|
本文已授权本平台发布 大众审美与诗歌审美的区别 文：清颜 排版设计：无兮 图源：网络 作为一个现代诗歌创作者，当你碰到质疑或者否定的声音时，需要秉持自己的方向和理念，不能轻易妥协服从所谓的大众思维。我是从不隐瞒自己观点的人，从我个人来说，是无论如何不会降低自己的写作要求的。提到大众！这个名词其实是虚拟的，如果和读者划等号是不成立的。因为现实中很多人是平庸混日子的，可以说并没有认真思考过自我和外界和社会的关系。最多是无聊意识倒出来的垃圾，而这也是所谓大众审美参差不齐的排列形式。读者！特别是现代诗歌读者，他们应该是具备一定的审美价值观的，也有自己寻求进入诗歌空间的完成能力。你能把一个整天泡吧打麻将的人划入到读者群体么？所以说，大众审美这个命题首先是伪命题。至于有人提到培养受众的问题，这个应该是属于个人素养和修炼方面的事了，要看他们是否有接触到文学类相关的领域或者边缘，而诗人基本都是自己喂养自己的。 我个人认为，个性与密码是诗人建立自我独特性诗语言的命门，首先应该突破的是普遍思维认知的区域，避开熟悉的感觉给读者以崭新的视界和空间层面的获得性体验。那么，什么是获得性体验呢？它和诗歌的语言构造关系密切。诗语言不同于日常生活用语，不是搬运和直接套用更不是复制粘贴。理解一下获得性体验，它可以是自己发生在之前和当下的场景里的事件与经历，也可以发生在别人的故事里，我们通过观察后得到的另外一个感觉认识。 诗歌的审美活动，它是来自于视觉效果以及听觉和其他感觉相互交叠融合的一种声音，在一个或者多个因素诱发后生成的画感，场景以及线条延伸出来多维空间。 诗歌美学在语言的修辞与非修辞这两块都有着各自的审美意义。一般现代诗的指向性应以“人”作为核心向四周发散波动，或者是混合性滚动，制造内部容量的涡流形成强趋的作用力，还允许兼有反逻辑性的变向思维借突反、荒诞甚至是异他的行为艺术等向度的个体特质介入诗歌的不同气场里，并行于我与超我之间的跨越与衔接。而这样也是满足于诗歌的多义性与多层面的条件需要，同时抵达了精神上超越现实但不脱离现实的深刻意义。 抛开专业理论和知识，很简单的，你读到一首诗以后感觉到了美那一定是诗。如果没有那就不是诗。但是诗美与其他文字表达是有明显区别的，实际意义取决在于它是“求真”。求真是抵达事物的本质，不是漂浮表面也不是堆砌词藻和绣花。它是磨剑，抚琴，入画，研墨，踏歌…… 诗人在创作时，需要提供给读者的是在个人体验之上的个性表达方式和社会共体意识的统一性（包括对立）。对立是对抗性并称为矛盾性，也是事物发展的必然。提出问题就有解决问题的答案，至少是疑问或者是拷问来自于内环境的折射，这个又和复杂的心理学有关。 再最后谈一下结构美学，我们可以从画，书法和建筑物学来切入。当然我并非潜心研究这些门类，但平时有观察思索和琢磨。 我们知道，画是有形的诗。诗画同源。那这个有形无形之间游走的就是飘逸空灵的神韵，你说它有结构么？肯定是有的，画外有画即达诗，而你能固定它么？显然是无法固定的，它的每一个线条看似简单但其实经过了时间的海水与火焰。我在学诗三年时间里认识了很多书法和绘画老师。书法结构美也给我很多启发，它的虚和实的结合与诗歌接近类似。一撇一捺甚至一个弯勾都带着诗味，我常凝视那些挥洒自如的字体，充满着精气神和作者的气质美。建筑物是力学。也是结构美的重要组成部分，不知道大家有没有认真端详那些著名的建筑，每个都是佳作绝句。 我很喜欢看塔、楼和雕塑，塔的美在于顶端与云相融，楼的美在于它坐落在水边，而雕塑之美是淬火的刻刀与骨骼发出的声音，能不夺目闪耀么？大家看到我所说的都有关联名词。因为我需要阐述的中心思想就是事物和事物之间都有千丝万缕的联系，那么诗歌的多元与丰富宽泛也是相应而生，故而，诗歌并非难懂也不能用简单的一个懂来界定它，真正的诗歌读者会找到一把心灵的钥匙开启一扇扇木门，通向远方和山顶的。请相信我们为之热爱的诗歌！谢谢大家！ 以上见解如有异议可以交流碰撞，允许各位诗友不同意见。 2017.12.27 晚八点 作者简介 清颜 ，江西南昌人，国企电力系统工作。主要以新魔幻现实主义为创作方向，写诗时间三年多作品1500余首，已出诗歌合集《江山如画》，有部分作品发表《四川人文》《诗导刊》文刊，中国《新玄幻》诗刊，中国《荒原》诗刊，其他散见各类文学电子微刊等。 诗观：诗歌是身体内最轻的骨头，轻！却不可或缺。 香落尘外管理团队 主编：湛蓝 总监： 犇 徐和生 顾问：刘向东 龚建明 蒋新民 崔加荣 孟江海 李思德 王智林 张建华 特邀顾问：乔延凤 排版：强哥 凤尾 审稿一组： 铜豌豆 柳外斜阳 莲之爱 审稿二组：连云雷 风碎倒影 无兮 终审，校对：烟花 清欢 播音：从前慢 魏小裴 向日葵的微笑 过往云烟 叶儿 佳石 自在花开 稿费：湛蓝 |
|
|
