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“前生名士、今生美人”，这是清代诗人陈文述对他的得意门生吴藻的一句赞语。 这不是一个传统的美人，甚至也不是一般的饮酒读骚的名士。这是一个满身豪气、不受常礼拘束的名士和有个性、叛逆式的美人。 在封建社会里，很难得有一些妇女在文学艺术方面崭露头角，且多半是书香门第、大家闺秀，不过也有少数例外。比如，清代这位名满大江南北的女子文学家吴藻，她的父亲和丈夫都是商人，据说娘家和丈夫家没有一个读书人（现在看来此说不一定准确），然而她本人却蕙质兰心，才志非凡，能绘画，善鼓琴，懂音律，工词曲，性格也特别的高傲、豪放，别有一番英气。 吴藻（约1799-1862年前后），字蘋香，号玉岑子，清嘉道时期仁和（今杭州）人。她从小手不释卷，爱读词曲，并无意成为词曲家。后来有人劝她说：“何不自作？”于是她援笔赋《浪淘沙》词一阕： 莲漏正迢迢，凉馆灯挑。画屏秋冷一支箫。真个曲终人不见，月转花梢。 何处暮钟敲？黯黯魄销。断肠诗句可怜宵。欲向枕根寻旧梦，梦也无聊。 她的这首处女作兼成名作，轻圆柔脆，出语不凡。一时湖上名流，广为传诵。 但使得她名声大振的作品，还是她早年创作的杂剧《饮酒读骚图曲》（即《乔影》）。剧中人幻想能够摆脱“束缚形骸”的女儿身，一变而为男子，以期在饮酒读骚中寻求自我。此剧就是一向被压制的渴望男女平等、渴望个性解放的反叛意识的萌发与写照。 《饮酒读骚图曲》写的是：才女谢絮才“生长闺门，性耽书史，自惭巾帼，不爱铅华”，她的襟怀虽然像凌云展翅的飞鹏那样豪放，可处境却好似紧锁樊笼的病鹤般不自由，想到自己是个女儿身，只得自悲自叹罢了。有一天，她改作男儿衣履，描成小影一幅，名为《饮酒读骚图》；又一日，易换闺装，偶到书斋玩阅一番，对着自己的男装画像，捧读《离骚》，狂饮痛哭，自我凭吊： 能几度夕阳芳草，禁多少月残风晓。题不尽断肠词稿，又添上伤心图照。俺呵，收拾起金翘翠翘，准备着诗瓢酒瓢，呀，向花前把影儿频吊。 剧中唯一的人物谢絮才，正是作者的化身。作者借剧中人之口一吐胸中不平之气： 知我者尚怜标格清狂，不知我者反谓生涯怪诞。怎知我一种牢骚愤懑之情，是从性天中带来的哟！ 东晋名士王恭有句名言，说是“但使常得无事，痛饮酒，熟读《离骚》，便可称名士”。《饮酒读骚图曲》剧中人于这三个条件外，还幻想着有几个佳人围在身旁红袖添香。在剧中，名士风流情韵倾泻而出： 似这等开樽把卷，颇可消愁。怎生再得几个舞袖歌喉、风裙月扇，岂不更是文人韵事！ 呀，只少个伴添香红袖呵，相对坐春宵。少不得忍寒半臂一齐抛，定忘却黛螺十斛旧曾调，把乌阑细抄，更红牙漫敲，才显得美人名士最魂销。 这虽是一篇短短的剧曲，剧情也毫无曲折穿插，但却自抒怀抱，满腔悲愤，融合成一首优美的抒情歌曲。显而易见，它是作者在一种异常怨恨愤懑的心情下写成的，向往与寄托的不外乎“性别的跨越”。此剧一出，便红遍大江南北。江浙沪梨园，四处传唱。据称，其流行的程度，就像当年南宋京城里，凡有井水处，必歌柳永词一样。 此剧似乎也道出了怀才不遇的失意文人们的心声。一批文坛耆宿纷纷题辞。许乃穀（谷）在题诗中赞叹说：“须眉未免儿女肠，巾帼翻多丈夫气。”齐彦槐也说：“词客深愁托美人，美人翻恨女人身。”葛庆曾观演《乔影》后大发感慨：“美人幽恨才人泪，莫作寻常咏絮看。”郭麐题辞中说：“试问六朝名士，可能似此风神！”梁绍壬更是把吴藻誉为“南朝幕府黄崇嘏，北宋词宗李易安”。碧城先生陈文述也有题诗。不过，吴藻那时还没有加盟碧城女弟子的行列。 其时，正值社会变动前夜，文学思潮激荡，女性文学开始从闺阁走向社会。清代大力倡导女性文学、广收女弟子的人，当首推袁枚和陈文述。袁氏披荆斩棘在前，陈氏推波助澜在后。当时的才女们，都以身列随园和碧城仙馆的门墙为荣。 道光六年(1826)的春天里，吴藻参加了吴门碧城女弟子的盛大笔会，与陈文述门下高足张襄一见如故。张襄为江苏抚标中军参将张殿华之女，自幼习文演武，亦为一代才女。大约在此期间，吴藻列入碧城仙馆的门墙。在碧城门下，吴藻的词名最高。 回杭之后，在她寄怀张襄的一组《忆江南》词中，有一首回忆了她们的这次豪情快意的相聚： 江南忆，最忆绿荫浓。东阁引杯看宝剑，西园联袂控花骢。儿女亦英雄。 江南的春日。浓浓的绿荫下。中军参将张氏宅第，仿佛是《木兰辞》中“开我东阁门”的东阁，抑或“闺阁举豪图”中的西园。她俩举杯痛饮、操剑挥舞，倾心交谈、慷慨悲歌，并驾齐驱、策马飞奔。她俩飒爽的英姿倩影，留在了长长的身后。“儿女亦英雄”的铮铮豪言，令我们自然联想到，与她相交甚密的沈善宝对巾帼英雄梁红玉的情有独钟，以及“巾帼几英雄”的感喟；还有另一位密友、她老师的儿媳妇汪端“儿女英雄世亦稀”的诗句。往后则不由得不让人联系到，比吴藻晚生七十几年、高唱《宝刀歌》和《剑歌》的秋瑾，“休言女子非英物”，“漫言女子不英雄”，“始信英雄亦有雌”，那一连串的历史回响。 这是不是传递了近代妇女觉醒的一丝信息？从中是不是可以看到妇女解放先驱者的点点足迹？我想，假如吴藻生当秋瑾的时代，恐怕历史上又要多一位与鉴湖女侠交相辉映的“西湖女侠”了吧。 正是得时代风气之先，并凭着自己卓异的天才和满身的豪宕之气，还有赫赫的名气，吴藻才得以结交许多诗人词客，并渐渐跻身于文士的诗文酒会中。一些前辈的、平辈的重量级作家也都与她有文字交往。她曾与赵庆熺、魏谦升、张应昌等词坛耆宿时相唱和；与汪端、沈善宝等一代名媛交谊甚密，情同手足；与当时的名士隐士、奇才怪才也都广泛交游唱酬。并为好些人题画、题集或作序。正如《续修四库全书提要》所说：“吴藻喜与文士往来。”又指出：“集中题他人图画著述之词甚多，盖当时已负盛名。” 所谓有非常之人，然后有非常之事。大约是吴门之行那次，她还写了一首惊世骇俗的《洞仙歌》词，送给苏州一个叫青林的歌妓： 据说，在美国哈佛的“核心课程”中，专门设有中国文化课，有清一代闺阁文坛中“偏我清狂”的异类吴藻就入选其中。论“一样扫眉才”，确实只有极少数才女可与之争锋；但美国哈佛看中的，恐怕更在于吴藻是比较早的“女权主义者”吧。甚至，有哈佛学者宣称她为“中国女性历史上最伟大的同性恋者之一”。而在我们看来，不过是她与生俱来的名士情结的大胆表露，于调侃与虚拟、幻想与渴望中实现“性别转换”，试图走进男人的社会，与男性文人雅士平起平坐、赌酒评诗，这么一种独立的女性人格及文学意识的幡然觉醒罢了。 封建礼教的束缚，“心比天高”与“命如纸薄”的矛盾，个人境况的大不如意，使得她的情怀颇为压抑，隐忍而痛苦不堪。她在《金缕曲》词中向天呼喊： 闷欲呼天说。问苍苍、生人在世，忍偏磨灭？ 从古难消豪士气，也只书空咄咄。正自检、断肠诗阅。看到伤心翻失笑，笑公然、愁是吾家物。都并入，笔端结。 英雄儿女原无别。叹千秋、收场一例，泪皆成血。待把柔情轻放下，不唱柳边风月。且整顿、铜琶铁拨。读罢《离骚》还酌酒，向大江、东去歌残阙。声早遏，碧云裂。 既然“从古难消豪士气”，“英雄儿女原无别”，又何妨“读罢《离骚》还酌酒”，“愿掬银河三千丈，一洗女儿故态”（《金缕曲》）。 她的《花帘词》后期作品《浣溪沙》披露了自己的“十年心事”： 一卷离骚一卷经。十年心事十年灯。芭蕉叶上几秋声。 欲哭不成还强笑，讳愁无奈学忘情。误人犹是说聪明。 道光十七年(1837)，人过中年，吴藻移家南湖（又名白洋池）。大约就在这一年，诗友兼道友汪端到南湖探访吴藻，两人在宋代张功甫桂隐玉照堂旧址的虚白楼论道甚契。汪端纪事诗中说：“玉照堂前玉家女，读骚饮酒旧生涯。”历经人世间的沧桑之后，吴藻的思想渐渐沉静下来，告别旧日饮酒读骚的日子，转而从超然物外的世界中求得解脱。古城野水，地多梅花。她取佛家经典里“香山南、雪山北”的语意，将自己的住所题名为“香南雪北庐”。她在《香南雪北词·自序》中说：“十年来忧患余生，人事有不可言者。”“自今以往，扫除文字，潜心奉道，香山南、雪山北，皈依净土，几生修得到梅花乎？”从此，她便声称悬崖撒手，绝迹文字，全身心以“皈依净土”走过自己的“忧患余生”。 诗词是她的命根子，而作品几乎就是她的人生。扫除文字实际上是做不到的。在吴藻的创作生涯中，长短句耗费了她大部分心力，先后手订并刊行《花帘词》和《香南雪北词》。一直到晚年，依然有不大为人所知的诗词合刊《香南雪北庐集》问世，与同人们的雅集酬唱也一直没有停歇过。 历来评论者很看重吴藻词，认为她是“清代女词家中第一人”，与李清照、朱淑真并提，称为“《漱玉》遗音、《断肠》嗣响”。黄燮清曾与她在一起研订词学，称引她“多慧解创论，时下名流往往不逮”。魏谦升、赵庆熺、陈文述三巨子为她前期的《花帘词》集作序。魏谦升序中将她视为浙派词的“继起者”，并说她“灵襟独抱，清光大来，不名一家，奄有众妙”。赵庆熺序一个“愁”字以蔽之，深知“花帘主人工愁者也，花帘主人之词善写愁者”。陈文述序则以他贯有的语言这样赞美说：“疏影暗香，不足比其情也；晓风残月，不足方其怨也；滴粉搓酥，不足写其缠绵也；衰草微云，不足宣其湮郁也。顾其豪宕，尤近苏辛。宝钗桃叶，写风雨之新声；铁板铜弦，发海天之高唱。不图弱质，足步芳徽。”由此可见，吴藻词取众多名家之长，其风格是有个性的，又是多种多样的，既有清灵疏俊一类，又有沉郁凄绝一类，色彩各异，浓淡不一，更兼有苏、辛豪宕之风。 吴藻填过十首“西湖咏古”的《满江红》词，分别写了十位西湖历史人物，也是一组有厚重历史感的“豪宕”之作。沈善宝曾“为之心折”，在《名媛诗话》中给出了“敲金戛玉，气韵沉酣”八个字的评语。其中一首是悼念民族英雄岳飞的，题为《栖霞岭岳武穆王》： 血战中原，吊不尽、忠魂辛苦。纷纷见、旌旗北指，衣冠南渡。半壁莺花天水碧，十围松柏云山古。最伤心、杯酒未能酬，黄龙府。 金牌急，无人阻；金瓯缺，何人补？但销金锅里，怕传金鼓。墙角读碑斜照冷，墓门铸铁春泥污。燕名香、岁岁拜灵祠，栖霞路。 在女性文学史上，女曲家殊不多见，吴藻的曲作也是值得称道的。《香南雪北词》后附有散曲数套，其中《南仙吕入双调》一套最为人所传诵。这套曲是陈文述约请她写的。当时，陈文述在西泠为明代西湖三才女小青、菊香和云友修墓，遍征题咏。名媛闺秀，争相响应，极一时之盛。陈文述于是汇刻成编，题名为《兰因集》。吴藻因有此曲。同题材恰恰相称，这套曲的风格极为韶秀哀艳。比如其中[皂罗袍]一曲： 日日画船箫鼓，问湖边艳迹，说也模糊。桃花三尺小坟孤，棠梨一树残碑古。春烟杨柳，秋风荻芦；粉痕蛱蝶，红腔鹧鸪。玉钩斜，谁把这招魂赋！ 这套曲缠绵悱恻，哀感顽艳，与明未著名曲家施绍莘的《惜花》、赵庆熺的《葬花》可谓异曲同工。吴梅论清人散曲，以为吴藻的散曲“意境雅近秋舲”，又认为吴、赵散曲的作风都是继承了施绍莘《花影集》一派，此曲便可作为例证。 在清代词坛上，吴藻与赵庆熺两人齐名，词风也颇接近，皆以轻圆清新胜，尤其善用口语写真性情。或谓之“白话词”。顾宪融称赞“《香南》一集，首首可诵”，甚至认为吴词在赵词之上，他说：“同时如赵秋舲之《香销酒醒词》，名与吴并，面目亦近，实则流于剽滑，不如蘋香之犹不失规矩也。” 这么一个集美人心、名士气和英雄气于一身的奇女子，这么一个近代妇女解放的先驱式人物，这么一个词曲史上自名一家的旷世奇才，时至今天继往开来的时代，怎么能忍心让她埋没、冷落、沉寂下去呢！ |
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