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南宋时期出了很多人才，特别是绘画界，那个时期，出现了中国特色的绘画技法——泼墨，在此之前，泼墨最早出现在唐代，但是很少有人用，而南宋这位画家，其泼墨画技，可以说是炉火纯青了。 梁楷，生卒年不详，在南宋时期闻名于世的大画家，曾经在南宋朝廷里当专业画手，但凡搞艺术的都会有突出的癖好，梁楷最喜欢的是喝酒，可怕的是酒品又不好，所以人送外号：“梁风（疯）子”。 梁楷是一个行迳相当特异的画家，他受到了儒、道、释三教思想的影响，擅长画山水、佛道、鬼神，风格特点强烈，特别是他的“减笔人物画”，开创了中国绘画史上的新天地。这方面的代表作，是那幅著名的《李白吟行图》。 画中是我们熟悉的诗仙李白，他正摆出一副边吟边行的姿态，但是你仔细看，会发现梁楷这幅画只不过是寥寥数笔而已，画面大部分留白，只勾勒出身形和脸的轮廓，用笔如此简练豪放，却能让人看到一个活灵活现的洒脱放达的诗仙形象！ 这幅《李白吟行图》是中国简笔画最早的代表作品，画面简单干净，没有背景，而李白的姿态却生动传神，这种以少胜多的绘画手法，令人啧啧称奇，后人将其称为“减笔画”，粗略几笔，却能将人物的风度神韵表现得如此惟妙惟肖，真是令人寻味。 另一幅画《六祖斫竹图》也是如此，画中的人物是唐高僧慧能，他是佛教禅宗的南宗开创者，此时他正蹲在地上，衣着简单朴素，拿着刀斫竹。 依旧是寥寥数笔而形神毕现，作者表现的是慧能的侧面，可以看到他的眉目和鼻耳，虽然再画出其它的神情，但慧能的专注却跃然纸上。身后的树干也是简淡几笔，全图用笔草草，这在当时是一种大胆的创新。 梁楷还在宫廷做专业画家的时候，就已经很出名了，他级别很高，当时皇帝还想特别赐给他金带，却被拒绝了。不仅拒绝了，梁楷还觉得宫里束缚太多，不自在，于是将金带随意一挂，裸辞了，完全一派潇洒恣意的作风。 看梁楷的画，给人最大的观感就是，简练却又意蕴无穷。在他的笔墨下，人物聊聊几笔就成，往往能精准地将人物的特性表现出来。加上梁楷是个参禅的画家，画中贯穿着他的精神意念，笔墨的深浅带动着心境的变化，意深澹远，让人看来别有一番感触。 他有一幅《柳溪卧笛图》，我觉得是可以说是绝了。图中依旧是大部分的空白，触笔依旧极少，笔墨氤氲，有树，有水，有石，极致、极简，景色水墨状散开，如雾气般升腾。再仔细看，还可以看到树边有一人正卧岸吹笛，小小的身影，像是藏在画中的惊喜一样，看着甚至有些可爱。 这一幅画画面空灵，笔法技巧简直完美，那种无拘无束的自由感不慌不忙地从画中流出来，仿佛也要将看画的人的灵魂给引进去，一同在那宁静淡远的树下小憩一会。 梁楷的画虽然前期受到追崇，但后来因为重视用笔的文人画风兴起，导致他的这种简笔画受到了奚落批评，和牧溪一样，梁楷的画依旧是在日本被大加推崇，他的那幅唯一传世的简笔画——《李白吟行图》，如今也被收藏在日本东京国立博物馆里。 |
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