梁树年·山水画笔苍墨润，元气淋漓

梁树年（1911—2005），名豆村，堂号安樗，斋号警退斋；北京市人，梁家几代经商，富有收藏，尤其有四王、石涛的真迹字画作品，祖父每每欣赏之余，也鼓励梁树年临写。日久天长，梁树年对书画产生了浓厚的兴趣。6岁时，梁树年入本村私塾接统文化启蒙教育，从此对能代表中国传统文化精神的中国传统书画更为钟情。

丰厚的传统修养为创新打下了坚实的基础，拜画家祁井西为师，后又拜张大千门下，系统地研究了前代画家王石谷、石涛、郭熙及王蒙的画法，取名家之长，融会贯通，从而形成自己独特的风格。他曾在北京第四女子中学、北京艺术师范学院美术系任教，后任中央美术学院国画系教授，北京山水画会副会长、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员；代表作品有《黄山旭日》、《黄山云海》、《黄山鲫鱼背》、《黄山峡谷》等；出版有《梁树年画集》、《近现代名家画集——梁树年》等。

梁先生早期作品中我们可以看出一些他的绘画功底的渊源。拟董其昌笔意，设色、用笔颇精到。设色淡雅，用笔润秀，有明人笔意。在历代山水大家中，梁先生尤偏爱王蒙、石涛，受其影响亦最深。均为水墨山水，多用王蒙、石涛法，笔苍墨润，元气淋漓，深为专家们钟爱。

梁树年的传统功底很深。他不仅诗书画印集于一身，而且在绘画理论上也有非常高的造诣。他凭着多方面的修养和极高的悟性，一旦回归自然，就迸发出了极大的创作热情，创作出大量的富有时代底蕴的作品来。他画山意本不在山，画水意本不在水，画松意本不在松，而在于状物抒情，借景咏志，表达一种崇尚自然、鄙视世俗、搏击人生、奋发向上的博大精神。梁树年一生喜欢画山画松。

李可染先生于1980年在对山水画研究班的一次谈话中说：“有些人画的很好，但从来不写生，也可能有此情况，事物有时会殊途同归。可能他观察了些东西，研究了传统。

创作上，他积古纳今，触类旁通，博览贤作，意趣高雅一种不为艰辛和名利所使，执着地把握有限人生的无限进取，追求天人和一的艺术极境，掸落世俗的灰尘，忠于艺术真诚的失业精神，造就了他雄厚的艺术实力，形成了坦荡，雄定，浑朴，清雅的画风。