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说起葫芦烙画，想必大家都不陌生。传统的葫芦烙画，是用电烙笔在事先设计好的图案上反复描摹、烙烫而成，但因为图案是“烫”出来的，颜色往往会随着时间推移而逐渐褪色。在天津有这么一位专注而专业的烙画匠人，通过对传统技法进行创新与改良，创作出了能够长久保持色彩魅力的葫芦烙画作品。她的名字叫张爱。 张爱自幼喜欢绘画，服装设计专业毕业后即开始葫芦烙画艺术创作，目前在这一领域已经辛勤耕耘20余年。她曾多次参加国家级葫芦艺术大赛取得了优异的成绩，现为中国工艺美术行业会员，中国民协会员，天津葫芦专业委员会秘书长。为了解决葫芦烙画易褪色、色彩单一等问题，她在2019年起开始研究、使用“剌烫”工艺技法，创作出一系列色彩丰富、稳定的烙画作品。 “剌烫工艺就是割开、刺破葫芦的本皮，运笔线条要保持流畅鲜明，有力道，应用传统工笔画十八描的技法。套色是在烙画渲染的基础再上色，当然颜料的选择很重要，所选用新型葫芦颜料，是经过特殊方法调配，既有很好的渗透力，色泽又古朴沉稳，与烙画的色泽相得益彰。经过高温渲染之后，画面效果色彩丰富、稳定、持久。”谈起这门技法，张爱如是说。 除了色彩上的创新，在线条的处理上，张爱剌烫出来的线条刚柔并济，好像“刻”出来一样，以保持烙画的印迹持久性。作为一种二次创作的艺术形式，葫芦生长的千变万化，弧面上的装饰画也因材施艺，张爱说，手工艺品都是独一无二的，这也是匠人的价值所在。 张爱的工作室就在家中一角，一张工作台，一盏台灯，几只电烙笔，一把椅子……她在这里一坐就是几个小时，手中的葫芦，随着烙笔的不停移动，慢慢呈现出一幅完整的画作。每一件作品从构思到制作，短则一两天，长则数月。“画画、做艺术，看起来很美好，但是能坚持做真的挺难的。”经年累月中，张爱的作品也在京津、上海、江浙等地受到认可和称道。
将葫芦烙画视为兴趣、视为工作、视为一生的艺术追求，张爱觉得，将时间劈开，分给生活和工作，是她最享受的一种节奏。就是在这样柴米油盐的生活中，张爱的烙画艺术越来越充满了独特的味道。 葫芦艺术家吕瑞也被她的创新精神与高超技法所感染，倾情赋诗一首： 观张爱葫芦剌烫套色作品 江山代代有更叠， 艺海航行踏浪人。 捞取晨曦七分火， 摘来晚照五彩云。 铁笔游龙探日月， 入木三分舞浮尘。 繁星窥窗霜染鬓， 流光溢彩匏亦新。 在葫芦烙画这一领域钻研多年，张爱坦言，虽然这项工艺品有市场，但目前仍然属于“小众艺术”。小众，也就决定了观赏者的功力起点更高，这对于手工艺人来说，是件好事，却也充满挑战。张爱鲜少参与大型文艺活动，一方面她顾及家庭，另一方面，她总觉得，还是要把时间花在作品的精进上，用她的话来说，“手艺人也好、艺术家也好，用作品说话最真实。” |
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