​历史上最“荒诞”的宫廷画院！

历代宫廷的管理，都具有体系严明的等级制度，到了明代，靠拳头打天下的朱元璋，为了守住江山，设立了一套更为严格的皇权维护制度，却唯独对一个群体管理混乱，认命分配完全凭心情!

自从有了宫廷，就有了为宫廷服务的绘画，并诞生了专门的绘画机构，从五代特设翰林图画院到北宋的翰林图画院盛况已达空前。

但是明代没有延续前朝的体制，并没有设置宫廷画院，宫内绘画人员也没有独立管理机构，也无统一称谓，他们被挂靠在其他机构的职衔上“寄禄”，就是挂名领取俸禄，只有虚衔没有实职，官职代表的是薪俸的等级，不具有实际职权，其中最具代表性的就是锦衣卫职衔。

▲商喜《宣宗行乐图》

锦衣卫是明代皇室的禁卫军，其主要职能是掌侍卫、缉捕、刑狱之事，却因为皇帝的个人喜好，使得这一武职成为明代宫廷画家特有的官职。

洪武初期，百废待兴，朱元璋又是尚武之人，并没有什么闲情搞艺术。在没有明确的画院制度支撑之下，洪武年间的画家因绘画名气被召见入宫廷后，主要是写御容和画宫殿壁画，内容也是偏于行使“成教化，助人伦”的职能，很多画家类似于临时工性质，画完御容之后便被遣返。

▲朱元璋像

还有不少宫廷画家来源于军官、军匠等军户家庭，如徐英、倪端、马轼等。锦衣卫的职能恰有管理军匠一项，匠籍出身的画家自然被授以锦衣卫官职。军户出身的画家可将画技用于识别情报、地图或作图等，兼做皇帝的耳目。

到了宣德时期，开始有大量画家进入锦衣卫任职，至此明代宫廷画家有了较为明确的品阶划分和相对稳定的挂靠系统。宣德至成化、弘治年间是宫廷画鼎盛发展的时期，同时为画家进入锦衣卫的高峰期，一时人才济济，担任锦衣卫的画家有锦衣千户谢环、锦衣指挥商喜、锦衣卫千户安正文、锦衣都指挥刘俊、锦衣卫千户纪镇、锦衣百户吴伟、锦衣指挥林良、指挥同知吕文英、锦衣都指挥殷偕、锦衣镇抚缪辅等人。

▲谢环《四大学士图》

▲商喜《聘庞图》

▲刘俊 《夜雪访普图》

▲林良《秋鹰》

▲殷偕《鹰击天鹅图》

▲缪辅《鱼藻图》

明代的宫廷画家无论职衔大小，都隶属于御用司，由同属四品的御用司的太监管辖，这些太监被称为大珰。宦官当权后宫廷画家的官职颇受其左右，稍微小一点的官职可由大珰任命，并且后期大珰同样对画家的锦衣卫官衔有影响。

弘治时期锦衣卫官泛滥，进入锦衣卫的人数越来越多，公主驸马、有官爵的子弟每当以门荫受官之际，都寄禄在锦衣卫中，成为官宦子弟养禄的机构。此时的锦衣卫官已经不同于宣德初的精挑细选，因其“恩荫寄禄无常员”而成为皇帝滥恩的系统，画家占籍锦衣或许成为锦衣卫人员杂乱的诱因之一。

明代宫廷画家大部分都供职于仁智殿和武英殿，如上官伯达、钟礼、边景昭等人都供职于此二殿，朱端、谢环在升任锦衣卫前亦供职于仁智殿。有明一代，官宦子弟多因荫功而受封，不仅是武官子弟荫封，文官子弟也出现文官转武官的现象，宫廷画家的晋升也出现这种混乱的情况。这种文武互转，不在系统内升迁的现象在明代多有发生，而皇帝也不顾大臣的反对，屡次对中意的画家开恩升迁。

▲钟礼《举杯邀月》

▲边景昭《花竹聚禽图》

▲边景昭《紫藤白鸽》

▲朱端《烟江远眺图》

在锦衣卫中任职的宫廷画家，品阶皆为六品以上，并且宣德时期出现了宫廷画家中职位最高的刘俊，历任锦衣卫都指挥，是锦衣卫的最高指挥，属正二品官员，远远高于宫廷画家常任的待诏（从九品）职位。

明代宫廷画家进入锦衣卫任职是由多方面的原因造成的，除了未设画院无法安置画家之外，另外一个原因便是明代皇帝和亲王大都热衷艺事，除了开国皇帝朱元璋对画家颇为苛刻之外，其他帝王都从事过艺术创作，重视艺术人才，帝王的品位对宫廷绘画的格调以及荣衰产生着直接的影响。明宣宗朱瞻基是历史上著名的画家皇帝之一，之后的明宪宗朱见深、明孝宗朱佑樘也皆善画，锦衣卫便成为他们赏赐给优秀宫廷画家的官职。

▲朱瞻基《壶中富贵图》

▲朱瞻基《三阳开泰图》

▲朱见深《悬鱼图》

▲朱见深《松鹰图》

除了官职，皇帝还会对喜爱的画家赐予名号、金钱，若锦衣卫画家的子孙后代能书善画，还可以世袭其职。

所以可从一个宫廷画家是否得授锦衣卫官职，来分辨他在画院中的地位以及是否受皇帝恩宠，而明代宫廷绘画的风格流变，也反映出帝王的审美喜好对宫廷艺术创作的影响。

宫廷画家占籍锦衣卫既是特殊的荣誉，也获得了实际的利益。洪武至永乐年间，画家进入宫廷大多担任各个殿的待诏，或者是在翰林院担当文职。待诏在明代属于从九品官员，从洪武二十年九月更定的文武百官奉禄来看，正二品月米61石，从二品48石，正三品35石，从三品26石，而翰林院待诏俸禄仅为月米5石，岁米60石，一年的俸禄仅仅抵上二品大员一月的俸禄。而授锦衣卫者多在六品以上，月米均可拿到10石以上，可见升入锦衣卫对宫廷画家有着实质性的意义。

除锦衣卫武职，中书舍人、鸿胪寺序班、文思院及营缮所官职也是明代宫廷画家的常见官职，但入职锦衣卫成为宫廷画家的最高理想。

看似混乱的管理，不过是对皇权专制的延伸，从开国皇帝对画家的需求，并不是以艺术为缘由，仅仅是内庭所需的工匠，到最后，明代宫廷画家更沦为协调文武关系的政治道具。

由于这种“荒诞”的管理体制，明代宫廷绘画没能取得像宋代院画那样划时代的成就，但对明代宫廷人物画的开拓，成为美术史中微弱的闪光点，对后来人物画的发展带来很大影响!