【原】景德镇陶瓷博物馆 | 一室凝聚千年

  

在一期一会生活美学的平台上，我们常常跟大家一起走进不同的博物馆，每个博物馆都各有特色、各有特展。今天能有幸一期一会的是景德镇陶瓷博物馆，有人说，了解一座城市，就去拜访它的博物馆。透过博物馆，我们能感知这座城市的历史荣光、人文气息以及那些弥散在岁月烟尘中的美好。

  

到了瓷都景德镇，又怎么能不去陶瓷博物馆一观瓷器之美。
当走进景德镇陶瓷博物馆，就走进了一个数千年的陶瓷文化之旅中，馆内展出涵盖了景德镇各个时期的经典器物，故难以完全，确是能透过每一个展厅不同的器物，看到时代变迁留在瓷器上的印记，听到时光流淌而过的回响。能深刻的感受到中国陶瓷艺术的光华与风采，千年来匠人们的精湛技艺与巧思，从中细细品味中国传统艺术和工业化的完美融合和充实内涵。

  

  

景德镇制瓷历史由来已久，陈万里先生在白虎湾发现了唐代白釉碎片，在《景德镇陶录》中记载“窑瓷色亦素， 土墡腻，质薄，佳者莹缜如玉···”遗憾暂无相当实物可以印证“莹缜如玉”。

  

景德镇原名昌南镇，北宋景德年间，这里的瓷器得到宋真宗的赏识，于是用他的年号“景德”来重新命名。

而真正让景德镇绽放，是从元代开始，朝廷在景德镇设立浮梁瓷局，负责为宫廷、官府督造瓷器事宜，浮梁瓷局的设置，为景德镇制瓷业起到了很大的促进作用。更是创烧了大量新品种的青花、釉里红、暖白釉、红釉、蓝釉等。
明清时期，景德镇成为皇家指定的瓷器烧制厂，而且是这500年间唯一的御用瓷器定点窑址。顺治十一年（1654年），清廷正式设立景德镇官窑。经康雍乾三朝皇帝的扶植，这里达到空前的繁荣。

  

  

每个博物馆都有它的镇馆之宝。青花瓷，被人们称为"人间瑰宝"。工艺最早出现在唐，成熟于元代，到明、清两代为高峰。它用氧化钴料在坯胎上描绘纹样，施釉后高温一次烧成。它蓝白相映，怡然成趣，晶莹明快，美观隽久。清代龚轼先生诗云：白釉青花一火成，花从釉里透分明。在泱泱历史长河中和景德镇互相成就。而此时它在馆内显眼的位置静静矗立。

  

此元青花缠枝牡丹纹梅瓶 小口、丰肩、收腹，是元代梅瓶的典型样式。观它之美丽绝伦，整个器型端庄稳重，发色浓郁，釉色青白，自上而下五层纹饰，肩上部绘有一周覆莲纹，内有珊瑚、灵芝等“杂宝”纹样。接下来是一圈缠枝牡丹纹饰；腹部周身绘满缠枝牡丹青花图案，紧接一条较窄的卷草边饰；胫部装饰有卷草纹及仰莲如意纹一周；纹饰带有宽有窄，其间以弦纹相隔。这件梅瓶青花色泽浓艳鲜丽，青料浓厚处有凹入胎骨的黑色疵点，并有金属般的光泽。乃使用进口的“苏麻离”青料，发色苍翠浓艳，对比强烈。为元青花瓷器的代表作品，被鉴定为国家一级文物。以此可观元青花的富丽雄浑、层次繁多之美。

不同时代的青花纹饰、器型、发色都各有特色，一室凝聚千年，便是博物馆的魅力。

  

  

  

  

在青花打破单纯的釉色、刻、划、印、剔花纹或绘黑、褐、绿、红、黄彩的局限之前，青瓷、白瓷、青白瓷等才是主流。而且除平常实用器具的烧制外还有礼器、明器的烧制。古代随葬明器。灵魂观念认为，人死是长眠，肉体可以消失，但灵魂还活着，在另一个世界中和人一样生活。魂瓶是灵魂栖息之所，是灵魂世界的象征。

  

  

  

  

颜色釉里有另一件馆藏珍品，三彩鸭形香熏，明代成化年间出品，方形器座上立昂首张嘴鸣鸭。

  

该器内施白釉，为以低温黄釉为主体，头、腹、尾饰墨绿色釉，啄、足部饰黄色铅釉，雕刻的羽毛填孔雀绿釉。器座中空，四边镂作海棠形，饰绿釉，座面与足边饰茄皮紫。这是一件以动物雕塑为主体的香薰，器底书“大明成化年制”款。由此可观古人生活之乐趣，此香炉釉色淳朴多样，纹饰细致绚丽，工艺精湛独到，上半截为盖子，下半截用于盛装香料，子母口相合。鸭颈中空与口相通，鸭腹椭圆，腹部合缝处有6个巧妙的隐孔，这样可以让空气从隐孔进入鸭腹，与张开的鸭嘴对流，当熏香点燃置于鸭腹内，烟气便会从鸭嘴自然散发而出，弥漫开来。乃明成化官窑瓷器的代表之作。据文献记载，官窑烧制100件相同的瓷器，一般只有4件是贡品，为了防止落选的御瓷流入民间，其余的96件以及即使只有微瑕的次品都必须全部打碎，并就地掩埋。这件明代鸭形香熏周身有多处裂纹，就是工作人员从大量出土瓷器碎片中细致筛查、精心粘接而成的产物。

瓷器的发展不是迭代，不是一种淘汰另一种，而是创新发展之后，各有所长、齐头并进。

  

  

既然言及颜色釉便不得不提“五彩”，中国彩瓷的生产，发展到明、清两代，进入了一个崭新的历史阶段，已完全可以与青花瓷器平分秋色。特别是清代康熙、雍正、乾隆三朝的制作水平，更是如日中天，是中国瓷器发展史上的另一个高峰。“五彩”一词，出现于明代晚期。明代天启年间谷应泰《博物要览》记载：“宣窑五彩，深厚堆垛。”

  

万历朝的釉上五彩在色彩继承了嘉靖一朝的特点，与嘉靖时期的五彩多有相同之处，都是以红、绿两色为主，其中点缀黄、黑彩等。红、绿彩更加鲜艳、热烈，对比强烈。嘉靖、万历时的五彩器均装饰繁密，色彩绚丽，制作工艺和造型大同小异，因此常常被归于一类器物。但嘉靖五彩多用孔雀绿彩，万历五彩则不然，这是两朝五彩器的重要区别。

  

康熙五彩器的纹饰题材丰富多样，除了花卉、梅鹊、古装仕女以外，还有戏曲人物等。在描绘各种形象时，勾画的线条简练有力，在乎涂各种彩色后，给人一种明朗感。当后人以雍正粉彩与其比较时，雍正粉彩显得细腻而柔软，康熙五彩则显得劲利而结实，因此被称为“硬彩”，也被称为“古彩”。

  

清代是景德镇陶瓷史上最为璀璨的时期，此时景德镇陶瓷工艺已经是集天下之大成了，集中了如汝窑、龙泉窑、哥窑等各大名窑的陶瓷技术，形成了“工匠来八方，器成天下走”之势。 朝廷在此正式设立官窑，汇集优秀瓷匠，垄断优质的制瓷原料，烧造出巨量至精至美的御用瓷器。

  

  

主笔 | 敏烈&所谓牧之
编辑 | 南橘
图片 | 南橘&远山影像

此内容为一期一会生活美学原创，著作权归一期一会生活美学所有。

参考文献：

［1］馆藏珍品.陶瓷研究［J］.江西省景德镇市：江西省陶瓷研究所;江西省陶瓷科技情报站，2009.99.

［2］叶喆民.中国陶瓷史·增订版［M］.北京：生活·读书·新知三联书店，2011.190-446.

［3］刘锡诚，王文宝，范玉梅，游智仁.中国象征辞典［M］.天津：天津教育出版社，1991