李清照最狂傲的一首词，一开头便惊艳了世人，美得让人心碎！

是的，人人都去描绘梅花的色香味形，个个都来赞颂梅花的品格气质，怎会不“下笔便俗”呢！ “予试作一篇，乃知前言不妄耳。”女词人更以雄视百代的高度自信，宣称自己的这首“梅词”可作为“前言不妄”的明证。那么，易安此词究竟是如何在咏梅词的传统题材上犯中求避、破“俗”取雅、舍旧创新的呢？

孤雁儿世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。藤床纸帐朝眠起。说不尽、无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛里三弄，梅心惊破，多少春情意。小风疏雨萧萧地。又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

从小序看，这是一首咏梅词。而究其实，却与一般的咏梅词迥异，乃是一首托物寄情的悼亡词——悼念亡夫赵明诚的词作。

“藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。”开篇冒一读似乎是语不惊人地平平赋起，漫不经心地淡淡道来：在一个寒春早晨，女主人从永夜恹恢的恶梦中惊醒过来，枯坐藤床纸帐边。那国破家亡的余悸犹在，那生离死别的惊魂未消，那因丧夫失伴而产生的悲怆、幽怨、寂寥的愁思黑夜接着白天，连绵不绝，也诉说不尽。这 “说不尽”的愁“思”隐痛，却尽在寥寥六字之中和盘托出、一语道尽了。

“沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。”那熏炉中香气馥郁的沉香时断时续，显然久已无人过问，因而熏炉也已凉透寒彻。这是孤寂的词人眼中所见的孤寂的环境。着一“寒”字，便不仅写出了身边物件的“寒”， 更道出了女词人此时心境的“寒”。故曰“伴我情怀如水。”

“沉香”是“断续”的，“玉炉”是“寒”彻的，它们“伴”着 “情怀如水”的寡妇，不能增添一丝一毫的生活情趣，所能诱发的只能是凄凉、悲怆、幽怨的愁思而已！

“笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。”这又是写孤寂词人的耳中所闻与心中所感。 愁苦凄凉、缠绵悲绝的笛声，怎能不撩起词人的“多少春情意”呢！但词人又不直接道出此“情”究竟有多少，而是采取曲笔比照手法，从想象中委婉道出：连那含苞的梅蕊恐也因闻笛而破萼绽瓣、芳心惊破了，更何况迭遭国破、家亡、丧夫、病痛诸多不幸的女词人呢！

“小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。”此时，只见空中疏疏雨丝，天色黯淡，风雨如晦。对于正沉浸在一片哀思中的女词人来说，已洒落过无数遍的“千行泪”，终于“又”一次被“催下”了。这是悼念亡夫的“千行泪”，也是悲叹自己今日冷清凄凉生活的“千行泪”，更是反思当日琴瑟相谐，夫妇共同赏玩书画、 一道品茗猜书，而今均一去不返的“千行泪”。

词人抚今追昔、悲不自持的感情再也控制不住了。她仰首长叹，遥问苍天， 终于发出了绝望心灵的独白：“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？ ”确实，像清照与明诚那样具有刻骨铭心、缠绵眷恋爱情的夫妇是十分罕见的。然而，生活的哲理就是如此： 一旦失去这种少有的幸福，她所遭到的不幸也就同样少有了。

也许正是由于易安具有常人所无的绝大痛苦，致使她笔下写出了常人所无的警句：“一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”女词人忽有奇想，她竟冒着“小风疏雨”，折来一枝春梅。可是又有谁可以相赠呢？寻遍“人间”天涯海角，觅遍“天上”九霄仙境，却再也寻觅不到已经去世的日夜思念的丈夫了啊！