【原】传承技艺|央美才女让中国龙走向世界，"遇见飞天"美到哭。

最美中国韵

她，的一幅《龙肆》

获得第三十届

巴塞罗那国际漫画节评委会特别奖

女神莲羊被业界誉为 

"中国最年轻的造龙师"。

莲羊十周年作品一览

因给王者荣耀

绘制了一款敦煌系列皮肤

而受到热议，

敦煌壁画结合现代审美，

莲羊笔下的“飞天女神”

让网友们爱的无法自拔，

这款杨玉环“遇见飞天”

拥有浓郁而浪漫的气质，

简直美炸天，

俘获万千手游少年，

许多小伙伴

都被这古风古韵的画风给吸引了。

    · 莲羊×敦煌×王者荣耀——杨贵妃·王昭君·貂蝉，

这可不是普通的游戏CG版！

它的原稿是岩彩

▽

并且这幅岩彩版的原稿，

曾在一带一路

敦煌国际文化博览会王者荣耀展出。

▽

我们知道，

岩彩最能体现中国传统壁画风味，

尤其是敦煌壁画，

能原汁原味体现出来，

与其他画种不同 它所使用的颜料，

都是正儿八经闪闪发亮的矿石。

▽

要知道，石头粉粉们可不会那么听话，

再加上原作角色脸部非常小 ，

难以刻画细节，

所以最后的游戏设定，

呈现出的是PS加工后的样子。

后期CG版和原版对比

然而，

在央美大才女笔下，

通过岩彩的呈现，

将敦煌“飞天杨玉环”让古代美人复活，

千年飞天现世。

【岩彩】敦煌×王者荣耀×莲羊——杨玉环

所使用材料：

【画种】：岩彩
【材料】：云肌麻纸、珊瑚粉、辰砂、蓝铜矿、氯铜矿、蛤粉、岩黑、金箔、烧银箔、铜箔。

【时间】：耗时两个月，修改了将近半月。

这两幅作品使用的矿物颜料展示

杨玉环局部图

▽

有着“中国最年轻造龙师”之称的莲羊，

沉寂四年后，

她让中国龙走向了全世界。

微博：莲羊

莲羊的本命叫吴洋 ，

04年考入中央美术学院现在，

由此开始了她的插画创作之路。

为什么人们称她为"造龙师"呢？

看了她这些

独具匠心的画作你就明白了 。

▽

《奇缘》——归

她的插画融入了版画、

年画和国画的特点，

多以中国民间传说和神话为题材，

但其中莲羊最擅长的还是绘龙。

她笔下的龙，

古意盎然，又生动有趣，

 可甜可咸，可萌可酷炫，

跃然纸上，仿佛有了自己的生命。

她的龙不是面无表情的权贵象征，

而是带有感情的“真龙”。

在她笔下CG与水墨

也不再是两门相互排斥的武功，

莲羊将二者结合，

交织出了别出心裁的CG水墨画。

在宣纸上描绘出水墨黑白底稿 ，

再扫描入PS正片叠底上色，

保留独特的东方韵味，

又融入灵动的炫彩。

手绘板绘制的中国龙，

张力狂肆似野兽，

水墨手法自成一派，

唯美中国风炫酷十足。

随意的用笔，

却勾勒出饱满的构图，

疏密有致的层次，

怪力乱神，霸气十足，

在她笔下，中国龙气象宏大。

魁海的分身，莲羊用金泥逐一“点睛”

《心经·龙之魁海》：淘气、好斗、勇敢、粗心、善良、正义感强、一根筋。

画风苍劲有力，隐有古意，

各色生灵跃然纸上。

一手打造的水墨CG——《桃花坞》

水墨成稿

电脑PS上色

正片叠底

完成作品

她随手拾起一支笔便成了一幅画，

画面总是透着一股不讲章法的野性，

原本威严的龙，

在她笔下，十足的呆萌。

蜿蜒多姿，通体华美，

这里不仅有“九龙九子”的传说，

还有“龙的纪年”，

或活泼灵动、或张牙舞爪、或憨态可掬……

施云布雨大赛

从莲羊将铅笔底稿替换成了水墨手稿，

形成了水墨CG风。

彩稿去色版

水墨底稿，宣纸、宿墨

2012年，

她凭借故事绘本《龙肆》，

获得

"第30届巴塞罗那国际漫画节"

组委会特别奖 ，

她用十年的努力和实力 ，

向世界证明了中国原创漫画的兴起 ，

让真正的中国龙走向国际。

▽

《龙肆》

按道理说，一直这样发展 ，

她会成为这个领域的大神，

但这个"贪心"的姑娘却并不满足于此。

在这个软件和技术不断发展

和强大的时代，

她放弃最熟悉的CG，

回归了原始的手绘，

油画、国画、版画、重彩、瓷艺，

她通通做了尝试。

莲羊的瓷艺作品

但这些都不是她真正所渴求的那种，

具有东方独特美感，

充分诠释自我的媒介，

直到她遇见了岩彩。

【岩彩】8平米银屏风上用黑曜石造龙——龙之東昊

岩彩跟其他画种不一样，

它色彩艳丽饱和，

不像国画般单薄清透，

不像水彩般推彩走水，

更不像油画般来回涂抹厚堆，

它充满浓浓的东方韵味。

【岩彩】酒神 · 莲子羹

岩彩兴盛于唐朝，

到了宋朝，因为审美，风格改变，

直至慢慢退出绘画界舞台，

如今几乎绝迹。

莲羊被古色古香岩彩韵味深深迷惑了，

她欣喜若狂的去找相关资料，

拜师走访，东渡日本，

重拾快要流失上千年的岩彩文化。

名：《東方Ⅲ·扎基拉姆》作者：莲羊
材料：云肌麻纸、矿物材料、金箔、毛笔、明胶……

2014年她在网上看到了一幅

极具东方神秘和韵味的画，

让她一眼着迷。

了解过后她才知道这是岩彩，

但在当时国内关于岩彩的资料很少，

不像海外已经成为了一个成熟的画派。

所以莲羊做出了

让旁人都无法理解的决定，

她放弃了已有的成就 ，

解散公司，

将自己所有的后路全部切断，

破釜沉舟，

抱着不成功就不回来的心态，

从零开始，

独自一人奔赴日本求学。

在这之前，

她甚至一点儿日语都不会，

而对于她的做法，
有太多太多争议，

"以前的老师说我走错了路，

爱人说我冷血，

网友冷嘲热讽，合作方说我有病..."

而唯一一直支持她的，

就只有父母。

在当时，甚至还有不知情的人说 ，

岩彩是日本的东西

为什么要这么努力宣传？

殊不知这是我国唐朝时的主流画种， 

之后才传入了日本，

而莲羊正是在

为我们文化的发扬传承付诸努力。

面对质疑，莲羊说：

"不要试图向不理解你的人去解释，

把自己的事情做好，

用结果去碾压他们"。

虽然碰到了种种困难和挫折，

但她硬是凭着

身上那股不撞南墙不回头的劲儿 ，

让事情渐渐朝着好的方向发展。

她开始和一些在日本留学

的同学一起开直播，

向国内传播正统的岩彩知识，

免费教学 ，

也经常上传自己的创作过程，

都广受好评。

她还用岩彩给南派三叔的小说

《藏海花》画过内封。

不忘初心的莲羊真的很燃，

想做就做，

为了自己的梦想，

毅然决然的放弃现在的一切，

仅凭这一点就很少能有人这么洒脱，

也正因为执着，才有了今天的收获。

莲羊岩彩绘画作品《玄奘入那兰陀》

作品《玄奘入那兰陀》局部

作品《玄奘入那兰陀》局部

如今的莲羊，

画岩彩画、办画展、开工作室、出书，

生活处处充满朝气和阳光，

在日本的事业也开始蒸蒸日上。

真人版尼泊尔公主！

中国2010年拉丁舞职业组冠军杨娜。

【中秋】团扇岩彩画作小集

团团圆圆以贺中秋。

没接触岩彩的小伙伴你们不知道，

岩彩步骤很繁琐复杂，

所需要的工具、颜料超级昂贵，

动辄成百甚至上千，

生活费都被颜料给掏穷了。

从裱纸、做底、上色等多道工序，

才能继续下一步，

创作一幅作品需要好几个月……

那么岩彩究竟是什么呢？

广义来说， 

岩彩是一种材料，

也是一种绘画技法，

选取有色矿石、泥土甚至金银磨粉，

用胶做粘结剂绘制

在木、绢、石壁等基底上。

狭义来说，

岩彩是一个独立的画种，

以这种材料绘制的作品色彩经久不衰，

壁画、国画、唐卡

都有使用这种材料和技法。

它的材料和技法

都非常复杂，上手程度较难，

长期以来，

这个曾经是中国画主流的岩彩，

却出现了历史传承的断裂层。

屏风岩彩画

但近年来，

在像莲羊这样的年轻人的努力下，

属于中国的岩彩

又渐渐回到了大众视野。

先在云肌麻纸上用蛤粉做基底，

用银箔、宣纸、砂砾等

模拟墙壁的质感，

硫磺纸烧制银箔增加层次感。

在做好的基底上，

用炭笔绘制好线稿后铺设底色。

黑曜石和岩黑处理周围的云烟。

群青、岩黑、辰砂等颜料，

绘制山石头松木和衣物。

在人物饰物上贴上金箔。

收尾、描线、强化细节 完成~

莲羊的画显然是拥有

这个时代的印记的，

但却始终没有脱离

中国传统文化的根基，

这与她常年来大量涉猎周易、佛经，

茶道等方面的知识也是密不可分的。

她认为：画只是一个展示手法，

而更重要的是

在画面上展示他的思想，

价值观和哲学体系，

所以真正要成为大艺术家，

更需要你的文学涵养、哲学涵养，

和对这个世界的深刻了解和看法。

岩彩对于莲羊来说 ，

不仅是种技艺，更是修行。

在现在快餐文化的冲击下，

很多人，在接触到一个新东西的时候，

不是想着怎么去系统研究学习，

而是习惯性地将它简化、追求速成。

庆幸的是也有像莲羊这样的人，

拥有自己真正热爱的东西，

并愿意十年如一日地磨砺、发扬、创造，

不忘初心，终会守得云开见月明。

艺术要创新要发展，

必须要建立在传承的基础上，

凭空创新的东西，

是很飘渺没有底蕴的，

莲羊说，

岩彩有悠久的历史，

深厚的文化底蕴，

有很深的根。

她希望能把属于我们的中华传统艺术，

传达给年轻的一代，

让年轻人爱上这些传统。

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