#书法作品# #书法艺术# #山水画#陈新亚（水鸣），号木瓜，1962年出生于湖北蕲春。1983年毕业于湖北师范学院中文系。沧浪书社社员，中国书协草书委员会委员，湖北书协草书委员会主任。全国书法大展评委。第五届中国书协理事，曾任书法报社副总编辑、《书法报》执行主编。
2006年至今隐居大别山，改号木瓜。每天种地施肥、养鸡喂鹅、专心琴书绘事，过着古代文人自给自足的耕读生活。陈新亚老师出道很早，成名也早，八十年代就名噪一时，当时他的大草作品在全国的各类书法大奖赛中屡获大奖。后来退隐山林，不问俗事，潜心研究书画，艺事大进，形成当今书坛独一无二的“新亚体”，也成为当代最为优秀的章草书法大家。他的…书学思想更是独辟蹊径、妙有心得，大多不为外人所知。由于本人近年多跟随老师左右，耳闻目睹，略有所得，今稍加整理，供大家参考学习。
（一）、一直到现在，五十多岁了，每个阶段，对书法的理解是不一样的，是逐步深入的，也是不断否定过去幼稚的想法。所以说，没有哪一个人，会一下子达到很高的境界，哪怕你获得了很多的全国的大奖，其实你可能还停留在很浅薄的阶段，你可能只是手头上暂时的，偶然的，得到这一个效果，你的其他方面或许没有跟上。
（二）、个人觉得一个人的修养，在这个世界上，所有的事情都可以通过金钱、通过物质来实现，但唯有一点你不能做到的，那就是你的身体和古人最优秀文化的这种沟通与对接。这个你买不来，你老板再有钱，你对一个教授说：我要买你宋代的那种书写技巧。能买吗？买不了，那还是要靠你自己，通过身体，通过时间，通过对工具材料的亲近熟悉，让你去磨练，琢磨，你才可能真正成为一个有模有样的人，成为一个有古意古风的人，也同时就是一个最具现代品质的人。而这些都需要我们慢慢在实践中去做。
（三）、对于写字的整个环境，我就悟到了古人所谓的“合作”，“合作”就不光是主人在写字。我们今天很多人，只考虑人写字，怎么样控制毛笔。其实毛笔是不能控制的，是应该彼此适应。你适应了毛笔，放松了毛笔，毛笔才能发挥它的性能。如果任何时候都要毛笔适应你的话，那这个毛笔是被动的。再比如纸，古人讲，弱纸用强笔，强纸用弱笔，互相有个性相克的作用。你如果对这个笔性不熟悉，就像我们种庄稼一样，你怎么栽种都不行。
（四）、如果我们有志于成为一个书画艺术家的话，你就在书画艺术所牵涉的范围内，由主到次，你慢慢地做，这就叫修养，也就是陶冶。“陶冶”我以前说过：陶，它是把泥巴通过淘洗、捶打，然后把它做成一个器物，然而这时还是泥巴，最后要放到火里，上千度把它烧几天十几天，烧化成另外一个物质，这时才叫陶。冶也是这样，山上采来的矿石拿来捶、洗，然后把它炼，最后成为钢铁。只有经过火，火就是凤凰涅槃，死掉一次，才能变成另外一个东西。人也必须经历过这些，才能脱胎换骨。
（五）、我在四十岁之前很多方面也是很幼稚，我八九十年代也曾获过全国许多一等奖，并也曾经“创新”过，曾经临摹过很多古怪的东西。也曾经很着急自己的风格，这些在当时，是苦苦的追求，伤透了脑筋。后来过来以后，发现这些东西，都是年轻人青春期的躁动，多不靠谱。作为一个艺术家也好，作为一个人也好，他要走向成熟是一个慢慢的、渐变的过程。所以在年轻的时候，不必强做老年人自然做的事情，你把你每一个时期的事情做好了，慢慢就会递进到一个很高的境界。
（六）、写字和种庄稼有相同的道理。在锄草的时候得到很多启发。就是不能让草长多了，要不然庄稼就长不了。人的兴趣爱好太多太广泛的话，也做不了主要的事情。这也是我种田的时候悟到的，这也有自然的节奏。你如果适应他的话，你也不必要天天去做它。有的东西，它的藤蔓很小时，你锄草就要勤一些。比如说种豆子，它在小的时候，你给它帮忙，长大了以后，草都长不赢它，它有强势，就可以了。
（七）、毛笔和中国文字是互相生长的。好像是人在写字，其实工具本身有很大的作用。我们今天很多人，只考虑留在纸上的那个笔迹，而不考虑毛笔的性能带来的审美的特点，这就很难。这是我在种地的过程中体会到的“道”的作用，所谓“道”就是规律，我们必须充分意识到规律的重要性。
（八）、一个艺术家想要达到一种新的风格，并不是我们自己能够设计的，它往往是环境的改变，和日常生活、心理节奏改变以后，让你放松下来，自然而然的写出来的。这个时候才能真正的出新，或者说个性化的风格，其中蕴含着本真的生命迹象。否则的话，你要有意的设计——老师给你设计也好，自己设计也好，其实都不是我们身体所适应的一种。就像种地一样，很多菜在很多地方是不能种的，必须有适合它生长的土壤。 |
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