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水墨画家陈庄 2020-01-25 14:33:55 仙福民，字生缘，号逸翁、东桥、东桥画生。画室松阳轩。1951年生人，中国美术家协会会员，济宁市中国画学会副会长，济宁市美协副主席。绘画内容涉猎国画山水、人物，致力于诗意融入山水画的研究，常常深入名山大川写生体会，以求天人合一之境界，拨剪云山重重雾，寻得仙家诗境来。作品多次参加中国美协及文化部举办的画展并获奖。   画家叙语：学习古人、深入生活、闭门自悟是我绘画创作的三要素，缺一而不可。诗意山水、命题山水和写生创作山水画是我经常所涉猎内容。余喜作大画，亦作小品调节情趣。我喜欢古人诗词的意境，李白诗的浪漫、杜甫诗的深沉、王维诗的清幽、苏轼诗的豪放融入我的作品中。借鉴诗的言简意赅，取舍夸张，韵味含蓄之特点，直抒情怀，欲求笔墨简率天真，画面高旷空灵、轻松自然、山水雄浑激荡! 又将高人胜士，渔翁牧童点景于画中，或空山访友，或长啸竹林，或渔舟晚唱，或笑谈河山。余喜散淡，所谓“日出而作，日入而息，逍遥于天地之间而心意自得。”平生无所好，寄情山水唯我至爱。游山林村野、峻岭瀑溪，看日出月升、云卷云舒,听松涛鳴谷、飞瀑流泉，远眺关山耸翠，巨岩峥嵘，领略山川之后更感古人诗中境界何等高妙！这种感受使我每每捉笔之际亦觉自身游于画中，悠悠然如入仙山境地。 意中林泉梦中山，半入仙境半人间，常到野岭看云起，常读古人好画卷，宁静心态淡泊志，天趣人为两自然。  浅论诗画同源 仙福民/文 诗画同源是心源，画为心画，诗为心声，或豪放或婉约，或平淡或绮丽，均同理同情， 自唐代王维就诗中有画，画中有诗。   从那时起历代画家、诗人 便似乎有了一个明确的约定——诗中有画意，画中有诗情。无论是诗句中“天门一长啸，万里清风来。”明月出天山，苍茫云海间”的豪情万丈与宋代高耸峻厚，苍渾雄伟的山水画，还是“小轩窗正梳妆，”“人闲桂花落”的委婉清丽，表现金戈铁马和小桥流水人家诗与画作品都体现了“诗画本一侓，天工与清新”。   杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的亡国之悲，离别之恨也促成了象八大山人那种悲怆山水与蒋兆和先生“流民图”旷世画作。宋代张舜民曾说：“诗是有声画，画是有形诗”。   诗中画，画中诗，可望、可游、可居、可思，可赏心、可悦目，将自我与诗中、画中，抒发胸襟，卧游千里，如梦如幻！赏诗者、观画者亦能得到精神寄托。陶渊明： 采菊东篱下，悠然望南山。这乐而忘忧境界，超凡旷达情怀，同是诗人、画家所应具备和追求的。   “圣人含道应物，贤者澄怀味象”。临春风浩荡遐思，入夏荫悠闲情怀，秋夜赏万古明月，隆冬仰宇宙飞雪。行万里路，读万卷书，皆画者、诗者寄情自然，品味生活，历练意志之必不可少，同是得到心灵满足，画以形媚道，诗以情感人异途同归，读者诗者皆通过诗与画得到释怀。诗、画皆贵含蓄，与生活若即若离，惚兮恍兮，诗中写景绘画取象皆在似与不似之间。 “犹抱琵琶半遮面”，曲径通幽皆是中国文化精髓和国人传统欣赏风格。画中、诗中体现出的都是文人情操、情怀、画者博览诗文以求外功，而诗者又往往挥毫泼墨，体悟画中互相参悟相得妙境。触景生情，言情写照，天人合一，重气韵，求神似，画者、诗者心灵相通，光风霁月，珠联璧合。千百年来诗与画互相融会贯通，今日画家诗家更应互相借鉴，继承发展这一中华文化瑰宝。 注：图文来自网上，如有侵权请联系删除。 |
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