| 一、古体诗词，是指中国传统的、流行了一千多年的旧体诗词。在唐代诗又被划分为古体诗（包括乐府诗、五古、七古、杂言）和近体诗（即格律诗，包括五七言绝句和律诗）两大类。唐代产生、宋代兴盛并达到高峰的词（有格式的长短句）和元代盛行的曲词，也是古体诗词的组成部分。二、意境，指诗词这种形式表现出来的、由词语或意象构成的内容境界。意境是个重要的概念，受到历代诗人和诗评家的高度重视。大多数好诗词，都是通过其美妙的意境，来感染和影响读者的。王国维《人间词话》对此有较多论述，可惜主要谈词。三、怎样写出有意境的古体诗词？这是重要问题，但难回答。很多专家学者形成了理论体系，但未必都能指导创作即“写出好诗词”。诗人或词人有创作经验体会，但又不一定能说得系统、透彻。就本人12年的创作体会，在当代要注意以下几点：1.夯实基础，提高起点。要加强学习，大量地阅读、研究、感悟前人和其他人的佳作。有了艰实的古典诗词基本基础、功底，并且多加模仿、创作，才能更好地把自己的思想感情（情感体验）准确地、巧妙地表达出来。2.提升境界。诗人须眼界宽广，思想高尚，有独特体验，情感真挚，奋发向上，有美好理想或向往，新颖脱俗（而非陈词滥调）。好的诗词均以内容胜，让人读后有较深的印象。3.意象选择。选取今人仍可接受的意象，因为读者为今人，尽管多数具备古诗词常识或积淀。古为今用，选用那些古人创造的、今人也能接受的意象。少用生僻的典故，少作注释。如写成古人才懂的诗，那对读者来讲还不如直接读古诗好了。4.意境构建。力求整体统一、情景交融、一以贯之、一气呵成。多学习、体会初盛唐和白居易等的古体诗中的“气”。5.表达方式。合理运用铺陈（赋）、比喻、起兴、对仗、对比、拟人、拟物、用典、化用、排比、夸张、象征、列锦、憧憬、时空变化等各种传统和现代的修辞手法。6.运用语言。尽量使用典雅、流畅、自然，尽量用现代人易懂的语词即“活语言”。7.注重提练。要学习杜甫，认真重视写诗词，常推敲、修改，造出好句、妙句、核心字句（诗眼），重视炼意、炼句、练字。诗是改出来的，“诗求一字安”。8.遵守格律。近体诗和词，格律一定要严谨，要遵守音韵规则，少犯“忌”（如押韵八忌、三平尾、四平头等），以将声律上的美感发挥到极致。真正好的作品必是内容与形式的统一。（萧园诗词观点散见于拙作《诗词吟》40首、《萧园诗话》等。）以下三图为王子居《发现唐诗之美》截图，萧园深受启发，特此致谢。合福高铁旌德站的萧园作品《故乡吟旌德歌》萧园大学时期作品，发表于《班刊》 |
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