处于新旧时代重大转折期的艺术革新运动，为珠宝艺术带来了新的风尚。 以女性脸庞或胴体为主题的珠宝设计逐渐成为当时的主流，女性形象不再如维多利亚时代般忸怩、羞怯,而是更加优雅、大方与高贵。女性元素在珠宝艺术中的大量使用，既包含了这一时期西方社会尊重人性的现代意识，也标志着当时代女性的社会地位更加开放与自由。  PART 2 用现在流行的话来说勒内拉里克重新定义了珠宝设计。在他看来，珠宝设计的创意、造型和工艺要比其贵重程度及价格的高昂重要得多。这一理念在装饰艺术运动时期得到了充足的发展，牛角、木头、象牙、珍珠母、玻璃这些不算昂贵的材料在这一时期的珠宝设计中大放异彩。勒内拉里克以设计才华赋予了珠宝突破材质的美，尤其在珠宝创作巅峰期转入玻璃艺术的制作，1910年开始，通过失蜡模压等方法创造了独具特色的玻璃作品，又被称为“玻璃诗人”。
PART 3 实际上，拉里克不仅在珠宝和玻璃制品的设计领域取得了极大的成就，他在绘画、雕刻、建筑乃至商业领域也都极具天赋。 1925年，巴黎国际现代装饰和工艺博览会的开展，使拉里克在艺术领域取得了辉煌的成就。此时拉里克的事业和创作均达到鼎盛时期。20世纪二三十年代，拉里克的玻璃制品曾在欧洲和美国的各个主要百货公司出售。
今天，拉里克的作品被收藏家视为有“高度收藏价值”的艺术品。全世界很多博物馆和艺术馆都收藏和展示着拉里克的玻璃艺术品。他的设计得到了世界的公认和赞赏，在法国“装饰艺术运动”中很少有人能够达到这种高度。 如今LALIQUE已成为著名品牌，其设计思想和风格深深影响着每位设计师，成为珠宝设计领域最基本的设计思想和风格。无论在何处，我们总能在许多美丽优雅的现代首饰中看见拉里克的影子。
拉里克认为，经过一些特殊工艺的设计，玻璃容器能让每个人联想到内心深处丰富的情感。拉里克设计出第一支香水瓶，通过玻璃的不同质地与纹理表现光，借助玻璃与光影的艺术让香水液体呈现出琥珀一般的高贵品质，又被称为“香水瓶之父”。 经过多年实践，勒内拉利克探索出了一整套用来创作华贵典雅装饰作品的工艺手法，使玻璃的创作技巧日臻完美。
2015年日本资生堂art-house推出展览会「香水瓶的世紀」，前期「Baccarat 水晶的雅歌」、后期「René Lalique 幻視的梦幻」展示了19世纪末到现代的200件香水瓶
L'Air du Temps与Shalimar，No.5，Arpege，Joy一起并称为世界上最好的5支香水。 PART 4 我电脑里有六百多张拉里克的作品，配图选哪一张都难以取舍啊！（所以这里是一个下面有24张图的多图预警）
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