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为什么艺术是相通的？因为艺术的原理是相同的，都是具体的技术加丰富的想象，具体的技术是艺术的共性，丰富的想象是艺术的个性，归纳成公式就是“共性+个性=艺术”。越是优秀的艺术家，越是深谙艺术的共性，越能理解个性的根本，就是个性根植于共性，没有共性的个性是无源之水，无本之木。这就是某个领域的艺术家，谈及另外一个领域的艺术，大体也不会说出太外行的话，好比学习计算机语言，难的不是具体实现某个程序的结果，而是设计这个程序的逻辑原理，懂了原理，一种语言能实现结果的程序，换用另一种语言去实现，就是简单的语言置换了。这就不难理解，为什么书画界会有“写而优则画，画而优则写”这句话了，因为书画艺术有一个共性的难点，就是熟悉笔性，熟练笔法，手里的毛笔听你使唤了，无论是写字也好，画画也好，就都好办了！这是书法和绘画之间的共性。 专栏《跟着郭老师，学写铅笔字》独体字一节中的几个范字 书法和绘画毕竟是近邻艺术，举个远点的例子，说书法和音乐吧，这两种艺术有共性吗？也有，比如“用力勿忘张”，唱歌，就是高音，也不能喊破嗓子，书法，就是再粗的笔画，也不能用到毛笔头的根部，用笔有快有慢，唱歌有急有缓，等等吧，不再一一举例，所以有“书通音律”一说。 技术，是任何一门艺术都必须有的共性，离开技术谈艺术，都是唬人！任何天才的艺术想象，都得通过技术来具体实现！这里的技术包含具体的技法和界定技法标准的规范。所以，任何一门艺术都是带着脚镣在跳舞。 艺术的原理是相通的，技术的原理也是相通的，它的原因就是技术的实现，是靠逻辑来指导的！由此，我们回到题目，说“菲涅尔”和“书法”的事儿！ 菲尼尔，估计不少人不熟悉，或者就不知道，简单介绍一下。菲涅尔是法国的物理学家，懂不懂汉语，没考证，因为跟本文关系不大。菲涅尔干的最著名的一件事，就是菲尼尔透镜了。我们教学用的投影仪，不少用的就是菲涅尔透镜，如果用普通的透镜，将会很厚很笨重， 菲涅尔透镜 透镜的原理就是光穿过弧形的玻璃会产生折射。而以菲涅尔为代表的科学家研究发现，光在透镜玻璃内的行进，跟折射并无关系。那么，能不能把折射界面内无用的玻璃去除呢？这样就会节省下不必要的玻璃材料，减轻透镜本身的重量。答案是能，就是把不必要的玻璃“芯”剔除，叠合到一个玻璃平面上，这样透镜就成了环状透镜在平板玻璃上的叠合了。并且，这样的剔除越多，环越密集，节省的玻璃越多，从而透镜也可以做得越薄，越轻便。我们姑且把菲涅尔这种尽量剔除无用材料的做法，叫做“菲涅尔（节省）原理”。但是，伴随省工省料优点的同时，带来的缺点就是对光束折射精度的降低。有一利必有一弊嘛！所以凡事要权衡利弊。对于精度要求并不高的场合，菲涅尔透镜得到了广泛的应用。 菲涅尔透镜 一切的节约，归结于时间的节约。人总是朝着事半功倍的方向努力。书写，在古代属于六艺之一，随着社会的发展，社会分工也在细化，书写于是分化出了实用书写（就是通常说的写字）和艺术书写（就是通常说的书法）。书法追去美，然而写字也有这个需求，只是没有书法追求的更精致一点罢了。于是，许多人便把实用书写和艺术书写笼统地归于书法了。于是，在书法教学过程中，就有家长或学生希望能快一点学成，学得能省事一点，于是，便有了教师对这一需求的迎合，于是，便有了从学的方面要求速成，从教的方面希望更简。然而是不是有人深入的研究过速成的诉求目标是什么，更简的质量底线是什么？再于是，便有了书法市场上的劣币驱逐良币的效应：会教学的不如会宣传的，因为，大部分人并不是书法内行，他们有菲涅尔的精简再精简的逻辑基础，却没有菲涅尔研究更精确地精简的研究。 在网上经常看到这样的讨论，说谁谁谁写的字根本不叫书法，某某某的字才是正宗的书法，讨论的还很热烈。讨论的本质是什么？本质不是争论书法的定义，不信，你网上搜一下，看看有没有大家认可的书法定义？而是争夺话语权，以便利用话语权招得更多的学生，得到更大的收益。争议的结果就是没有结果，大家依然各行其是。也曾有学生家长问我，孩子练字，该买A老师的字帖，还是买B老师的字帖？我说，首先你要清楚你想得到什么结果，仅仅是为了卷面分，任何一个老师，你能得到他一半或者三分之一的功力，都没问题，大可不必纠结于谁是正宗，你急需选择的是性价比，谁更廉价，谁更高效，谁更便捷。 如果想成为一名书法家，那么，就像菲涅尔透镜一样，不要轻言割舍哪一块玻璃，每一块舍去的玻璃，都是以牺牲精度为代价。书法艺术的道路上，每一次缺省的基本功，都要在以后的道路上补上。 专栏《跟着郭老师，学写铅笔字》上下结构一节中的几个范字 不是每个人都立志成为书法家的，也不是每个人都需要成为书法家的，也没可能每个人都是书法家，如果每个人都是，那么，就每个人都不是了。 放弃书法家的目标，就意味着在书写的精度上降低了要求，那么，书法这块透镜上，就有了可以割舍的玻璃，精度越低，割舍的玻璃就越多，所承担的负担也会越小。 有人说，常用的字就三千个左右吧，把这三千个字写好，卷面分不就有了吗？每天练习一个字，九年义务教育阶段我就把写好字的问题解决了。 有人认为，三千个字，哪需要啊，好多字并不是很常用，能把三千的一半，也就是常用的一千五百个字写好就可以了！也不需要专门练习，紧跟语文老师的步伐，讲到哪里，练到哪里，小学阶段就把写好字的问题解决了！ 有书法老师主张，写字，是有规律的，就那么几类，古人总结出了都少“法”，按老祖宗传下来的方法去练，才是正道！简单，快速，有效！ 有学生发现了，练字，其实不需要下那么大的功夫，写那么多的字，把二百多个偏旁部首练好就把所有的字都解决了！ 有人说了，汉字，就那么几种结构，一个结构，挑几个典型的练一下就行了！ 也有人说，永字八法，多著名，练好一个“永”字，就什么字都写好了！ 还有家长说了，写好字没什么用，能认识自己的名字，不当文盲，就行了，没指望着他当书法家！ 专栏《跟着郭老师，学写铅笔字》包围结构一节中的几个范字 说一下我在教学过程中对于精度和难度的把握和兼顾。 我的教学内容（楷书），大致分为这么几块：基本笔画9个，其中单笔画6个，复合笔画3个，在九个基本笔画的基础上衍生出来的基础笔画23个，笔画类共32个。汉字五种结构，常用偏旁类50个左右。书法中常用的术语，基本概念，常见现象，书写原理，书写的暗规则，传统字体和规范简体字比较，笔画不同写法比较，不同书法家不同字体间的比较。 对于非学生的成人，他们来学习的目的就不是为了卷面分，所以教学进度很慢，因人而异，基本能涉及到的都讲一下。 对于高年级的学生，因为他们学习任务很重，目的性很强，就是奔着在尽可能短的时间把字的美观度尽可能的提高，但是，这里有一个暗含的上限，就是不扣卷面分，或者能在卷面分上占据优势，你把涉及到的书法方方面面的都讲给他听，他们没那个需要，也没那个耐心。如果时间急，就讲九个基本笔画，能写得基本到位就差不多。再急，就教一个“木”字，撇锋捺脚，横平竖直，笔画清晰，行笔迅速。如果时间稍多一点，就讲汉字五种结构，如果每一次的课程比较长加入一些书法术语和原理。通常以这种教学为多，因为这种教学能满足绝大多数学生的需求，大约三个月时间（每周一次课），或者一学期。我的头条号第一个专栏《跟着郭老师，学写铅笔字》就是最近一次教学实操的教案整理，当然，由于没有了课堂两个小时的时间限制，加入了一些课堂上不便展开的内容。 对于长期跟进的同学，就对笔画的质量有了较高的要求，讲解偏旁部首，术语、原理和书法现象。比如部首、偏旁和部件有什么异同，什么是笔断意连，为什么“木”字不起钩，而横折常常起钩，等等。 由以上可以看出，割舍的每一块“玻璃”，都是以降低精度为代价的！ 练字，不一定要成为书法家，但是，一笔好字，却是一张晋阶白领必不可少的名片，如果没有把握把孩子带进白领阶层，那么给孩子自己努力晋阶多留一个便利！ |
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