瓷器浮雕，立体的美

浮雕是雕刻的一种，雕刻者在一块平板上将他要塑造的形象雕刻出来，使它脱离原来材料的平面。浮雕是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。

龙泉窑青釉凤耳瓶，高17.5厘米，口径5.7厘米，足径6.3厘米。
　　瓶小盘口，直颈，折肩，直腹，圈足。颈部两侧各置一凤耳。灰白色胎，通体施青釉，釉面开片纹，釉色青翠莹润。
　　南宋时的龙泉青瓷特别讲究釉的色调。窑工们以多次上釉和改变釉的配方技术，烧成粉青、梅子青两种釉色，代表着我国青釉烧制的最高水平。在厚釉失透的情况下，北宋龙泉青瓷盛行的刻、划花装饰已不适用，取而代之的是堆塑和浮雕技法。　　此瓶唯以典雅的风韵、秀美的造型、莹润的釉色，焕发出迷人的魅力。

浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。

汝窑天青釉弦纹樽，宋，高12.9厘米，口径18厘米，底径17.8厘米。
　　此樽直口，平底，口、底径度相若。外壁近口及近足处各凸起弦纹两道，腹中部凸起弦纹三道。下承以三足。外底有5个细小支烧钉痕。里外满施淡天青色釉，釉面开细碎纹片。
　　此樽仿汉代铜樽造型，器形规整，仿古逼真，釉色莹润光洁，浓淡对比自然。
　　瓷樽始于宋，汝窑、定窑、龙泉窑均有烧造，是陈设用品。目前所见传世宋代汝窑天青釉弦纹樽只有两件，除故宫博物院收藏的这件以外，英国伦敦大维德基金会亦收藏一件。

陶瓷浮雕亦称“堆雕”、“凸雕”、“凸花”。雕琢的部位也很有讲究，是采用各种方法，如堆、贴、刻等，使陶瓷表面产生凸起的纹样。一般分为高浮雕和浅浮雕两种，也有两者相结合的。

　定窑白釉刻划花石榴纹碗，北宋，高8.9厘米，口径18.6厘米，足径7.8厘米。故宫博物院藏。

　　碗口微撇，深弧壁，圈足。通体施白釉，口镶铜釦。碗内光素无纹，外刻缠枝石榴纹。一侧为花朵，一侧为绽开的榴实，缠绕的枝叶将花与榴实连为一体。釉色白中略泛牙黄，局部有泪痕。

浮雕陶瓷文化起源于唐朝，当时国力昌盛的唐朝影响世界，各国使节纷纷来朝拜。慢慢地建立起贸易往来。浮雕瓷器作为当时经典的精品礼品成为了国礼出使各国。由于浮雕瓷器的特殊工艺瓷器经由大师之手后宛如一幅活灵活现的画作展现在使用者面前，同时也赋予美好的祝愿，和对未来的憧憬。

定窑白釉刻划花荷莲纹花口盘，北宋，高3.9厘米，口径20.5厘米，足径6.1厘米。故宫博物院藏。
　　盘口呈六瓣葵花式，口沿涩胎镶铜口，浅壁，圈足。里外满釉，釉面莹润洁白。盘里刻划花装饰，盘心饰相对怒放的缠枝莲花两组，辅以莲蓬一枝，内壁饰缠枝莲纹。　　此盘胎体轻薄，纹饰构图简练明快，刻划线条清晰流畅，颇具图案装饰的美感。