《观杏图》（明·唐寅） （图源网络）
杏花诗画欣赏：一枝红杏出墙来
——“十二月花神”诗画谈之一
中国民间有“十二花神”之说，其实是指十二种月令花。所谓“月令花”，说的是分别开在一年的十二个月中的“花盟主”，即最具代表性的一种花卉。农历二月叫“杏月”，那月令花当之无愧就是杏花了。
农历二月有两个节气——惊蛰和春分。惊蛰这个节气名，给人很多想象：春天里的雷声，是大自然的闹钟，唤起万物起床。春雷惊动了蛰伏泥土之中的大大小小昏睡的动物，也惊醒了那些想开放的花草树木。春分这一日，太阳再次来到赤道正上方，南北半球昼夜等长。而这一日后，南半球享受的是冬天，北半球享受的是春天。
在民间，二月还有个很重要的节日——花神节，即给花神过的节。对于花神节是哪一天的说法不一，有的地方说是二月十二，有的地方说是二月十五。这一天被称为“花朝节”。神话传说中，这一天，司花的神仙们一起降临人间，接受祭拜。花神节过后，百花齐放，争奇吐艳，盛大的春天圆舞曲就此隆重上演。
关于中国十二月令花到底哪十二种花，历来说法不问。如北方流传的十二月令花是：正月迎春花、二月杏花、三月桃花、四月牡丹、五月石榴、六月莲花、七月兰花、八月桂花、九月菊花、十月月季、十一月梅花、腊月水仙。而在南方则为：正月梅花、二月杏花、三月桃花、四月牡丹、五月石榴、六月莲花、七月蜀葵、八月桂花、九月菊花、十月木芙蓉、十一月山茶、腊月水仙。对于所谓“花神”的说法，更是五花八门，甚至有“男花神”、“女花神”之说。
其实，花本无心，人却有意。中国人在对于花木的观赏活动中，体现了别具一格的生命感悟方式。千万年来，花卉深深地渗透进了中国文化之中，形成了源远流长、博大精深的花文化，尤其体现在诗词与绘画作品中。
我国历代以花卉为题材的诗词与画作，简直多得不可胜数。据统计，《全唐诗》等唐代文献中，有关杏的诗句有430句左右，专门歌咏杏的诗歌有48首左右。《全宋诗》中描写杏花及与杏有关意象的诗共有104首，其中提及杏的单句作品不胜枚举。至于有关杏花的绘画作品尚无详尽统计，估计也是举不胜举。
农历二月被称为“杏月”。完全是因了一句诗而来，这就是宋人叶绍翁《游园不值》诗中所咏“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”之名句。
应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
这首诗的好处，其一在于写春景抓住特点，突出了重点。诗以小景写大景，先概括大地“春色”于一“园”，强调“春色”不但滿园，而且“满”到“关不住”，其具体表现是：“一枝红杏出墙来”。
其二在于“以少总多”，含蓄蕴藉。虽然从春雨声中听到了杏花消息，但诗却不明写“春雨”，而用“屐齿印苍苔”加以暗示。“春色”既已“滿园”却进不去观赏，只能在墙外看看那“出墙来”的“红杏”。可就是这“一枝红杏”，正是“满园春色”的集中表现。眼看出墙“一枝”，心想墙内万树，不正是一种余味无穷的美的享受吗？
其三在于景中有情，诗中有人。诗人想进园一游，却“叩”之“久不开”而见不到主人，其人懒于社交，无心利禄形象不言而知。
其四在于景中寓理，能够引起许多联想。“春色”一旦“滿园”，那“一枝红杏”就要“出墙来”，向人们宣告春天的来临。一切美好的、向上的、生机勃勃的事物，都具有顽强的生命力，这难道是高墙所能围得住、大门所能关得住的吗？
明代大画家、“吴中四才子”唐伯虎的名作《观杏图》堪称花鸟画中的神品。（见题图）
唐伯虎才华横溢，风流倜傥。他所作之画意境高雅，品格不俗，在技法的运用上有自己的感悟和独创。唐伯虎的晚年是其创作高峰。唐伯虎晚年生活艰辛，又体弱多病。对于自己坎坷的一生，他是无奈和感伤，只有在书画中来宣泄内心的情感。
纵观唐伯虎的《观杏图》，整个画面匀净，生机勃勃。画面左边的一株高高的杏树，虽然还没有生长出树叶，但是树枝伸向天空，显得十分有生气。一位身穿长袍的高士，抬着头，用手捋着胡须，若有所思站在树下。两个童子也在仰头望着杏树，好像在注视着枝干上将要生出的花蕾，这预示着春天的脚步已经临近了，这幅画的运笔非常细润精炼，树枝的线条就像蚕丝一样纤细而又韧性，小山石的皴染细腻，人物的神态清逸脱俗，堪为神品。
欣赏有关杏花的名诗名画，无不让人春心摇荡。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”春天的步伐是谁也挡不住的，农历庚子年，我们错过了梅花，难道还会辜负杏花吗？
注：叶绍翁，字嗣宗，号靖逸，龙泉（今浙江丽水市龙泉市）人，南宋中期文学家、诗人。祖籍建阳。原姓李，后嗣于龙泉叶氏。生卒年不详，曾任朝廷小官，其学出自叶适，长期隐居钱塘西湖之滨。叶绍翁著有《四朝闻见录》，补正史之不足，被收入《四库全书》。诗集《靖逸小稿》、《靖逸小稿补遗》，其诗语言清新，意境高远，属江湖诗派风格。
注：唐寅，字伯虎，又字子畏，号六如居士等，南直隶苏州府吴县人，明代著名画家、文学家，绘画上与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”或“明四家”。诗文上，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。
唐寅绘画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗。人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。
文章转自【浦江客的博客】2020-03-10 08:46
